SLOVENSKE KULTURNE AKČID E Leto IV. - 5 VOCERO DE LA CULTURA ESLOVENA 12. 3. 1957 ...IN GLEDALIŠKI ODSEK Rast slovenske gledališke kulture. Pravilno vrednotenje gledališke umetnost. Iskanje novih možnosti v gledališkem ustvarjanju. Spoštovanje pravih vrednot slovenskega ;in svetovnega gledališča. Načrten študij zamotanih in mnogokrat na vid nerešljivih vprašanj gledakške tehnike. Slednjič s s mo bistvo in 'namen gledališke umetnosti v soustvarjanju z vsemi drugimi plemenitimi vejami naše kulturne izraznosti, kot so prav te, ki jih Kulturna akcija v svojih šestih dosedanjih imetnostnih in znanstvenih odsekih goji. Vse to esta fšeb na :n prizadevanje našega Gledališkega odseka. Ne gre za ukvarjanje nove in stalne igralske družine. Gre za skupno prizadevanje vseh, ki jim je mar rast slovenske gledališke kulture. Igranje in igra sta nedvomno najvišji im najmočnejši izraz gledališkega hotenja. Za dognanja, spoznavanja in potrditve v teorijah nam je oboje nujno potrebno. Zato prizadevni kader igralcev in igralk v Kulturni akciji, ki skušajo teoretična dognanja, izsledke, zamisli in hotenja oživiti tudi na odru ter ise tako prepričati o njih pravilnosti ali nepravilnosti. Samo po sebi umevno, da ne gre za: kolikokrat, temveč za — kako. Ne za zabavo, temveč za zavestno službo umetnosti. V koliko to s predstavami dosezamo, povedo kritiki. V koliko ise igralec tem in lastnimi ciljem približa, pa mu je najiskrenejši kritik prav osebno zadoščenje ali nezadoščenje. Odobravanje in plosk sta varljiv pojav trenutka. Resno razmišljanje in poznejši študij, primerjave in popravki so najtrdnejši dokaz za in proti. Ker ne gre za profesionalnost, ki je nujno vezana na gmoeme uspehe, je idealizem še nujnejši; teženje k umetniški vrednosti pa zato ni manjše. Že skoraj sto let vodijo v svetovnem gledališču ne “poklicni” igralci in gledališča, marveč prav takšne gledališke skupine, ki so se pravilno nazvale “neodvisna gledališča”. Tod je prej kot kje mogoče govoriti o resnični jr hoteni umetniški zavesti. Te skupine so v veliki meri neizčrpen vir novih izsledkov in novih uspehov. Ob njih in v njih zajemajo vsi veliki dramatiki našega stoletia, v njih osrčju se spočenjajo nove zamisli, staro z njimi spet zadobiva svoje pravo ve-ličje. Prav po njih stopa gledališče našega stoletja spet na pot, ki ga bolj in bolj približuje širokim množicam. Gledališče je tista umetnost, ki verjetno od vseh najbolj služi vsemu človeku, ker mu je po svojem bistvu najbližja. Gledališče ni samo sebi namen, kot niso druge umetnosti same Sebi v slast. Gledališče je iz človeka in za človeka. Več: prvo in zadnje v njem je človek. V tem je višek človečnosti njegove umetnosti. Bolj kot pri kateri koli drugi. Zato tudi “drži zrcalo življenju”, v celoti, ne le v epizodah in v odlomkih. Druži v sebi vse ostale umetnosti in jih krona v skladno ubranost, v sozvočje živosti, kot je življenje samo z njimi nasičeno in prepojeno. Odtod njegova težnja — približati se vsem in vsakomur, posredovati vsem vse, plemenititi dobo in človeka v nji, zrcaliti z “desk, ki predstavljajo svet”, krepost in greh, vrlino in napako, dobroto in zlo — vse to v verni, a ne umazani podobi, ki vedno znova kipi k vrhu Dobrote, Resnice, Lepote. Kar je izven tega, je izven namena gledališke umetnosti. Vse to po so tudi cilji in hotenja našega Gledališkega odseka. Ni priložnosten izraz skupine diletantov ali amaterjev. Diletantizem in amaterstvo ne moreta imeti mesta pri -resnih prizadevanjih. Z zabavo služiti gledališču le jalovo tratenje sil. Improvizacije so najzgovornejši izraz takšne negodnosti. Nikar istovetiti diletantizma z ljudskim! Tudi tu je treba nakazati jasno pot. Če smo se lotili predstave, hočemo, da je res predstava. V kolikor nam sposobnosti in možnosti dopuščajo. Če nam dramatik ustvari novo (Konec na naslednji strani.) Gledališče je čez vse drugo u-metnost nenehneaa gibanja. Vedno znova je treba spreminjati v njem, vedno znova pozabljati, vedno znova začenjati. Gledališče je neprestano vrenje. To je tisto, kar najbolj privlači v njem. Vsak dan znova se rodi in vsak dan prvič rodi. V tem je njegova naj večja težava. Tako so po klasikih skušamo hraniti. Po študiju kretnje in besede u-pamo na izpopolnjenje. Z večkratnimi pohodi v neznano smelo tvegamo obogatitev. Takšno je, kot mislimo, naše poslanstvo. Takšno tedaj vse naše delo. Gledališče je po svojem bistvu umetnost Pravičnosti. V gledališču se v izčiščeni obliki sprimejo nasprotujoče si sile. V tem boju, ki se plete med njimi, si vsaka od njih hoče prisvojiti pravico, vsaka od njih misli, da ima prav in vsaka tudi hoče imeti prav. Gledališče je tedaj umetnost pravičnosti. V tem je socialno poslanstvo gledališča. Vpričo bogov vpričo vseh priseg, ki jih je storil in tako sramotno prelomil, je pravično, da Hipolitos umre. Spričo življenja je pravično, da Hamlet pade in pravično, da For-tinbras konča ves spor. Gledališče je umetnost begotne-ga, je v neprestanem premikanju : gledališče je resnično znamenje vseh teh zaporednih smrti, ki jih dan na dan puščamo na svoji poti. Če je kak kraj, kjer “se nihče dvakrat v isti vodi ne okoplje”, da govorim po Heraklitovo, je ta kraj prav gotovo gledališče. Spreminjanje je naše poslanstvo in poklic; prav zato pa nam nihče ne sme očitati, če mnogokrat ne mislimo, kot so mislili starejši pred nami; a prav zato se tudi ne smemo žalostiti, kadar naši mlajši že ne mislijo več, kot mi sami mislimo. Gledališče: to je _ vedno naprej brez prestanka. JEAN-LOUIS BARRAULT, Reflexions sur le theatre Začetek kulturnega leta Sobota 6. aprila ob osmih zvečer v Colegio “Santa Rosa”, Bme. Mitre 1655 ob navzočnosti prevzvišenega knezoškofa dr. Gregorija Rožmana krstna predstava Branko Rozman ROKA ZA STENO izvirne slovenske drame Ponovitev bo v nedeljo 7. aprila ob šestih. (Nadaljevanje s prve strani) delo, hočemo, da je res odrsko delo, ne “igrokaz”. Potem pa teorija! Prav ;na teoretičnem ipolju je v slovenski gledališki kulturi še velika divjina. Morda je v tem razlog, da nimamo močnih dramatikov: pesnik in dramatik nista pojma, ki bi ju mogli istovetiti samo zato, ker oba umetnika sučetu pero. Literarni kritik še ni gledališki kritik samo zato, ker je večini sodobnih gledaliških predstav pol osnove tudi napisano besedno. Gledališče ima svo-ie zahteve. Te pa žive iz njegove rasti same. Kdor ne živi z gledališčem, bo težko prepričal, da mu je blizu. Igralčev in režiserjev ustvarjalni svet sta krepko drugačna od umetniškega sveta drugih umetnikov. Igralčevo ustvarjanje je enkratno, pa četudi tisočkrat podoživlja isto osebo. Snov njegove umetnosti je živ človek ;z vsemi gibi in nagibi, dobrimi in zlemi. Ta pa živi in nastopa v svetu, z živo besedo, živo kretnjo, zavestno mislijo in pohrm dejanjem. Ni sam in edinstven: je v odnosu do sočloveka-soigralca, do okolja, vidnega in nevidnega, do narave in do kozmo-sa, do telesnosti in duhovnosti; angel in hudič nista v nobeni umetnosti tako živo (prisotna kot v gledališču. Na teh osnovah in spoznanjih-grad', naš Gledališki odsek. Sad njegovega tihega notranjega dela in ustvarjanja, naj bodo tudi letošnje predstave in kultom! večeri, ki jih iz svojega področja pripravlja. So sicer skromen, a upamo, da resen delež k plemenitenju in rasti celotne slovenske gledališke kulture. — "j RAZPIS KNJIŽNIH NAGRAD Mecen, ki je dal že dvakrat Slovenski kulturni akciji možnost podelitve leposlovnih nagrad, razpisuje za leto 1958 spet BOŽIČNE KNJIŽNE NAGRADE v skupnem znesku 10.000 (desettisoč) argentinskih pesov z namenom, da se poživi slovensko ustvarjalno delo. 1. Nagrade so tri in sicer v zneskih 5.000.—, 3.000.—, in 2.000.— argentinskih pesov. 2. Prispevki morajo biti izzvirna leposlovna ali znanstvena dela, ki še niso bila objavljena ali izvajana (roman, povest^ drama, zbirka pesmi, novel ali črtic; razprava iz slovenskih domoznanskih področij, iz humanističnih ved, pa tudi drugačen izsledek slovenskega znanstvenika). 3. Sodelovati more vsak kjerkoli živeči slovenski književnik in znanstvenik arzen članov žirije in nagrajencev iz prejšnjih natečajev. 4. Rokopise je treba poslati do 31. oktobra 1957 v dveh na stroj pisanih izvodih na naslov: Slovenska kulturna akcija (Knjižne nagrade), Alvarado 350, Ramos Mejia, Prov. Buenos Aires, Argentina. 5. Rokopisi morajo biti opremljeni s šifro. Pravo ime je treba poslati v rokopisu priloženi zaprti kuverti, ki nosi isto oznako kot rokopis. Kuverte se odprejo na dan razglasitve izida, to je 22. decembra 1957. Objavljena Iciodo samo imena nagrajenih avtorjev. 6. Slovenska kulturna akcija bo nagrajena dela objavila v svojih publikacijah šele po dogovoru z avtorjem. 7. Nagrade so izplačljive v Buenos Airesu. 8. Materialistično usmerjena dela ne pridejo v poštev. 9. Žirijo sestavljajo prof. Lojze Geržinič, Ruda Jurčec, dr. Milan Komar. dr. Branko Rozman in Zorko Simčič. Za presojo znanstvenih del, za katero je potrebna posebna strokovna razgledanost, kooptira žirija lahko 1-3 člane. K seji, na kateri se dokončno odloča o razdelitvi nagrad, je povabiti redne in kooptirane člane in imajo vsi enako glasovalno pravico. 10. Glasovanje razsodišča je tajno. 11. Razsodišče ima pravico proglasiti kako nagrado za same delno doseženo. Prav tako ima pravico združiti dve ali več nagrad in jih razdeliti. Buenos Aires, 1. marca 1957. Slovenska kulturna akcija. MI IN SEDANJA SLOVENSKA LIKOVNA UMETNOST 1. Jubileji sa (priložnosti za spominjanje. Ob jubileju svojega bližnjega se spomniš negov.h dobrih del, s prizanesljivostjo tudi njegovih napak. Ob lastnem ju-bilejiu je koristno, če si izprašaš vest. Ob jubileju družbe, v kateri si ud in sodelavec, je oboje koristno. Dobra dela sodelavcev te prav tako lahko vzpodbudijo kot lastno izpraševanje vesti, ki mu mora slediti trden sklep, da svojih napak ne boš več ponavljal. Z ostalimi odseki Slovenske kulturne akcije praznuje te dni svojo triletnico tudi likovni .odsek. Tri leta niso dolga doba, toda prav umetniki y treh let:h lahko čudeže ustvarijo. V treh letih ise lahko tisti, ki je za umetnost zavzet, najsi je ali hoče biti sam umetnik, najsi si je postavil uživanje ali celo študij umetnosti za cilj, lahko ogromno nauči. Tri leta so pa kratka doba za vzgojo umetnostnega občinstva. Je pa tako, da morajo umetniki imeti svoje občinstvo, kot je na drugi strani kulturnemu občinstvu umetnost nujno potrebna. Da so naši umetniki tudi ta tri leta veliko lepega ustvarili, to vemo. Še več: prav v teh treh letih so skoraj vsi do-ž vljali neke (pomembne razvojne procese. Bara Remec je pokazala s svojo zad-I njo razstavo pri Huemulu enega svojih najvišjih vzponov. France Gorše je po delu za torontsko cerkev stopil v novo fazo oblikovanja, kateremu je morala naša revija posvetiti novo številko, preden so prišli drugi na vrsto. Ted’ Kramolc se tudi v teh letih zelo uspešno peča z novo slikarsko problematiko. Aleksa Ivanc poroča o svojih novih pogledih na slikarstvo. Prav tako napoveduje Simon Kregar drugačne arhitekturne koncepte kot so bili zadnjič objavljeni im iso še njegova begunska skicirka. France Ahčin se je na svoji zadnji razstavi sprostil v zavidljiv polet. Milan Volovšek je razstavil dvakrat, drugič prav v okviru S.K.A., in pomeni vsaka teh razstav krepak, pa iskreno doživet napredek. To vse so seveda osebni dvigi umetnikov in ne zasluga Kulturne akciie. Kev pa so ti umetniki z dušo in s srcem pri akciji, isme biti akcija nanje vsaj z vso (upravičenostjo ponosna. Kar je mogla, jim je nudila. Vsaj večini že možnost publiciranja in v svoji omejeni (priložnosti tudi kritike in vrednotenje njihovih del Praktične, recimo kar banalno: donosne vrednosti na svetovnem trgu to nima. Toda publikacije S.K.A. gredo na naslov mnogih znanstvenih ustanov in pronicajo tudi v domovino, kjer so po dobljenih poročilih našle prav reprodukcije slovenskih izseljeniških umetnin zaslužen odmev. Drugo važno spoznanje prav iz teh treh iet je v tem, da tuji kritiki vedno znova govorijo o slovenstvu naših umetnikov. Tudi tu nima S.K.A. nobenih zaslug; pa so ji prav zato, ker te vrednote tuji kritiki spontano ugotavljajo in obrazi in obzorja ponavljajo, prav)sebno dragocena vzpodbuda pri nje1 nadaljnem prizadevanju za razcvetvenske umetnosti. Vemo, da so v z Ju našega bivanja tu nekateri naši Be isvoje slovensko poreklo ponižno zadali, da ne bi vzbujali dvomov o vreft-i slovenske legitimacije. Zarado islft kruha jim to tudi danes še radi Mimo, saj prosilec ne zna biti panose'anes je pa v vred' netenju slovenskeMnosti na tujem že toliko poudarka slovenstvu, da mora biti vsa našJtoljenska družina prav posebej hvali; slovenskim umetnikom za njihovo^umo udejstvovanje. Še ene stvari fltoemo ob jubileju prezreti, to pa je ‘^na oprema. Knjižna oprema je bilMto slovenska posebnost. Ivan Ca® Je is svojimi zahtevami po aananjriki knjige isvoje založnike dosti boP°®-l kot s svojimi honorarji. Arhitelr6čnik po prvi svetovni vojski je tiesel v to panogo umetnosti čisto ®! Poglede. Njego' koncept knjižne o!*16 je bil arhitekt-ski. Vzbudil pa je1''6 (pobude pri slikarjih. Mojster e“ne vrste v tel) stvareh je Bara -nec. Ni je odkrila S.K.A., saj je že pffPtomiia odlično več knjig, da se sporu1 .to le “črne maše”. Toda to tradiU® S.K.A. do danes vztrajno nadaljeva, °vSi bi pa že smela šteti v svojo za?®- še malo bolj kot publiciranje. Po za^1 slovenskih umetnikov so knjige S.Ktops. Lepota knjigo podraži; samo