CERKVENI GLASBENIK GLASILO CECILIJ1NEGA DRUŠTVA V LJUBLJANI ŠT. ?, 8 JULIJ ♦ 1931 ♦ AVGUST LETO 54 Dr. Josip Mantuani: Zgodovina cerkvene glasbe. (Dalje.) Menzuralna glasba. Ko so začeli urejevati večglasni stavek, se je pojavila kaj, kmalu neizbežna potreba, da se izumi taka pisava, ki bi dala posameznim glaskam posebne oblike, katere naj bi naznačevale časovno vrednost vsake izmed njih, to se pravi, da bi se poznalo že na obliki, koliko časa naj traja zadevni ton. Tega dela so se lotili učeni možje, v prvi vrsti matematiki; ti so bili tedanji glasbeni teoretiki. Najpomembnejši so bili sledeči. A m e r u s (tudi Aumerus, pravilno Alfred), Anglež iz 13. stoletja. Aristoteles (to je pisateljsko ime, pravilno morebiti Lambert) iz 12.-13. stoletja. E1 i a s S a 1 o m o n i s iz 13. stol. Frank o iz K o 1 n a, iz 12,—13. stol. Frank o iz Pariza, iz 12,— 13. stol., morebiti istoveten s pred-idočim. Gui de C h a 1 i s (Giii de Šali), iz 12. stol. Johannes de Garlandija starejši, Anglež, ok. 1190,—1245. Johannes de Garlandija mlajši, piše ok. 1300 in rabi prvi med teoretiki izraz »kontrapunkt«. Johannes de Muris, umrl po 1. 1351. Johanes de Grocheo, piše ok. 1. 1300. Marchettus de Padua, piše med 1. 1247 in 1309. Petrus de Cruce (ali Petrus Picardus), teoretik in skladatelj, dela ok. 1. 1250. Petrus palma otiosa (= Peter, znastveni delavec), cister-cijan, piše 1. 1336. Philippus de Vitry, škof v Meauxu (Moju), ok. 1. 1290 do 1361; je opustil kontrapunktiranje danega tenorja. Robert de Handlo, Anglež, piše 1. 1326. Walter Odington, piše ok. 1. 1300. Razen teh je še dolga vrsta brezimnih spisov in manj pomembnih pisateljev, v kolikor so znani dosedaj. Kako so postopali ti učenjaki? V prvi vrsti so se temeljito bavili z matematičnim razmerjem posameznih tonov med seboj. Na tej podlagi so določali konsonance in disonance ter dajali navodila, kdaj je rabiti eno ali drugo pri skladanju. Ker so pa bili ti možje učenjaki in so se držali priučenih starih, grško-hele-nistionih naukov, posebno Pitagorovih načel, so proglasili oktave, kvinte in kvarte za konsonance. Pozneje okoli konca 13. ali v začetku 14. stoletja so ločili popolne in nepopolne konsonance; popolnim so prištevali (kakor n. pr. Filip Vitryjski) primo, kvinto in oktavo, nepopolnim pa veliko in malo terco ter veliko in malo s e k s t o ; vse druge intervale označujejo kot disonance. Pri vseh teoretikih te dobe (ok. 1300) veljajo pravila za dvoglasne kompozicije. Začetek in zaključek sta morala biti v popolni konsonanci. Disonance so bile dovoljene samo v prehodu in v takih slučajih, kadar je bilo več not proti eni; vse disonance je bilo treba razrešiti v konsonance. Po dve popolni ali nepopolni konsonanci si sprva nista smeli slediti; a Filip Vitry|ski dopušča že dve nepopolni konsonanci drugo za drugo. Proti-kretnjo glasov priporočajo vsi teoretiki. — Za troglasni stavek je bilo pozneje pravilo, da bodi tretji glas s tenorjem ali z diskantom v kon-sonancah ter naj se dviga ali pada zdaj z diskantom, zdaj s tenorjem. Pri čveteroglasnem stavku so zahtevali, da bodi četrti glas z dvema drugima v konsonancah, ako je s tretjim v disonanci. Vzporedne kvinte in oktave prepovedujejo že vsi vodilni teoretiki te dobe (Janez de Garlandija mlajši, Filip Vitryjski, Janez de Muris). Komponisti so pa pogosto grešili zoper to prepoved. Posamezni glasovi so imeli svoja imena. Vodilni glas je bil »tenor« (= vsebina); drugi se je imenoval »dis-cantus« (= razpev); pri troglasnih skladbah je bil tretji glas »t r i -plum«, pri četveroglasnih pa četrti glas »quadruplu m«. Tupatam so nazivali drugi ali tretji glas tudi »motetus«. Pozneje je nosil najnižji glas označbo »c o n t r a t e n o r«. — Osnovni glas (tenor) je bil sprva zajet redno iz zaklada gregorianskega korala; a že Filip Vitryj-ski je začel opuščati kontrapunktiranje tenorja, vzetega iz gregorianskega korala; na njegovo mesto je stopil izvirni tenor zadevnega skladatelja, aH pa je dala ljudska pesem vodilni (osnovni) glas za novo skladbo. Prva in temeljna zahteva, ki jo je stavila ta doba za vsak napev, bodisi osnoven bodisi spremljajoč, je bila, da mora biti p e v e n. Temu načelu so se morali podrejati tudi glasovi, ki so jih igrali na glasbilih. Tako so postajale skladbe za cerkveno porabo čimdalje težavnejše za izvajanje, posebno, ako so jih hoteli peti točno in čisto. Take skladbe so se morale napisati, da jih je bilo mogoče izvajati v raznih krajih točno tako, kakor so bile zamišljene. To je bilo mogoče izvesti z glasbenimi znaki (glaskami, notami), ki so določali absolutno višino tona in dali možnost, da so prišli pravi in zahtevani glasovi (toni) na določenih mestih vkupe in se strnili v nameravani sozvok (akord). V to svrho je bilo treba pri notah značilnih oblik, ki so kazale, koliko časovne trpežnosti je v posameznih glaskah: dočim je trajala ena po več taktovnih enot, je bila druga neprimerno krajša. Ker je torej imela vsaka glaska po svoji obliki natančno odmerjeno časovno vrednost, so imenovali to vrsto glasbe »merjeno« ali »m e n z u r a 1 n o« , v nasprotju s koralno-, ki v posameznih glaskah ni imela izvestno določene časovne vrednosti. In prav ta stran večglasja, ki je samo vnanjost in sredstvo v dosego višjega smotra, se je razvila do neverjetne zamotanosti. Zato se s tem starejšim poglavjem ne bomo pečali podrobno, vsaj za dobo od 12. do 15. stoletja ne. Nauk o menzuralni pisavi tedaj ni bil še ustaljen in zato so razni teoretiki tolmačili pomen posameznih not in posebno njihovo medsebojno razmerje dokaj samovoljno. Takta niso poznali v našem smislu kot osnovno časovno enoto, ampak le trosit opnost an dvostopnost ritmičnega gibanja. Vendar bomo govorili zanaprej o »taktu«, ker smo tako vajeni. Rabili eo, kakor ani, ifcroetopni in dvo«topni »takt«, to se pravi, časovne raz-predelbe s tremi ali dvema osnovnimi enotami. Skladbe so označevali v začetku s posebnimi znaki kot te©- ali dvostopno po ritmu. Ti znaki so imeli različne oblike, odvisne od samovolje posameznih teoretikov; tako m. pr. rabi Filip Vitryjski /// za trodobni, a // za dvodobmi »takt«; Ivan de Muris piše: I in spet drugi: © in ©, ali © in O- Do konca 14. stoletja je vladala samovolja posameznikov.10 Glaske (note) so bile podobne koralnim, četverovoglate in Srne: 1 2 3 4 5 6 Imenovali so jih: 1. »maxima« (t. j. najdaljša); 2. »longa« (dolga); 3. »brevis« (kratka); 4. »semibrevis« (polkratka); 5. »minima« (najkrajša); in — po 1. 1300 še 6. »semiminima« (polovica najkrajše). Razen črnih so rabili tudi rdeče note istih oblik, ako so hoteli izprememiti ritem, ne da bi menjali »taktovski« znak, ali pa, če so hoteli pisati triole. Notnim vrstam odgovarjajo znaki za nehaje (parvze): a b o d e f g pri a) pavza za najdaljšo'noto (maxima), pri b) za dolgo (longa), pri c) za kratko (brevis), pri d) za polkratko (eemibrevis), pri e) za najkrajšo (minima), pri f) za polovico najkrajše (fusa), in pozneje še pni g) za četrtinko najkrajše (semifusa). Zelo zamotano je bilo pravilo za časovno vrednost posameznih not v trodobnem »taktu«. — Ako je sledila kratki noti spet kratka, sta obdržali trodobnost, to se pravi vsaka kratka je vsebovala po tri polkratke: ra i era ♦ ♦♦♦♦♦ Ako je pa sledila kratki polkratka, je izgubila kratka tretjino časovne vrednosti in polkratka je izpopolnila trodobje: 1 2 S | 1 2 3 I 10 Prim. Cerkv. Glasbenik, 1803, str. str. 06. to so imenovali »okrnenje« (imperfeetio)*. In podobnih šikan je bila še precej dolga vrsta. V 16. stoletju so pa imeli vobče že dokaj jasno notno pisavo, ampak konservativnost se ni mogla še popolnoma osvoboditi starih ostankov, posebno pri »ligaturah« (tako so se imenovale notne skupine, ki so se izvajale v eni sapi). — Vsakemu glasbeniku in prijatelju glasbe se prav lahko nameri, da mora sestaviti iz posameznih glasov kake kompozicije 16. ali 17. stoletja moderno partituro. Za ta slučaj bom zabeležil vsa bistvena pravila menzuralne teorije 16. stoletja. 1. Note so štirivoglate, a ne več črne, ampak »votle« — do treh najmanjših časovnih vrednotič. Oblike so take: =1 CZ^ □ o f masima longa brevis stmibrevis milima naj daljša dolga kratka polnkratta najkrajš n' vv vv sentiminima fasa semifnsa polovica najkrajše smuhvta polovica smukavke 2. Neha ji ali pavze. Vsaki (noti je odgovarjala ipavza iste časovne vrednosti. V 16. stoletju so pa opustili pavae za največje časovne vrednosti, a so dodali eno za najmanjšo časovno dobo, ker so začeli rabiti tudi manjše, oz. hitrejše note [nI i ■ • - - r M a bcdefghi Najdaljša nota (maxi'ma) nima lastne pavze; ako je treba staviti kdaj tako pavzo, se piše glavna alii splošna pavza (pausa generalk): dve potezi, idoča skozi tri prostore peteročrtnega sistema (glej gori pod a). — Za dolgo noto (longa) veljata dve obliki pavze; če naj odgovarja tročasni noti, to se pravi, ako obsega longa tri kratke (breves), se piše ena skozi tri prostore idoča poteza (glej gori pod b); če pa velja za dvo-časno noto (= 2 breves), se piše poteza idoča skozi dva prostora (glej gori pod c). Izvzemšii vnamjo obliko zadnjih treh pavz, odgovarjajo ostale pavze našim današnjim: pod d za eno brevis (po naše: dve celi noti), pod e za eno semihrevis (po naše: za eno celo noto), pod f za eno minimo (po naše: polovno noto), pod g za eno semiminimo (po naše: za četrtimsko noto), pod h za eno fuso (po naše: za osminsko noto) in pod i za eno semifuso (po naše: za šestnajstinsko noto). 3. T a kt o v s k a znamenja. Prav za prav hi — formalno — ne smeli govoriti o taktu, ampak le o znamenjih sa časovno razpredelbo, dasi se bistvo krije z našim taktom. V začetku so imeli veliko množino takih znakov, a so jih začeli opuščati v prvi polovici 16. stoletja; konservativni glasbeniki so se jih pa vendar posluževali še dalje. Večinoma velja osnovna mera za noto brevis in po tej se ravnajo vse druge. Ako je ta trodobna, sta trodobni tudi maxima in longa. Za časovno mero note brevis imajo v 16. stoletju dva osnovna znaka: a) Oi ki ee imenuje popolna mera (tempus perfec.tum) in pove, da ima brevis tri semii-breves; b) C, ki se imenuje nepopolna mera in pove, da ima brevis samo dve semibreves v enem »takta«. Če so pa hoteli trodobnoet razširiti tudi na note nižje vrste, torej doseči, da je imela tudi semihrevis po tri minime, so morali to posebej označiti, kar so dosegli s tem, da so postavili v osnovni znak »piko razširitve« (punctum prolationis: ©, 0), ki pove, da ima semihrevis po tri minime. Od minime navzdol/£, pa imamo same dvodoibne note. Nastopni pregled ho to pojasnil. Pod znakom: O ima G ima O ima ) C ima =1 =T ali 9 □ ali 27 ❖ ali 81 T ali 4 □ ali 8 O ali 24 ^ ali 9 □ ali 27 O ali 54 2 c^j ali 4 □ ali 8 O ali 16 ali 162 ^ ► ali 324 ali 48 ^ ► ali 96 ali 108 4 ► ali 216 ali 32 4 t ali 64 t t t t Poleg teh ipo svoji starosti posvečenih znakov so pa rabili naprednejši glasbeniki tudi nove, izražene s številkami: 3/i, to se pravi: brevis ima 3 semibreves, ali 8 minim; 2h pravi, da ima brevis 2 semibreves, torej 4 miinime. Znak (£ je naš alla-breve, -t. j. brevis ima po dve semibreves a le s polovično časovno vrednostjo; pojo ne torej še enkrat hitreje, kakor nakazuje njihova oblika. Znak ^ pomeni, da ima brevis tri semibreves polovične časovne vrednosti ( torej v resnici le 3 min ime). 4. Ključ i. Komponisti stare dobe so rabili večinoma ključe za Ci in fi, le redkokdaj francoski ključ za gi in to v pozni dobi. Sledeči pregled bo to pojasnil: mezzosopr. alt tenor bariton bas subbas violinski ključ 3E 3E m Cl Bi Vioiliniski ključ so uporabljali tudi za sopran, navadno v ženskih zborih, to pa pretežno na drugi črti, zelo redko na prvi. Za prevajanje kompozicij iz menzuralne pisave v našo moderno, podajamo dva kratka, enostavna primera; a) za trodobni »takte Izvirnik: 3= Prevod: ! - m - be-seant, e - rn - be-siant, e - rn - be-scant... =1= zzisiz E - ru - be -scant o) za dvodobni »takt«: Izvirnik: P e - ru - be - scant, e - ru - be - scant . . . r * y 1 t T Prevod: Ne for - te le - ni - &nt di - sci - pn - li e - ins i m =2= v Ne for lir te ve - ni - ant di - sci - pu - li isr e - ius Pa ni vse tako enostavno v menzuraM pisavi, četudi so neprestano stremili (kakor n. :pr. naš Gallus) za tem, da (poenostavijo nepotrebne zamotanoeti. Dolgo so obdržali še ifcri vrste not, katerih pomen je za izvajanje drugačen, kakor ga kaže njihova oblika; to so: 1. hemiole 2. trio le in 3. liga t ure. Hemiole so črne breves (■) ali semibreves (♦), včasih tudi longe (HH|) in celo maxime (■■■), toda te dve poslednji že redkokdaj. Namen jim je, izpremeniti ritem, ne da bi bilo treba menjati »taktovne« znake. Pravilo, a) Vsaka mota trodobnega takta izgubi s poomitvijo svoje oblike eno tretjino časovne trpežnosti, postane torej dvodobina. £3 □ ima O O ❖; ako se pofirnd, ima saino dve, torej: H = o o ; ritem postane torej dvostopen. fo) vsaka nota do vos topnega takta izgubi s počmitvijo eno četrtino sivo je vrednosti, postane torej t r © d o b n a. C3 ima ^ O; ako se počrni, ima samo eno dn pol ( oz. tri O ❖ torej: H = o . Tli Primer za slučaj pod a), to je: za hemiole v trodobnem »taktu«: Izvirnik: mm Prevod: ^^ H^ iS*" Qni pss - sns es pio lobin - - -, mi-si-re-n u-bis. Amen, Amen, -i—P f i Jk La-rjO. =tat 5 Qui passus es pro nobis....., mi-se-re-re no - bis. A-men, A - men. Primer za slučaj pod b), to ije: hemiole v dvodobnem taktu: Izvirnik: { -mm; Prevod: At il-li ma-gis cla-mabajit: Tol-Ie, tol-Ij, cru-ci - fi - go e-iim. M ^ 03 ^ m At il-li ma-gis clama - bant: Tol-le, tol-le, cru-ci-fi-ge e - um. Trio le so imele približno tak osnovni pomen, kot ga imajo dandanes, a predstavljajo vkupe višjo časovno vrednoto. Označene so s številko 3 nad seboj. Navadno so v obliki semiminime in se pišejo tako: 3_ a veljajo časovno za celo noto (