ALOJZIJ REMEC ljubav, življenje, boj, - zdaj vas poznam Ptuj, september 2008 CIP - Kataložni zapis o publikaciji Univerzitetna knjižnica Maribor 821.163.6.09Remec A. KAJZOVAR, Vladimir Alojzij Remec : 1886-1952 / [besedilo Vladimir Kajzovar ; uvodna beseda Jožica Čeh]. - Ptuj : Knjižnica Ivana Potrča, 2008 ISBN 978-961-91871-1-1 1. Gl. stv. nasl. COBISS.SI-ID 61364225 Alojzij Remec 1886-1952 Založila Knjižnica Ivana Potrča, zanjo mag. Matjaž Neudauer Besedilo Vladimir Kajzovar Uvodna beseda Izr. prof. dr. Jožica Čeh Fotografije Jani Kajzovar, fotografije last Mihe Remca, arhiv Knjižnice Ivana Potrča Ptuj, arhiv Knjižnice Franceta Bevka Nova Gorica, fototeka Pokrajinskega muzeja Ptuj Lektoriranje Vladimir Kajzovar Conclusions Ontario d. o. o. Zusammenfassung Robert Filipič Oblikovanje s.kolibri Produkcija tiska Repro studio Lesjak Naklada 300 izvodov Ptuj, september 2008 12 ALOJZIJ REMEC (Trst-Ptuj) 15 Otroštvo v Oseku 16 Trst 17 Gorica, Gradec, Ljubljana 20 Ptuj 21 Vrnjačka banja 22 Vrnitev na Ptuj 24 PRIPOVEDNIŠTVO 26 Veliki punt 28 Opustošena brajda 34 DRAMATIKA 36 Kirke 36 Užitkarji 37 Magda 38 General Burja in Učiteljica Pavla 39 Zakleti grad 39 Talci v Kraljevu in Volkodlaki 40 Miklavžkove vragolije 46 51 POEZIJA Zdravica haloški kapljici 56 REMEC V PTUJU 58 Odvetnik 58 Kulturni delavec in župan 59 Srečanja, spomini 60 Ptuj v spomin pisatelju 61 Kritik in pisec o zgodovini 62 ČASOVNA UMESTITEV 76 ZAKLJUČEK 78 CONCLUSION 80 ZUSAMMENFASSUNG 82 LITERARNA ZAPUŠČINA KAZALA 86 REMČEVA BIBLIOGRAFIJA 86 Poezija 88 Kratka pripovedna proza 89 Dolgi noveli 89 Povesti 89 Roman 89 Drame 89 Zgodovinski zapisi 90 Turistični vodnik 90 Ocene, kritike, zapisi 91 OPOMBE 92 NAVEDENKE 93 VIRI IN LITERATURA Monografija o Alojziju Remcu pomeni predstavitev življenja in dela literarnega ustvarjalca, po rodu Primorca, rojenega leta 1886 v Trstu, ki je pustil globoke sledi v Ptuju, kjer se mu je leta 1952 tudi iztekla življenjska pot. Njen namen je tudi predstaviti Remčevo celovito podobo slovenskemu literarnemu prostoru in nekako poravnati dolg do ustvarjalca, ki je svojo literarno zapuščino shranil v Knjižnici Ivana Potrča. Izsledki pa bodo obogatili literarno zgodovino in bodo uporabni kot vir in navdih sorodnim raziskavam. Monografija prikazuje v prvem delu življenjske postaje, v osrednjem delu pa se posveti trem večjim literarnim področjem in predstavi Remca kot pripovednika, dramatika in pesnika. Pri tem delo opozori na pomembne novosti, ko se je Remčevo ime najbolj vezalo na njegova dramska dela, da sta enakovredni polji ustvarjanja tudi njegovo pripovedništvo in še posebej poezija. Monografijo zaključuje Rem-čeva bibliografija, ki kaže ves raznolik in obsežen opus njegovega literarnega ustvarjanja. V Ptuju je Remec preživel največji del svojega življenja, v mestu je pustil trajne sledi tako kot literat, odvetnik, družbeni delavec, kritik in pisec o zgodovini in župan mesta pred 2. svetovno vojno. S tem delom se postavlja dr. Alojzij Remec ob bok pomembnim ptujskim osebnostim, v slovenskem prostoru pa kot sodobnik moderne dobiva mesto, ki mu pripada. Mag. Matjaž Neudauer Knjigi na pot Pričujoča knjiga izpod peresa Vladimirja Kajzovarja je prva celovitejša predstavitev Remčevega življenja, njegovega literarnega ustvarjanja in kulturnega dela. Leta 1886 v Trstu rojeni Alojzij Remec je otroška leta preživel pri starem očetu v Oseku v sončni Vipavski dolini. Po končanem študiju prava v Gradcu ter vojaški izkušnji poročnika je delal kot odvetniški pripravnik v Ljubljani, leta 1927 se je z družino priselil na Ptuj in tam odprl odvetniško pisarno. Ptujčani so ga prijazno sprejeli medse in mu v letih od 1935 do aprila 1941 zaupali tudi županovanje. Z nemško okupacijo se je začela pisati žalostna zgodba Remčevega življenja; aretacija, mučenje v ptujskih zaporih, trpinčenje v taborišču na Borlu, v Rajhenburgu ter slednjič pregon cele družine v Srbijo. Leta 1945 so se Remčevi vrnili na Ptuj, toda od domače hiše je ostalo le pogorišče. Alojzij je ponovno opravljal odvetniški poklic, vendar so mu življenjske moči vse bolj usihale. Remčevo življenje se je izteklo v velikem uboštvu 24. 11. 1952. Ptujčani so se od uglednega meščana, odvetnika, nekdanjega župana, literarnega in kulturnega ustvarjalca poslovili z dostojnim pokopom. Številne svetle in temne postaje Remčevega življenja so zmeraj znova zaživele tudi v njegovi literaturi. V prvem delu romana z naslovom Opustošena brajda, ki je izšel leta 1946 pri Mohorjevi družbi in velja najbrž za Remčevo najboljše pripovedno delo, je ubesedena podoba Ptuja z okolico na začetku druge svetovne vojne, v pretresljivi zgodbi profesorja Poljanška pa se razbirajo pisateljeva avtobiografska doživetja na začetku druge svetovne vojne (aretacija, ptujski zapor, Borl, Rajhenburg, izgon v pregnanstvo). Od načrtovanega drugega dela romana s tematizacijo življenja v pregnanstvu je v rokopisu ohranjenih le nekaj strani. Začetki Remčevega literarnega ustvarjanja segajo v gimnazijska leta. V tržaški Edinosti je začel objavljati črtice, leta 1903 se je nato pridružil pesnikom Doma in sveta. Pod različnimi psevdonimi (Zvoran Zvoranov, Slavko Vilinski, Štefan Poljanec idr.) in s pravim imenom je nato objavljal v različnih časopisih in literarnih revijah prve polovice 20. stoletja (v Domačem prijatelju, Zori, Edinosti, Slovencu, Domu in svetu, Ljubljanskem zvonu idr.). Pod vplivom Ivana Cankarja in Ksavra Meška je Alojzij Remec pisal lirske, rahlo sentimentalne črtice in novele, objavljal jih je v periodiki in izdal v zbirkah Naši ljudje (1921) in Iz moje domovine (1922). Remčeve povesti z vaško in zgodovinsko tematiko ostajajo v območju domačijskega realizma (npr. Veliki punt, 1909). Alojzij Remec je bil plodovit dramski ustvarjalec. Pisal je ljudske romantične in pravljične igre, komedije in drame. V času med obema vojnama so bile tudi velikokrat uprizorjene. Od Remčevih dramskih tekstov (Kirke, Užitkarji, Magda, Zakleti grad, Talci v Kraljevu, Volkodlaki , Miklavževe vragolije) sta ostali v rokopisu le drama Učiteljica Pavla in komedija General Burja, medtem ko sta dva rokopisna dramska teksta nedokončana (Jaz bi rad rdečih rož, Haložani). Literarna zgodovina največkrat omenja Remčevo tragedijo Magda (LZ 1924). V dvanajstih slikah je tematiziral usodo dekleta, tragično razklanost med moškim in žensko, nekakšno dramo krvi in dobrega človeka. Franc Zadravec (1993: 169) je Remčevo Magdo uvrstil med pomembne dosežke slovenske ekspresionistične dramatike. Najobsežnejši del Remčeve literarne ustvarjalnosti predstavlja pesništvo. Prve pesmi je začel objavljati leta 1903 v Domu in svetu, potem v številnih revijah in časopisih (v Zori, Domačem prijatelju, Slovanu, Ljubljanskem zvonu, Slovenki idr.). Remčeva pesem se je oblikovala pod vplivom moderne in se okoli prve svetovne vojne približala ekspresionistični poetiki, na kar opozarja predvsem pesem Človek z grotesknim krikom ter prividi novega človeka in človeštva. Številne impresije iz narave, zlasti iz sončne Vipavske doline, osamljenost, odtujenost, brezdomstvo, občutja razbolelega lirskega subjekta kažejo, da je Remčeva pesem nastajala v bližini Murnove lirike. Alojzij Remec je v številnih pesmih izpovedoval ljubezensko čustvo, pisal je tudi domačijske, posvetilne in socialno občutene pesmi ter pesmi z vojno tematiko. Objavljene pesmi v periodiki kakor tudi v Knjižnici Ivana Potrča Ptuj shranjeni štirje naslovljeni rokopisni zvezki pesmi, zapisi pesmi na posameznih listih ter ciklus pesmi Pozne rože iz avtorjevih zadnjih let prepričljivo dokazujejo motivno bogastvo in polstoletno neusahljivo živost Remčevega pesniškega navdiha. Remčevo poezijo bi bilo potrebno na novo ovrednotiti in pripraviti knjižni izbor njegovih pesmi. Za nadaljnje raziskave pesnika, pisatelja, dramatika in literarnega kritika Alojzija Remca je Vladimir Kajzovar opravil pomembno delo, še posebej dragocena sta natančen popis Remčevega rokopisnega gradiva v desetih zvezkih, ki ga hrani Domoznanski oddelek Knjižnice Ivana Potrča Ptuj, in bibliografija Remčevih objavljenih del. Oboje namreč dokazuje, da je bil Alojzij Remec v prvi polovici dvajsetega stoletja izjemno plodovit soustvarjalec slovenske literarne besede. Izr. prof. dr. Jožica Čeh ALOJZIJ REMEC 10. april 1886 Trst-21. november 1952 Ptuj Alojzij Remec je eden izmed tistih literarnih ustvarjalcev, ki jih literarna teorija še ni dovolj raziskala in predstavila, sploh pa ne v enem zaključenem delu. Njegova življenjska pot se je ustavila za krajše ali daljše časovno obdobje na postajah: Trst, Osek, Gorica, Gradec, Ljubljana, Ptuj, Vrnjačka banja, ponovno Ptuj. Pesnik, pripovednik in dramatik Alojzij Remec se je rodil v Trstu 10. aprila 1886, via Gelsi, očetu Valentinu, pismonoši in materi Katarini Rožič iz Oseka v Vipavski dolini. Sam je ulico imenoval Ulica murv in se je prav nič ne spominja. Prvi spomin o Trstu je bil izrek starih Vipavcev: »Osem dni na vse strani, vse za Trst skrbi.« (REMEC 1953: 35). Stanovanje je imelo samo kuhinjo in sobico. Spominja pa se velike skrinje med dvema belo zastrtima oknoma v domači sobi. V spominu je ostal tudi njegov leseni konjiček, ki so mu manjkala že ušesa in rep. Oče je bil pismonoša v Trstu, ob petih zjutraj je odhajal na pošto, zvečer ob šestih se je vračal domov. Pisma je nosil po stanovanjih, skladiščih, tudi po ladjah zasidranih v pristanišču, pisarnah, po trgovinah in uradih. Tako je domov prinesel tudi črne koze, za katerimi sta zbolela oba otroka. Enoletne zlatolase deklice Helene niso dali v bolnišnico in je čez nekaj dni umrla. Mama je Alojza dveletnega nesla v bolnišnico na izolacijski oddelek. Bali so se, da ne bo ozdravel, če pa bo, bo oslepel. Ko je prišel iz bolnišnice domov, je bil suh kakor okostnjak, z rdečimi brazgotinami po vsem obrazu. Mama ga je potem negovala, kakor je vedela in znala, zdravnik je svetoval, da mora ven iz vlažnega stanovanja in mizerije, na kmete, da ga bosta ozdravila sonce in zemlja. Mati ga je odnesla na postajo in se peljala z njim do Gorice, kjer ju je čakal stari oče z vozom.1 Otroštvo v Oseku Tata ga je ljubeznivo sprejel v svoj dom v Oseku in ob bridkem slovesu je zaspal v njegovem naročju. Osek je gručasta vas v Spodnji Vipavski dolini na vznožju južnih pobočij Trnovskega gozda pod Čavnom. V zaselku Rimc se še vidijo ostanki rimske ceste. Dvanajst izvirov nad vasjo naj bi bilo po ljudskem izročilu odtok velikega jezera pod Trnovsko planoto. Pod vasjo je stalen kraški izvir Sušnek, ki se izliva v Vogršček. Gotska cerkev sv. Martina je bila posvečena 1518, v njej je oltar sv. Lucije iz 17. stoletja. V cerkvi s špičastim zvonikom so viseli trije zvonovi. Prvi je vabil k maši, drugi je zvonil odraslim ob smrti in pogrebu, tretji pa otrokom. Pred cerkvijo je šumela vaška lipa, okrog nje se je razprostiral tudi edini vaški trg. Na spodnjem koncu vasi je bila gostilna pri Francetu, zgoraj bela gosposka šola, na gornjem koncu je samevalo belo župnišče. Le tisti konec vasi, kjer je imel stari oče domačijo, ni bil nič posebnega. Tam se je izgubljala pot proti kapelici in proti grobišču. V Oseku pod Trnovskim gozdom v Vipavski dolini se je navadil domače govorice in srkal prve pojme o svetu in ljudeh. Osnovno šolo je začel obiskovati v Oseku, kjer se je zelo vživel v kmetsko okolje, kamor se je vedno vračal, tako v svojih dijaških in študentskih letih kot v pesmih in motiviki svojih proznih del. Njegov stari oče Jože Rožič je bil kljub sivim lasem kremenit kmečki očanec, zgleden oče in spoštovan med ljudmi in za kmečkega človeka zelo izobražen samouk. Njegov Tata je bil kratkočasnejši kot mama in oče skupaj. Štiri leta mu je nadomeščal mater in očeta. Znal je pripovedovati vesele zgodbice in hitro ga je vzljubil. Tata je bil takrat vdovec, star sedemdeset let. »Bil je majhen, suh možiček, gladko obrit, črne lase je imel pomešane s srebrnobelimi. Nosil je še staro kmečko nošo: suknen črn jopič, črn, do vratu zapet telovnik, kratke hlače in visoke škornje, na glavi pa okrogel črn klobuk. Drugače oblečenega ga nisem videl nikdar«. (REMEC 1953: 37). Njegove oči so skrivale veliko razumnosti in spoznanj sveta, ljubeznivosti, miline in humorja. Pisal se je Jožef Rožič, ljudje pa so mu rekli samo stari Čuk, zakaj hišno ime je bilo pri Čukovih. Lojze je bil prepričan, da se je to poimenovanje prijelo zaradi težkih, vase zatopljenih oči, ki so jih imeli Rožiči. Tako je tudi na njega prišlo to ime, da je Čukov Lojze, vse dotlej, dokler nista ujec in ujna dobila Lojzeta, ki je bil zares Čukov. Tega poimenovanja ga je bilo kot otroka sram, tudi zaradi zbadanja sošolcev. Ko pa ga je po mnogih letih neka gospa vprašala, če ni on Čukov Lojze, ji je brez sramu pritrdil. Od kod so izvirali Rožiči, je zanimalo Ušta, enega izmed sinov starega Rožiča. Ta je odkril, da so bili begunci iz Bosne (Ružići) in so se naselili na tem prostoru še v turških časih. Pri hiši pa so bili jerbasi starih listin in Alojzij je po letih odkril, da so bili podložniki samostana Dedova hiša v Oseku, kjer je preživel Alojzij najlepši Dedova hiša, danes Osek 25, Tudi hiša v ospredju je pripadala čas svojega otroštva. Pod nadstreškom na drugi pogled iz stranske ulice. posestvu Josipa Rožiča. strani ceste je vhod, kjer je imel tata trgovino. v Rožaču nekje v Furlaniji.2 Rožičevi so bili dobri pevci in hiša je dala mnogo županov v vasi. Rožiči so predstavljali neko melanholično stran rodu, njegov tata pa je bil vesel in hudomušne narave. Ostal je neizbrisan v njegovem spominu, dobrodušen, malce čudaški kmečki očanec, s katerim je hodil na divji lov, romal na Sveto goro, spal z njim v isti postelji. Tata mu je pripovedoval čudovite zgodbe. Vnuka je vzgajal v krščanskem duhu, učil ga je vsega, kar je lepo in dobro, še posebej ga je učil spoznavati ljudi in naravo, znal pa je tudi nemški jezik. Že kot kratkosrajčnika ga je vedno jemal s seboj na polje ali na senožet. Lojze se je podil za metulji po tratah, plezal na smokvo ob pokopališkem zidu, občudoval je modrikaste obrise Čavna, v njem so se vzbudili prvi občutki za lepoto narave. Bil je radoveden in večno vprašujoč otrok, je pa moral biti tiho, kadar se je tata bril, in ko je šel na vsakodnevni polurni počitek. Tata ni nikoli kadil niti njuhal tobaka, pil ni veliko. Bil je usmiljen in veren človek, ni pa bil pobožnjakar. Po njegovi smrti je Alojzij našel njegove knjige, rumene in preperele, na katerih je bilo zapisano, da so last Josepha Rosiga iz Oseka, številka 26. Dve strasti je imel tata: poleg lovske je hranil vse, kar mu je prišlo pod roke. Pravzaprav je bil navdušen divji lovec, zajci, ki jih je pihnil, so bili dragocena sprememba in popestritev njihovega vsakdanjega jedilnika. Nekaj časa je bil tudi trgovec, imel je prodajalno z moko, soljo, sladkorjem, cikorijo in tobakom, najčudovitejši trgovski posel pa je bila trgovina s škorpijoni, ki so v škatlah romali po pošti na Bavarsko in Tirolsko. Teta Marjanca je dvakrat tedensko pekla tudi kruh za prodajo. Tata je bil dober Slovenec, njegova najljubša knjiga so bile Erjavčeve Domače in tuje živali v besedi in podobi. Trst Iz lepe pokrajine sta Lojzeta mati in oče osemletnega vzela v sivino in trušč Trsta, kjer je končal osnovno šolo Ciril-Metodove družbe pri Sv. Jakobu. Potem je obiskoval v Trstu nemško gimnazijo in že zgodaj spoznal vse svetle in senčne strani velikega mesta. V zapisih prihaja do časovnih razhajanj, ali sta ga oče in mati vzela nazaj šest ali osemletnega. Sin Miha piše v spominu na očeta takole: »S šestimi leti so ga starši vzeli nazaj v Trst in ko se je znašel v temnem, siromašnem stanovanju, je sede na starem zaboju Trst v začetku 20. stoletja. Remčev oče Valentin Remec kot vojak. Remčev oče v poštarski uniformi. dolgo jokal za prostostjo Vipavske in starim očetom«. (REMEC 1952: 6). S tem se je končala njegova zadnja mladost. Nemško gimnazijo je obiskoval v Trstu med leti 1898-1906. Slovenščino sta ga poučevala dr. Karel Glaser in prvi Cankarjev kritik dr. Ivan Merhar, posebej slednji je nanj vzpodbudno vplival. V drugem letniku gimnazije sta z materjo ostala sama in se preživljala s honorarji, ki jih je dobil Lojze za svoje inštrukcije in prve črtice. Prvo črtico Ah, ta sveta noč mu je objavila tržaška Edinost. Na neki klopi pri morju je strmel v časopis in se prepričal, da so res natisnili njegove besede. Njegov najljubši pisatelj takrat je bil Maksim Gorki, občudoval pa je tudi Cankarja in vse velikane tiste dobe. Življenjski pouk mu je dajal Trst, vleklo ga je med pristaniške delavce, rad je zahajal v mornarske špelunke, kjer so se shajali pomorščaki z vseh koncev sveta. Gorica leta 1912. Gorica, Gradec, Ljubljana Na materino željo je vstopil po končani gimnaziji v goriško bogoslovje, po treh letih ga je nezadovoljen zapustil. Kakor je kasneje pravil, bogoslovje ni bilo zanj, manjkalo mu je zraka, ni imel namena hliniti zapetega duhovnika. Vpisal se je na pravo Semenišče v Gorici leta 1914. Med leti 1906 in 1909 je v njem prebival Alojzij Remec. Gorica: Od leve proti desni kaplan Vencelj Bele, kaplan Alojzij Filipič in semeniščnik Alojzij Remec (poslano Ančici v Gradec 3. 9. 1913). Ж v Gradec, študij je moral prekiniti, ker so ga vpoklicali v vojsko, promoviral je kot vojak z doktoratom v juliju 1916. leta. V Gradcu se je spoznal z bodočo ženo Anico Ratej, ki se je učila za šiviljo. Skupaj sta delala v Slovenskem katoliškem društvu Kres in se poročila v Gradcu 1916. leta. Eno leto je delal v odvetniški pisarni dr. Pavletiča v Gorici. Nato je bil odvetniški pripravnik v Ljubljani, od januarja 1919 do marca 1919, v pisarni dr. Vladislava Pegana, od leta 1927 pa odvetnik na Ptuju. V prošnji za sprejem v administrativno službo pri južni železnici novembra 1919 piše, da je bil vpoklican v vojaško službo v oktobru 1914 in je bil v oktobru 1918 upokojen kot invalid s činom poročnika. Poročen je z Ano, rojeno Ratej, ima 2 otroka v starosti 2 let in 4 mesecev in stanuje na Starem trgu št. 2/III. Popolnoma je »vešč« slovenščine in nemščine, italijanskega, srbskega oziroma hrvatskega jezika pa tudi. Kot upokojeni poročnik je imel priznano stalno pokojnino 600 kron in 92 kron stanovanjskega prispevka. Gradec: Alojzij z ženo Anico, v naročju sin Ljubo, okrog leta 1918. Ptuj Po prihodu na Ptuj se je zavzeto vključil v javno življenje, njegova priljubljenost je rasla, decembra 1935. leta je postal ptujski župan. Marjeta Ciglenečki je o Remcu zapisala: »Ljudje so ga imeli radi in njegova pisarna je bila na uslugo vsem tistim, ki so težko ali pa sploh niso mogli plačati odvetnika.« (CIGLENEČKI 1986: 5). Zaradi službenih, družbenih in družinskih dolžnosti je literarno manj ustvarjal. Njegovo ime se je utrjevalo ob ponovitvah iger po Sloveniji, ponatisnjeni sta bili dve deli: Andrej Košuta (1933) in Užitkarji (1934). Na županskem položaju je ostal Ptuj v letu 1936. Minoritski trg okrog leta 1932. Na Minoritskem trgu je imel dr. Alojzij Remec svojo odvetniško pisarno. vse do vdora Nemcev aprila 1941 in bil med prvimi, ki so ga zaprli, pretepali in mučili. Nemce je ob aretaciji še posebej razkačilo, ker jim je recitiral Goetheja.3 Zaprli so ga že pristaši ptujskega Kulturbunda 15. aprila 1941. Posebno trpljenje je bila zanj že vsakodnevna dvakratna telovadba, saj prileten in bolehen ni mogel skakati in tekati kakor mlajši. Nemci so ga zato pretepali in se norčevali iz slovenskega »bürgermeistra«. Tri tedne je trpel v ptujskih zaporih, od koder so ga odpeljali v taborišče na Borl, zatem v Rajhenburg. O tem Borlski zaporniki. dogajanju je pisal sam V opustošeni brajdi, zgodbi iz temnih dni, pa tudi sin Miha v spominu na očeta in v romanu Veliki voz. V taborišču na gradu Borl, kjer je čakal na transport, so ga tako pretepli, da so mu posledice ostale vse življenje in razrahljale zdravje. Sin Miha se spominja, kako so ga polomili, mu izbili zobe, niso pa mu mogli streti duha. V gradu je nemški okupator maja 1941 uredil preselitveno taborišče, skozenj je šlo v izgnanstvo okoli 45.000 Slovencev.5. julija 1941 je bil Alojzij Remec z družino pregnan iz Rajhenburga z zadnjim transportom v Vrnjačko banjo v Srbijo. ■-■■ ■■■-i -j ^ m * ■ . 4 Vrnjačka banja 5. julija 1941 je bil z družino vred pregnan z zadnjim transportom v Vrnjačko banjo v Srbijo. Sam je pretresljivo opisal to pot: » Z višine se vije v dolino procesija izgnancev. Zdi se mi, da je to vizija, vredna, da bi jo opisal Ivan Cankar ... Stari in mladi, ženske in moški, delavec, kmet, industrijec, učitelj, zdravnik, duhovnik - vse to je šlo s svojo prtljago na Ciril-Metodov dan leta 1941 skozi Rajhenburg na postajo. Drobne nožice otrok so se opotekale po gramozu, večji so oprtali mlajše bratce kar štuporamo, matere so nosile svoje nebogljenčke na rokah ... Rajhenburžani so mahali od daleč v slovo tej bedni procesiji, segnani od vseh vetrov s slovenske zemlje. Premnogo oko se solzi, srca se krčijo .« (MODER 1953: 6). V Srbiji so živeli v Vrnjački Banji v precejšnji bedi, ker ni hotel sprejeti službe tolmača in je Nemcem odvrnil: »Tistim, ki so me pregnali iz domovine pa res ne bom nikoli služil.« (PODKRAJŠEK 1974: 21). Podrobno opisuje ta čas sin Miha Remec v Velikem vozu. V štirih letih mučnega izgnanstva je prenašal lakoto, ponižanja in fizično delo, ki ga ni bil vajen, Alojzij Remec v Vrnjački banj, junij 1942. nikoli pa ni izgubil vere v pravico in zmago. V zimskih večerih sta s sinom Mihom slonela nad zemljevidom Evrope, na katerem si je črtkal napredovanje zavezniških armad. Kadar so zavezniki zavzeli kakšno pomembno fašistično oporišče, so se mu zasvetile oči v sreči in vedel je, da se bo družina lahko vrnila domov. V Srbiji je spet prijel za pero in napisal več prigodnih pesmi (Silvester 1941 ...) in v srbščini igrico Bunda (1944). Družina Alojzija Remca v Vrnjački Banji, 17. aprila 1944, pred vilo Milija: Miha, Vera, Ljubo, spredaj Marjan, Ana, Alojzij. Vrnitev na Ptuj V juliju 1945 se je vrnil na Ptuj in nadaljeval z odvetniškim poklicem, muke taborišča pa so strle njegove življenjske moči, vendar se je njegov ustvarjalni duh znova razmahnil. Napisal je prvi del Opustošene brajde, svoje najboljše in najobsežnejše delo. Nastali sta drami Volkodlaki in Talci v Kraljevu, igrica za otroke Miklavžkove vragolije (1951) ter ciklus pesmi Pozne rože. Mnogih zastavljenih literarnih načrtov ni uspel uresničiti. Nedokončane so ostale Aktivistka Vidka, Blazni Pigmalion, filmski scenarij za Magdo, dramatizacija Velikega punta ... Nedokončan je ostal v rokopisu drugi del Opustošene brajde (pet poglavij), saj je bolečina pregnanstva pisatelja tako težila, da je kljub stalnemu prigovarjanju prijateljev ni dokončal. Iz literarne zapuščine je izšel v Novih obzorjih veder in močan odlomek iz knjige o lastnem otroštvu pod naslovom Tata. Njihovo hišo na Ljutomerski cesti so med vojno porušile bombe in začeti so morali znova, najprej v vili Karel nad potokom Grajena, nato v stanovanju nad staro kovačijo v Miklošičevi ulici. Že dalj časa je v Vila Karel, kjer so Remčevi kratek čas prebivali po vrnitvi iz izgnanstva. Hiša v Miklošičevi 2 je že večkrat spremenila svojo podobo. V stanovanju nad nekdanjo kovačijo je preživel Alojzij Remec zadnja leta svojega življenja. njem kljuvala bolezen, zapustil je svojo družbo in se zamaknil vase in svoje zadnje pesmi. Oktobra je legel v bolniško posteljo. 21. novembra 1952 ob 23.50 uri je Alojzij Remec za vedno zatisnil oči. Nikoli ni hlepel po bogastvu in umrl je brez premoženja v edini obleki, ki jo je imel. Velika množica ljudi ga je spremila ob sončnem zahodu 24. novembra na ptujskem pokopališču, kjer počiva. Mesto Ptuj ga je zaradi njegove nesebičnosti in zaslug pokopalo na lastne stroške. Na zadnji poti so ga pospremili nešteti prijatelji, znanci in sorodniki. Pri odprtem grobu so se od njega poslovili štirje govorniki: France Koblar, dr. Horvat, Greif in profesor Alič. Poleg književnika Franceta Koblarja sta bila na pogrebu tudi pisatelja Ivan Potrč in Anton Ingolič. V spominskem, občutenem in človeško toplem zapisu o očetu, je sin in pisatelj Miha med drugim zapisal na koncu: »Ostal bo živ. Kakor da še sedi z menoj v sobi, slišim njegove besede, ki jih je zadnji čas v trenutkih malodušnosti toliko ponavljal: Nihče me ni ljubil, nihče razumel ... Prečrno je gledal. Ljubili so ga preprosti ljudje, ki so jokali nad rakvijo, ljubil ga je celo grobar, ki mu je grob kopal, razume ga ljudstvo, saj je njemu zapustil največ, kar je mogel - plemenito srce v svojih delih.« (REMEC 1952: 6). Njegov dom otroštva pri dedu v Oseku v Vipavski dolini je ostal v njegovem zadnjem šepetu: »Domov, domov ... Pokopan je skupaj z ženo Anico, rojeno leta 1890 v Kostrivnici, južno od Šentjurja pri Celju, na nekdanjem ptujskem mestnem pokopališču, ki je danes spominski park. Nagrobnik na starem ptujskem mestnem pokopališču, kjer počiva dr. Alojzij Remec. PRIPOVEDNIŠTVO Remec je kot sodobnik Bevka, Pregla in drugih ostal v literarnem smislu osamljen, navezan zgolj na branje. Veliko je bral, iskal svoj lasten ustvarjalni izraz, nanj so vplivali zastopniki moderne, predvsem Cankar, Župančič, tudi Meško in Murn, izmed tujih pisateljev pa Maksim Gorki. Objavljati je pričel kot gimnazijski višješolec v tržaški Edinosti, prvi honorar je prejel za črtico Ah, ta sveta noč, pesmi je objavljal v Domu in svetu, v Domačem Prijatelju, Ljubljanskem Zvonu in Slovanu pod psevdonimi: Zvoran Zvoranov, Slavko Vilinski, Štefan Poljanec, A. R. Štefanovič. V prozi so podobno kot v dramatiki v ospredju psihološki in erotični motivi. Večji delež h količini kratke pripovedi na Slovenskem je v času okrog 1903 prispevala tržaška Edinost in v njej zlasti Alojzij Remec, ki jo je v letu 1904 pridno zalagal s svojimi pripovedmi. (V lepše življenje!, Gosli, Spomini idr.). V Goslih je Remec prikazal psihološki motiv vaškega čudaka, zakrnelega umetnika. Dom in svet je v tem letu skoraj izpustil objavljanje kratkih pripovedi, izjema sta dva prispevka: Lahov in Remčev. V ljubljanskem času sta izšli zbirki zgodnjih črtic Naši ljudje (1921) in Iz moje domovine (1922). V Mladiki je 1922. leta izšla povest Andrej Košuta (v knjigi 1933), ki je realistično poljudna in narodno spodbudna zgodba fantovske objestnosti in potegavščin na vasi. Remčeva proza je preprosta, pod vplivi domačijske povesti in moderne lirične črtice. Zbirka realističnih črtic in novelic Naši ljudje je izšla pri Goriški Matici leta 1921. Cankarjev vpliv je bil značilen za vse prozne pisce v letih za njim, zbirka vsebuje pet črtic in novel: Burja, Dobrotnik, Nova soba, Leta 1682 ... in Klementa. Globlje utemeljena je črtica Klementa. Miran Jarc je opozoril v oceni na vpliv Cankarjevega lirizma, da je Burja »diletantsko« blago, za črtico Dobrotnik bi bilo bolje, če bi jo objavil Domači prijatelj, Novo sobo pa kak ponižen tednik, z zanimanjem pa je čital Leto 1682 ..., »ki bi mogla ravno vsled svojega romantičnega dejanja služiti kot ogrodje za daljšo, seveda v vseh ozirih poglobljeno in plastično zgodovinsko povest, ki bi jo današnjiki gotovo raje uživali kot realistične, pa čisto literarne črtice«. (JARC 1922: 439). 1922. leta sta v Celju založila Goričar in Leskovšek Remčeve mlade povesti Iz moje domovine. Večina od dvanajstih povesti je nastala med leti 1907 in 1910, zadnja v zbirki in naslovna Iz moje domovine je iz leta 1919. Opazen je idilično-liričen in sentimentalen vpliv Meška in šola Cankarjevega bujnega realizma, po sorodnosti snovi in motivike pa je bližje Mešku. Morda te mlade povesti niso več za prezgodnje starce, meni Andre Čebokli in nadaljuje: »Ali eno vendar je, s čimer odmeri svoj odstotek ta knjiga, in zastran tega je ne moremo prezreti med drugim našim literarnim blagom: pisana je bila z globoko iskrenostjo iz čiste ljubezni v cvetočo prej, danes v krvi in ognju preizkušeno domovino - Goriško!« (ČEBOKLI 1923: 156). V letu, ko so izšle podnaslovljene Mlade povesti, je Remec tem povestim že zdavnaj odrasel. Njegovo prvo cvetje ni samoniklo pisanje, mnogo mehke sentimentalnosti ne bo našlo odziv bralcev v času izida, je ocenil Mirko Pretnar v Ljubljanskem zvonu in menil, da sama snovnost prevladuje nad drugimi literarnimi elementi. Iz Gradca je Remec pošiljal listke v Slovenca in pisal novele. Mladostne črtice in novele je zbral v dveh zbirkah: Naši ljudje (1921) in Iz moje domovine (1922). Veliki punt Zgodovinski motiv tolminskega punta so uporabili v svojih delih Gradnik, Remec, Pregelj in Bevk. Poleg turških vdorov na slovensko ozemlje in kmečkih uporov, sta pisce zanimala še dva snovna kroga: naseljevanje Slovanov in spopadi z Germani in Napoleonove vojne in njegov padec.Tolminski punt leta 1713 se je razširil na vso goriško deželo. Remčev prvi večji pripovedni tekst je nastal v semenišču v Gorici. Strogi jezuitski red v semenišču ni mogel ustaviti njegove ustvarjalne volje, puntarsko povest je pisal na skrivaj. Vsebina pripovedi je naslednja: Jeseni leta 1712 so se opolnoči zbrali na posvetovanju kmetje Lavrencij Kragulj, Ivan Gradnik, Martin Munih, Šimon Golja, Matija Podgornik in Valentin Lapanja. Uporniki so sklenili, da ne gredo več tožit k cesarju na Dunaj, ker so jih že prejšnjikrat pretepli in zaprli. Gradnik je predlagal, da je treba vzeti cepce v roke in udariti po gosposkih bučah. Za vodjo upora so izvolili Gradnika, ker je še mlad in močan, zna pisati in brati. Za razpoznavno geslo so izbrali: »Stara pravda - kralj Matjaž.« Njihov sel bo berač Jerom. Golja je bodril Gradnika, da samo orožje ne pomaga veliko, potrebno je imeti tudi pogumno srce, da bodo premagali dobro oborožene nasprotnike. Grozdova Anica, oštirjeva hči, je poslala Ivanu pozdrave. Anici dvori tudi študent Štefan Golja, sin nekdanjega poglavarja uporniške vojske. Prvi zaplet se je pripetil, ko so hoteli dacarji Lahajnarju z voza vzeti sod vina. Jeramit je pripovedoval, kako mu je turška krogla odnesla nogo. Pošiljal je Turke v krtovo deželo, kakor bi orehe trl. Krogla, velika kakor jančja glava, je »pripuhala« naravnost proti njemu. Ko se je zbudil, mu je manjkala noga. Gradnik je naročil kmetom, naj bodo pripravljeni, Bandlu pa naj ne plačujejo davkov na vino in meso. Ljudstvo je nestrpno čakalo, kdaj bo počilo v deželi. V Gorici je bil leta 1713 velik tržni dan. Ko so se Tolminci že odpravili s sejma, jih je ustavil dacar Bandel s stotnijo mušketirjev. Ker niso plačali dajatev, so jih zvezali in odpeljali na grad. Šimon Golja je obiskal sina Štefana in ga prosil, da odnese Ivanu Gradniku poziv za dvig upora. Počasi je prihajala pomlad in tudi v kmečkih srcih je vstajala slutnja o lepši prihodnosti. Kmečka vojska je krenila proti Gorici, mnoge pa so morali še klicati po vaseh. V prvem spopadu je krogla zadela starega Gradnika. Sklenili so, da bodo šli nad gospodo v Gorico, meščane pa bodo pustili pri miru. Kmečki odposlanci so uspeli, da je glavar izpustil zajete kmete in napisal odlok o odpravi davka na meso in vino. Stara pravda je zmagala in kmečka vojska se je razkropila, kmetje so odšli domov. Stari Grozd je ponudil Ivanu svojo hči Anico za ženo in nazdravili so zaroki. Gradnikova mati je imela strašne sanje in svarila je sina Ivana, da ga bo izgubila, kot je on očeta. Tudi stari Grozd ga je nagovarjal, naj prepusti vodstvo upora drugim. Puntarji so medtem obračunali z nekaterimi dacarji. Razdelili pa so se na dva tabora: eni so bili za nadaljevanje punta in niso verjeli obljubam, drugi bi se pritožili cesarju. Med ljudstvom pa so se pojavili tudi krivi preroki, potujoči vaganti in izgubljeni študenti. Upor se je tihoma širil brez pravih voditeljev po Brdih, Vipavskem in Krasu. Ko bo kmečka vojska premagala grofe, se bosta Ivan in Anica poročila. Upor proti rihenberškim grofom je vodil kmet Sever in je zasedel grad. Zahtevali so urbarje in listine, da bi jih prepisali in dokazali staro pravdo. Uprli so se tudi završniški kmetje pod vodstvom Muniha. Vdrli so v kleti in pili, Cigani pa so jim godli. Nek Cigan je za cekine osvobodil grofa in ta je s sinčkom pobegnil v Gorico, da bi glavarja posvaril. Upor v Devinu je vodil Lahajnar, ki pa ni bil uspešen. Približevala se je cesarjeva vojska in vojska iz Hrvaške, ki je že požigala, ropala, morila in lovila kmete, ki niso bili vajeni bojevanja. Gradnik je kmete ponovno pozval k uporu in pohodu nad Gorico. Anica je Ivana prepričevala, naj ostane, v sanjah je videla črne konje, ujete kmete in smrt. Izdajalec Klepec je obvestil glavarja o namenih upornikov in imenih vodij upora. H Grozdu je pripeljal Hrvate, Ivan se je pogumno boril, a so ga vendar ujeli. Kmečka vojska je bila izdana in stara pravda izgubljena. Komisija za pritožbe na goriškem gradu je dala vse, ki so se pritožili, vkleniti. Gradnik je bil zaprt in vkovan v ječi, hrepenel je po materi in domači vasi, sanjal o Anici in prosil, da bi se že vse končalo. Čez nekaj mesecev so jih odpeljali pred sodnike, načeloval jim je knez Portia. Obtoženi so zanikali krivdo, zato so jih mučili, stiskali so jim palce, glave z vijakom, jih dali na natezalnice. Čeprav so bili pogumni, so priznali očitane zločine. Anica je prosila kneza Portio, naj ne obsodi Ivana na smrt. Dovolil ji je, da ga še zadnjikrat obišče. Ivanova mati je od žalosti umrla. Tudi Ivan bo sedaj lahko umrl, saj ve, da bosta onkraj smrti z Anico spet skupaj. Umrl bo za veliko, sveto stvar - za staro pravdo. V aprilu so obglavili in razčetverili Ivana Gradnika, Martina Muniha, Andreja Lahajnarja, Lovrenca Kragulja in ostale voditelje. Za Aničino srčno žalost ni bilo več zdravila, študent Štefan Golja se je odločil, da bo postal duhovnik. V pripoved je vključeno veliko krščanske simbolike, tako v imenih (Peter in Pavel, Judež ...) kot v dejanjih (uporniki bi cekine darovali za cerkev). Protagonisti imajo priimke, ki pomensko kažejo na njihove lastnosti in značaje. Značilni so lirični, melanholični, sentimentalni in idealizirani toni, posebej v opisu krajine in prizorih med moškim in žensko, Ivanom in Anico. Njuna ljubezen je tudi osrednji motiv pripovedi. Črnobelo, poenostavljeno nasprotje stoji med razredoma fevdalnih gospodov na eni strani in kmetov, tlačanov na drugi strani. Kmetje predstavljajo dobroto, milost, pravičnost in plemenitost, gospoda izkoriščanje, strah, pokvarjenost, zlo. Vendar pa je ženska v svoji naravi izzvzeta iz take predstave, tako je grof Karel hudič, grofica Katarina pa angel. Nad baroni, grofi in cesarjem je samo še Bog. Kmetje se tolažijo z rekom: »Človek obrača, Bog obrne.« O prihodnosti je vedel samo Bog, on bo tudi razsodnik v sporu med kmeti in gospodo. Kmetje svoje molitve in upanja ne polagajo toliko k Bogu kot k Mariji, Materi Božji, da bi jih varovala. Izdajalec Klepec je kot svetopisemski Judež, kakor mu iz teme zakliče berač Jeram, in tudi svoje življenje konča Klepec podobno kot Judež. Mestoma prevlada v pripovedi nihilistično razpoloženje, ne samo v skrbi za Gradnikovo življenje, pač pa tudi v izidu upora, češ da proti grofu kmet tako ali tako nič ne opravi. Knez Portia že po imenu spominja na Pilata. Ivana bi oprostil, pojasnjuje Anici, a kaj, ko so tu še drugi sodniki. Čudovito pomladno jutro in vojska kralja Matjaža sta simbola upanja, svobode in pravice, da se bo stara pravda uresničila. Folklorni elementi so prisotni bolj v ljudskih rekih, kmečka opravila so obrobni motivi. Sel Jeramit spominja na Jurčičevega Krjavlja in v vlogi povezovalca dogajanja na pevca Radovana v Finžgarjevem romanu pod Svobodnim soncem. Remčev Veliki Punt, ki opisuje tolminski kmečki upor v 18. stoletju, ne dosega po umetniški kvaliteti Pregljevih Tolmincev, je pa dobro branje in je bil trikrat natisnjen. Remec je v Velikem puntu (1909) prikazal v preprosti ljudski povesti upor tolminskih in goriških kmetov v začetku 18. stoletja. Z zgodovinsko snovjo je hotel utrjevati narodno zavest, služila pa je tudi kot ideal za sedanjost v iskanju temeljev za svoje ideološko stališče. Veliki punt ni prerasel pripovednih značilnosti mohorjanske povesti, vendar je dosegel z njim Remec kar velik uspeh in priljubljenost pri bralcih. Remec se je v letu 1948 spominjal, kako je bilo z izdajo njegovega Velikega punta. V študijski sobi zavoda v Gorici je želel izročiti plamenom velik sveženj listov, ki so mu ga zavrnili za objavo, češ da je pripoved uporniška, prevratniška in novostrujarska. Sežig rokopisa mu je preprečil prijatelj Lojze Filipič. Njegov oče je v tiskarni podpisal, da z vsem svojim premoženjem jamči za izid povesti in tako je Veliki punt izšel v Gorici leta 1909. V Velikem puntu, s podnaslovom Kmečka zgodba iz 18. stoletja, opisuje Remec znani tolminski upor iz leta 1713. Ljudem je zgodba tako ugajala, da so jo ponatisnili že leto po izidu. Za tretji ponatis je poskrbel Janko Moder in mu napisal spremno besedo, izšel je kot 10. zvezek Slovenskih večernic pri Mohorjevi družbi v Celju leta 1953, leto po Remčevi smrti. Veliki punt je Remčev prvi večji tekst. Uspeh je bil tolikšen, da je bila prva izdaja takoj razprodana.4 Tiskar je hotel na tiho in hitro še kaj zaslužiti, zato je že pripravljal ponatis, ko je naključno prišel v stavnico Remec. Tako je za drugi natis, ki je izšel z letnico 1910, moral tiskar plačati poseben honorar. V Velikem puntu je pisatelju uspelo v romantičnem zanosu prikazati junaški nastop goriških kmetov, ki jih je tudi značajsko in doživeto opisal. V predgovoru je Remec zapisal, da je namenil knjigo svojemu ljudstvu: starčku, ki se greje ob peči, krepkemu možu, da jo bo lahko bral, ko se bo spočil od svojega dela v nedeljskih popoldnevih, kmečkemu fantu, da bo ponosen na preteklost, mladenki, ki se bo lahko 27 istovetila s slovenskim dekletom v pripovedi. Avtor se z veseljem, žalostjo in ponosom vrača v sončne čase svojega naroda, ko še posebej poudarja: »Našo zgodovino, naše ljudi, našo zemljo ljubim kakor otrok mater.« (REMEC 1909: 1 -3). Povesti ni namenil tistim, ki so se odtujili domači zemlji in hlepijo po moderni literaturi, temveč jo je namenil preprostim ljudem, svojemu ljudstvu z besedami »Z mirno dušo te pošiljam v svet, preprosta kmečka povest; ne pričakujem, da mi prineseš slave in hvale. En sam nasmeh, ki ga ti vzbudiš, ena sama solza, ki jo ti prikličeš v oči in ki kane nate, mi bo najlepše, najdragocenejše priznanje in plačilo.« (MODER 1953: 12). Leopold Lenard je v kratki oceni v Domu in Svetu ob izidu povesti menil, da so kmečki punti in turške vojske med najbolj priljubljenimi temami slovenskega zgodovinskega romana in vendar Remec ni pre-mleval staro snov, temveč je napisal popolnoma izvirno povest. Že samo krajevno dogajanje je izbrano posrečeno, romantični tolminski hribi in sončna Goriška. Pohvalno se je izrazil tudi o značajih oseb kot o kratkem, lahkotnem slogu s preprostimi stavki. Priporoča jo vsem društvom in knjižnicam in sodi, da jo bodo ljudje radi prebirali. Istega leta kot Veliki punt je izšla kmečko delavska povest Doma in po svetu, v kateri je čutiti močan vpliv Gorkega, opisuje pa kmečkega fanta, ki je zapustil dom, ker mu je oče izbral nevesto zaradi denarja, sam pa se je zagledal v revno dekle, zato se mu je uprl in prišel v Trst za tovarniškega delavca. Vpliv Gorkega je čutiti v nasprotjih: stari in mladi, kmetje in bajtarji, dom in tujina, kmet in delavec. Remec je postavil povest v živo sodobnost, ko so bili v Trstu v resnici delavski nemiri. OPUSTOŠENA BRAJDA Prvi del Opustošene brajde je izšel leta 1946 pri Mohorjevi družbi, v katerem v lahkotnem slogu prikazuje Ptuj in njegovo okolico ob začetku druge svetovne vojne. Po mnenju Klemenčiča5 je Opustošena brajda njegovo najboljše delo. Kot odvetnik in ptujski župan je dobro poznal Ptuj in njegovo kmečko okolje in še posebej probleme, ki so bili v letih tik pred drugo svetovno vojno aktualni. Opustošena brajda je poklon mestu Ptuju, Ptujčanom in okoličanom. Klemenčič ocenjuje, da iz njegovih del odsevajo vplivi in ideje Cankarja, Župančiča in celo Gorkega. Opustošena brajda, zgodba iz temnih dni, I. del, je izšla v letu 1946 pri Mohorjevi družbi v Celju kot 98. zvezek Slovenskih večernic.6 Zgodba se odvija v težkih dneh pred in po vdoru Hitlerjevih osvajalcev. Ptuj zaživi pred našimi očmi, marsikdo lahko v nastopajočih osebah odkrije znance s ptujskih ulic, v življenjski usodi profesorja Pol-janška lahko prepoznamo pisateljeve lastne žalostne doživljaje. Roman se prične, ko je Poljanškov sin Andrej na dopustu z orožnih vaj, da bi še enkrat videl Slovenske gorice, Haloze, Ptujsko polje, Ptuj in svoje domače. Na Kogu pri Orožnovih se je na godovanju zbrala manjša družba, med njimi je domača hči Marta. Med Andrejem in Marto se je vnela ljubezen. Župnik je v svojih poslovilnih besedah primerjal domačijo z dehtečo, poganjajočo brajdo, in voščil, naj godovnjaku še dolgo let cveti njegova brajda. V Ptuju je Andrej pospremil Marto domov proti Dominikanskemu trgu. Kako je ljubil to nesrečno mesto, njegovo lepoto, njegovo zgodovino! Vdor nemške vojske ga je presenetil pri opravljanju vojaških dolžnosti na desnem bregu Drave. Prejel je ukaz, naj z minami poruši oba mostova, da naj tega ne stori, ga je prosil oče v imenu mestnega sveta. »Zmrvili nas bodo, mesto porušili, tvoje rodno mesto, sinko.« (REMEC 1946: 28). Nemci so okupirali mesto, okrog katerega se je slišalo streljanje. »Domovina, ti si kakor zdravje!« je pomislil Poljanšek in se spomnil na Ivana Cankarja. Nemci so s Panorame streljali na položaje branilcev. Andrej Poljanšek je bil v blatnih okopih s svojimi vojaki odrezan od sveta. Prejel je ukaz, da mora uničiti topova in se umakniti, ko ga je ranila granata. Marta je prišla po svojega ljubega Andreja, s čolnom ga je prepeljala na drugi breg v mesto, da bi ga negovala. Obiskal ga je tudi oče, njihovo stanovanje so zasegli Nemci. Žena je odšla z otroki Vido, Bojanom in Petrčkom domov na kmetijo. Po ulicah Ptuja so grmeli kamioni in motorji, nad mestom so krožila letala. Profesorja Jakliča in čevljarja Andrejčiča so Nemci že vklenili. Na Velikonočno jutro je bil Poljanšek pri maši, na oltarju je opazoval boj med angelom in hudičem, med lučjo in temo. Premišljeval je, da je bila v začetku beseda, beseda miru, ljubezni, pravičnosti in tudi na koncu bo zavladala ista beseda. Na Velikonočni večer so praznovali zaroko med Marto Orožnovo in Andrejem Poljanškom. Marta je Andrejevo sonce, smeh in sreča. Ko je odšel od Orožnovih, so Poljanška gestapovci aretirali. Aretirali so tudi druge zavedne Ptujčane, profesorje, zdravnike, odvetnike, učitelje, uradnike. Ko so ga zaprli, je Poljanšek Nemcem očital in citiral Goetheja: »Plemenit bodi, človek, pomoč izkazuj obilo, bodi dober.« (REMEC 1946: 69). Nemci so ga neusmiljeno pretepli. Marta in Andrej sta odšla na njihovo stanovanje in ugotavljala, da stopata skozi mrzlo tuje mesto. »To ni več najin Ptuj. To je mrko sovražno gnezdo.« (REMEC 1946: 79). Domov se je vrnila tudi Vida, ki je vseskozi odločna in pogumna. Očetu je odnesla kosilo v zapor in obljubila, da ga bo rešila. Poljanšek je zahteval zdravnika in odpeljali so ga v bolnišnico. Seveda je nemški zdravnik ugotovil, da mu nič ni. Žena Francka je dejala, da bi že obupala, če ne bi v srcu tlelo nekaj lepega, upanje na lepše dni in nadaljevala: »Naša domovina je kakor opustošena brajda, ki jo je sklestila in zbila v tla ledena toča z viharjem.« (REMEC 1946: 85). V pomladnem jutru so zapornike naložili na avtobus in odpeljali v taborišče na grad Borl. Razdelili so jih v delovne skupine. Obiskala ga je Vida in ga bodrila, naj ostane čvrst in zdrav. Z Marto sta vložili prošnjo za njegovo izpustitev. Število taboriščnikov je rastlo iz dneva v dan. V sredini maja so jih naložili na tovornjake in jih odpeljali v novo taborišče za preseljevanje v Rajhenburg. Ko so peljali mimo Ptuja, se je Poljanšek poslovil: »Zbogom Ptuj, zbogom moji dragi!« (REMEC 1946: 103). Dodelili so mu delo na cesti, oddelek za ceste je vzdrževal zvezo z zunanjim svetom. Domačim je napisal pismo, naj pripravijo kovčke, ker jih bodo skupaj izselili. Ob slovenski pesmi pa je izginila tudi vsa malodušnost, ves strah pred negotovo bodočnostjo. Druga ljubezenska zgodba v romanu je vzklila med profesorjem Jakličem in učiteljico Valerijo, ki iz taborišča pobegneta na Dolenjsko. Vsi so se razveselili novice, da je v vojno vstopila Rusija. Andrej in Marta se poslovita, poslavljata se tudi od doma in Ptuja in brajd, ki so simbol doma, domovine in upanja. Poljanškovo družino so pripeljali v Rajhenburg in prvič po mesecih negotovosti, ločitve, strahu in upanja je bila družina spet skupaj. Odšli so na bridko pot izseljeništva, kolesa vlaka so pela slovo: »Zbogom dom!« Roman se preroško zaključi: »In zbogom naša ljubezen, naš ponos, naše veselje: ve, ljube vinske gorice, ve, naše zelene brajde! Zapuščene žalujete, opustošene boste.« (REMEC 1946: 136). Штт ■ . - ■ zgodba \г 18. stoletja. fc ft I i /'■ 4 Ti C " / Mi Založil Alojzij Filipič. (iORIGA 1909. ' ' —''v ifc - ■ äÜ Naslovni list prve izdaje povesti Veliki punt, ki jo je založil oče Remčevega sošolca Alojzij Filipič in zanjo zastavil posestvo. S L O V E N S K E V E Č E R N I C E 98 OPUSTOSENA BRAJDA ZGODBA IZ TEMNIH DNI ALOJZIJ REMEC I.DEL * STARI GRAD PREŽI H C) V V O R A N C 1946 V 98. zvezku Slovenskih večernic (1946) je izšel prvi del romana Opustošena brajda. 81 KLEMENTA. ako, da nisem doslej nikoli nato mislila?« Sredi tega vprašanja je obstala v široki trgovski ulici — via San Laz-zaro se je z vala nekoč — v poldanskem solncu zgodnjepomladnegai dne in za trenutek. zaprla oči. Kakor nenadna slabost so jo prevzeli spomini med sprehodom v tem delu Trsta, v značilni ulici pristaniškega okraja, kjer visi nad tlakom tisti nedoločni vonj skritih trgovskih bogastev, kolonijalnega blaga od kave do muškata, od grških rozin do skandinavskih polenovk, sredi dveh vrst visokih tihih hiš, v katerih ne najdeš niti ene žive prodajalne, marveč samo skladišče za skladiščem, ki so ob tem času krog poldneva zaprta in dremajo v solncu kakor okna stanovanj, ki so nad njimi. V tem delu Trsta je preživel njen oče pol življenja. Odkar se ga je spominjala, ko še v šolo ni hodila, do časa, ko je bila v lepoti mladih šestnajstih let in ko je nekoč ob nenavadnem času prišel domoiv, legel in drugo jutro umrl, ves ta čas je bil njen oče enak. Še sedaj ga vidi stoječega pred skladišči, ko govori s trgovci, včasih odkrije svoj rjavi trdi klobuk in se spet pokrije, piše naglo, 6 Iz zbirke Naši ljudje (1921) je globlje utemeljena novela Klementa. DRAMATIKA Ob koncu prve svetovne vojne se uveljavlja ekspresionizem, ki je v slutnji svetovne katastrofe pognal svoje korenine že pred vojno. Spremenilo se je občutje sveta in razmerje človeka do človeka. Posledice razbite človekove notranjosti narekujejo ustrezne zunanje podobe. Nekdanja urejena resničnost postaja negotova, spačena v strahu, grozi in obupu. Uveljavljajo se dramatiki Stanko Majcen, Alojzij Remec in France Bevk, ki so doživeli razcvet moderne in svetovno vojno. Vsak zase so pričevalci svojega časa, njihovo delo ni enovito. Mladokatoliška skupina, Majcen, Leskovec, Pregelj, Bevk, Remec, Jalen in Finžgar, je bila »prav zato, ker se je približala ekspresionizmu in obravnavala kolektivne teme umetniško naprednejša kakor Cankarjevi in Župančičevi svobodomiselni učenci, ki so večinoma pisali o individualnih problemih ter se bolj ali manj krčevito držali preskušenih oblik«. (SLODNJAK 1968: 377). Tudi s kvantitativnega vidika je bila v prvem desetletju po prvi svetovni vojni drama najuspešnejša slovstvena zvrst tistega časa. Slovenska dramatika je dala blizu trideset dramskih besedil med leti 1920 do 1945. Nastale so eks-presionistične drame, realistične meščanske in kmetske, zgodovinske, biografske, vojne, kolektivne, zabavno satirične in mladinske. Ekspresionizem tudi v dramatiki ni enotna literarna smer, to poglavje v literarni zgodovini ostaja še odprto. Kaže pa, da nastopajo dramatiki kot zrela družba, ki obračunava s preteklostjo in postavlja projekte prihodnosti, kar že priča, da je bilo slovenstvo v območju dramatike že znotraj civilne družbe. Klasično obliko ekspresionizma najdemo največkrat pri Stanku Majcnu, Slavku Grumu, Miranu Jarcu in deloma pri Preglju, drugod se realistično naturalistična dramaturgija prepleta s simbolistično ekspresionističnimi prvinami. Prvo pomembnejše delo slovenskega dramskega ekspresionizma je Majcnova drama Kasija (1919), sicer pa obsega čas od Cankarjeve simbolično duhovne drame do Grumovega dogodka v mestu Gogi in Kogojeve opere Črne maske. Glavni predstavniki te dramaturgije so bili Stanko Majcen, Ivan Pregelj, Miran Jarc, Jernej Stante, Slavko Grum, Angelo Cerkvenik, Alojzij Remec in Anton Leskovec, v začetku tudi Bratko Kreft in France Bevk. Ob dramatiki Janeza Jalna, Finžgarjevega rojaka in slovstvenega učenca, omenja Slodnjak tudi Alojza Remca in njegove dramske poskuse, v katerih je obravnaval »pereče individualne in kolektivne probleme ter si celo prizadeval, da bi našel nov odrski izraz in slog.« (SLODNJAK 1968: 375). Remec je napisal deset odrskih del, devet slovenskih in eno srbsko.7 Razen Generala Burje in dveh inačic Učiteljice Pavle so vse izšle v knjižni izdaji. Kirke Ekspresionistično občutje svetovne vojne ni zmoglo satirične komedije. To zvrst so v dvajsetih letih ohranjali starejši avtorji, Oton Župančič, Cvetko Golar in Alojzij Remec. Komedija v štirih dejanjih Kirke je Remčev odrski debut (1922) in prikazuje razmere po vojni, ko cveti blagovno verižništvo, ko so posamezniki s spretnim prekupčevanjem čez noč obogateli, je postala mlada veleposestnica Berta milijonarka. Berta je tip samostojne ženske - trgovke, ki jo je vzgojila vojna. Kakor čarovnica Kirke, ki je spreminjala ljudi v svinje, izgubijo vsi, ki pridejo v Bertine kupčije, svoje poštenje. Tudi po obliki je komedija verižna. Posamezni členi verige so povezani med seboj, ko se veriga pretrga, tudi členi popustijo. »Antična zgodba o Odiseju in Kirki, ki je začarala njegove spremljevalce, se parabolično obnovi v III. dejanju. Sicer pa je vse dogajanje usmerjeno v to misel. Odisej-Krševan se naposled umakne, vse Bertine tožbe in prošnje so zaman, zakaj njega kliče izza meje njegova resnična ljubezen, nevesta Vera.« (KOBLAR 1973: 124). Konec komedije je simbolno pomenljiv. Mlajšega Bertinega hlapca Toneta je obmejna straža ujela in ga zaprla, a je ušel in sredi veseljačenja pregnal Bertine svatovalce iz hiše, nakar je odšel z nevesto v Ameriko. Wollman meni, da je ustvaril Remec z igro Kirke nov tip realistične igre, in dodaja: »Remcu se je posrečilo upodobiti vojno in povojno okolje verižnikov in posrečilo se mu je ob liku nedoštudiranega filozofa Andreja Krševana podati to svojat v pravšni podobi; posrečilo pa se mu je še več: prikazati pri Berti duševno zastrupitev zaradi lova na denar.« (WOLLMAN 2004: 196-197). Vrednost satirične alegorije se kaže v komični analizi družbe in nravnih razmer nekega časa. Na razvalinah civilizacije poskuša najti človeka, pri tem pa duši komedijo z moralistično tendenco. Komika je robata in ujeta v senzualistično prikazovanje. Kirke so bile prvič uprizorjene v Narodnem gledališču v Mariboru 9. maja 1922, v ptujskem gledališču pa 8. februarja 1938. Igra po zamišljenosti likov in odrski postavitvi spominja na Wedekinda.8 Užitkarji Zametke za realistično kmetsko dramo v slovenskem slovstvu sta pripravila že Finžgar in Novačan. V njej se je poskušal tudi Remec in se ji z Užitkarji tudi najbolj približal. Želel je dati ljudskim, malim odrom, umetniško neoporečno žaloigro. Vprašanje preužitkarstva je vpeljal v slovensko dramatiko že Breznikov s sliko Na preužitku (1886), tragičnost tega tipa je nakazal Stritar v Kotarju (1902). Užitkarji, kmečka žaloigra v treh dejanjih, je bila prvič uprizorjena v Narodnem gledališču v Mariboru 5. januarja 1923. leta. V sezoni 1923/24 so jo igrali »diletanti« v Dramatičnem društvu Ptuj kot zaključno predstavo. Premiera je bila 6. januarja 1924, repriza dan za tem. V igri se kaže Remčeva čustvena prizadetost zaradi družbenih razmer, ki sprožijo tragične posledice. Izbral je tradicionalen motiv o surovi snahi in nemočnih preužitkarjih. Mladi gospodar Tone je v oporoki zapustil posestvo ženi Francki, očetu in materi pa je izgovoril preužitek. Snaha z njima grdo ravna, sosed Smrekar je neusmiljen in grabežljiv, hoče imeti njihov grunt, užitkarja bosta prišla v roke svojega najhujšega sovražnika. Soseda, France Smrekar in Anton Podbregar, sta bila vedno v pravdah, v mladosti sta se potegovala za isto dekle. Smrekar s sekiro rani užitkarja, zaradi krivega pričanja in laži ga sodnik oprosti. Grunt pride v tuje roke, užitkar napove, da bo sam poiskal pravico. Stara užitkarica umre, na svatbi užitkar Podbregar ustreli med svate in zadene Smrekarja, sam se zgrudi ob mrtvi ženi. Ideja o pravici in krivici je še posebej poudarjena v drugem dejanju, ko stari pisar nagovarja užitkarja, da ni edini, ki trpi krivico, čeprav je njegova pravica jasna kakor sonce. Drama je zgrajena na močnem domačijskem okolju, z zgoščenim dejanjem in nenadno katastrofo. Prvo in tretje dejanje se dogajata na užitkarjevem domu, drugo na sodišču v malem trgu. Ljudska igra Užitkarji je obredla vse slovenske odre, objavljena je bila v Mladiki (1923) in še v dveh knjižnih izdajah (1923 in 1934). Okrajno gledališče v Ptuju je Užitkarje uvrstilo v gledališko sezono 1954/55, v spomin na dve leti od Remčeve smrti, ker je bilo njegovo delo pomembno za razvoj gledališča in hkrati napovedalo, da se bo Gledališki list oddolžil pokojnikovemu spominu z zapisom v prihodnji 4. številki. Užitkarji, ne le po jeziku, temveč tudi po obdelavi snovi, spominjajo na Cankarjevega Hlapca Jerneja, vendar Remčev preužitkar ni socialni simbol in resnična dramatična osebnost. Magda Remčeva najpomembnejša ekspresionistična drama, tragedija ubogega dekleta v dvanajstih scenah, Magda (1924) je prinesla novosti, ki so se že uveljavile na evropskih odrih. Spada med tiste drame, ki so vzbudile zanimanje, čeprav je njen jezik prazen, znan, iztrošen. Dramski spopad in katastrofa rasteta iz ljubezenskega trikotnika. Magda prične kot sobarica in konča kot prostitutka, brezdomno truplo v secirnici javne bolnišnice. Vse Magdine ljubimce, Petra, medicinca, detektiva, policijskega komisarja, trgovskega agenta, zvodnika, pesnika, zdravnika, igra en sam igralec, pravzaprav vstopi k stalnima igralcema v vsaki sliki nova oseba. Posamezne prizore v drami veže pisateljeva teza o nedolžni žrtvi enega in istega zapeljivca. Vsak naslednji ima masko prejšnjega, vsi so eden v mnogoterih podobah, stopnjevanjih erotičnih prevar. V Magdi si stojita nasproti grešni in okolju popuščajoči moški in hrepeneča ženska, ki propada zaradi nenravnosti in zaradi brezvestnega moškega. »V Magdi ni nič lascivnega, spolnega, želje po telesnem užitku. V prostitutski poklic je bila prisiljena. Vanj je zagazila le zaradi svoje lepote.« (KERMAUNER 1988: 129). Magda nima ničesar razen nedolžnosti, ki je v 20. letih še veljala, bila pa je tudi njena psihološka obramba. Kot služkinja ne sme avtonomno razpolagati niti z lastnim spolnim telesom. Najprej so ji ubili dušo, potem še telo. Glede na to, da se etično ista oseba pojavlja v več različnih poklicnih maskah, je Magda v slovenski dramatiki dvajsetih let prejšnjega stoletja posebno delo. Izrazito ekspresionistična je menjava prizorišč: na kavarniški terasi ob jezeru, v sobi pri gospodi, v študentovski sobi, na klopi v parku, na policijskem komisariatu, v kavarniški sobici, pred nočnim zabaviščem, v Magdini sobici, v bolnici, na mostu, v bolniški sobi, pred dvorano za seciranje. Magda se je pustila zapeljati medicincu in ni poslušala zveste ljubezni mizarskega pomočnika, zato je padala vse nižje, ker je v vseh moških iskala pravega. »Svobodni odnos do človeške narave je Magdin notranji imperativ, za tem imperativom gre in odklanja krščansko idejni korektiv, ki ga kot vizitko poštenosti poriva pred seboj Peter. Njena odločitev za medicinca pa ni samo nagonska, ampak je tudi čustveno in etično pravična, saj je eksistenčno logična.« (ZADRAVEC 1966: 189-190). Tragedija Magda se spogleduje s Schnitzlerjevim Ljubimkanjem, s Kraigherjevo školjko, lik pasivnega Petra je podoben Poljancu v Cankarjevi Lepi Vidi. V Magdi so razpoke v življenju oseb nepremostljive in sociološko determinirane. »Edino onkraj smrti lahko pride do poravnave življenja, do izenačitve niča, do pravične rane na zdravnikovi levici. Kar ostane je zgolj izpraznjen oder človeškega življenja, ki dejansko ni mogel biti nikoli izpolnjen, Magdina usoda, speljana skozi uho šivanke, ki strupeno bode za smrtjo, usoda, ki je v določeni prizmi usoda vsakega izmed nas.« (ŠTEGER 1994). Magda se daje vsa, takšno dajanje pa ni menjava, temveč do kraja žrtvovanje in izgubljanje sebe, kar so arhaične magijske prvine. Drama kaže hinavsko družbo, ki postavlja na videz in v zavesti mnogo prepovedi, posebno spolne, a se jih ne drži. Magda je drama o realni nezmožnosti krščanske dobrote in civilne enakopravnosti. Vsi so na strani zapeljivca in v globoko pesimistični drami zmaga zlo. Magda je deloma socialna drama, sicer pa drama krvi in krivde. »Ker pa ljubimca zdravnika uniči strup njenega mrtvega telesa, spada Magda tudi v območje usodnostne dramatike in ekspresionističnih agitk z moralistično katarznim učinkom.« (ZADRAVEC 1972: 259). Dramo Magda je uprizorilo gledališče v Mariboru, prvič 24. maja 1924, v režiji in inscenaciji Vala Bratine. Bila je večkrat uprizorjena, na Ptuju premierno 13. decembra 1926 v režiji Vala Bratine, šest let po pisateljevi smrti je sledila druga uprizoritev na ptujskem odru v sezoni 1957/58 v režiji Ferda Delaka, ravnatelja Mestnega gledališča iz Ljubljane, besedilo v gledališki list je napisal Dušan Moravec. Valo Bratina je s programom v gledališki sezoni 1926/27 podal dramatično zgodovinski pregled slovenske igre (Ogrinec - Jurčič - Finžgar - Cankar - Remec - Cerkvenik), pot od romantično realistične igre do slovenskega ekspresionizma. Tretjič je Magdo uprizorilo na Ptuju DPD Svoboda gledališče Ptuj - Teater III, 26. septembra 1994, v režiji Branke Bezeljak Glazer. Magdo je igrala Helena Pršuh, Petra Ervin Stopfer in Pavla, ki se kasneje transformira v pet drugih moških, Tadej Toš. Režiserka je izpostavila telesno govorico igralcev, da je dramo tako predstavila času primerno, kajti v času nastanka ekspresionistične drame je Remec čustvene in čutne izbruhe izrazil z besedami. Predstava je uspela, igralci so dokazali, da mladost ni bila ovira za vživetje in odigranje zahtevnejših gledaliških vlog. Premiero, ki je bila uvod v novo gledališko sezono, sta si ogledala tudi hči Alojzija Remca Vera in njegov sin pisatelj Miha Remec. Ferdo Delak jo je uprizoril tudi v Skopju, v letih pred drugo svetovno vojno pa so jo hoteli Čehi posneti kot celovečerni film. Remec je bil zelo presenečen v izgnanstvu v Vrnjački banji, ko ga je neko dekle vprašalo, če je on tisti Remec, ki piše igre. Pri tem mu je pokazala časopisni izrezek iz predvojne Politike, na čigar hrbtni strani je bila objavljena kritika uprizoritve Magde v Srbskem narodnem pozorištu v Skopju. V Magdi je Remcu uspelo, da je napredoval tako oblikovno kot snovno. Njegovo nihanje med verizmom, naturalizmom, parabolo in simbolizmom, ki je sploh značilno za njegovo ustvarjanje, pa je povzročilo, da delo ni doživelo tako pričakovanega sprejema, kot če bi bilo napisano snovno enotneje. Alojzij Remec je v nekem svojem pismu opisal uprizoritev Magde v Ljubljani. Ljudje so napolnili gledališče do zadnjega kotička in tudi odhajali, ker ni bilo več prostora. Publika je postala po prvem odmoru besna na avtorja in ga je klicala na oder. Sam je bil s Finžgarjem, ki ga imenuje angel varuh, skrit v loži in ni nasedel, kar so mu pripravili kritiki. Meni, da publika ni razumela, bila je omamljena od stvari, ki je ni bila vajena. Pugelj ga je želel odvleči na oder, vendar ga je Finžgar ubranil. Remec zaključi pismo z besedami: »Potem so prišli kritiki, konjederci javnega mnenja, in so povečali svojo beračijo.« (KOBLAR 1973: 127). General Burja in Učiteljica Pavla V graški dobi (1909-1914) je napisal veseloigro General Burja in igro Učiteljica Pavla, ki so jo igrali v prvotni obliki 12. avgusta 1912 akademiki ob desetletnici akademskega društva Zarja v Ljubljani, in istega leta trodejanko iz rokopisa dijaki v Kranju. Predelana Učiteljica Pavla, kot drama v štirih dejanjih, je bila uprizorjena v Mariboru 16. junija 1921. leta. Obe dramski deli, General Burja in Učiteljica Pavla, sta ostali v rokopisu. Veseloigro General Burja so ob nastanku igrali v Črničah na Vipavskem. Veseloigro iz francoskih časov v treh dejanjih je posvetil prečastitemu gospodu župniku Blažu Grči. Igra se godi leta 1797 v večji vasi na Vipavskem. Prvo in drugo dejanje se odvijata v marcu, zadnje v oktobru.9 Remec je napisal Pavlo v občutju naturalizma in nove romantike. Prikazuje dramo podeželske učiteljice, ki zahrepeni po čisti ljubezni, toda doživi razočaranje. Zaročena je s trškim veleposestnikom Gruntar-jem, ki je oblasten in neobziren človek. Čustveno se bliža pesniku Ogradniku, ki pa ne ljubi nje, temveč njeno sestro. Gruntar tega ne more prenesti in jo sili v poroko, kar se mu ne posreči, zato doseže njeno premestitev. Pavla se v obupu zateče h križu nad prepadom, kjer bebavi pastir Lola pahne Gruntarja v prepad. V delu je čutiti idealizem mladega rodu, ki sega k lepoti, cankarjansko hrepenenje po dvigu iz življenjskih nižin in naturalistično težnjo iz greha k očiščenju, pa tudi odpor do čitalniškega veseljačenja in prisiljene rodoljubnosti.10 Učiteljica Pavla je nastala pod močnim vplivom moderne, Cankarjevih dram Za narodov blagor in Hlapci, v izraznih posebnostih celo Lepe Vide. Učiteljico Pavlo so uprizorili 23. avgusta 1953 na odru v Gorišnici, režiral pa jo je slušatelj akademije za igralsko umetnost Zlatko Šugman, ki je nastopil tudi v vlogi študenta Ogradnika. Do takrat najboljšo igralsko stvaritev je z vlogo Pavle ustvarila Micka Matjašičeva. Gorišničani so gostovali s predstavo naslednji dan v nedeljo pri Veliki Nedelji, kjer bi si zaslužili večji obisk. 12. in 13. oktobra so z dramo gostovali v ptujskem gledališču. Neznani kritik je o predstavi objavil v Ptujskem tedniku daljši zapis, kjer meni, da sta prvi dve dejanji precej težki za podeželsko gledališče z diletantskimi igralci, ki pa se lahko spopadejo tudi s težjimi deli. Po prepričljivosti in doživetosti vloge je Zlatko Šugman, ki je nastopil kot študent Ogradnik, posebej izstopal. Zakleti grad V Remčevi ljubljanski dobi je nastala igra Zakleti grad, ki je v čudni disharmoniji z večidel uglajenim in ritmiziranim besedilom. Remec jo je sam poimenoval »romantična igra«, ki je bila preprostejša od umetniško zgodovinske drame, in je bila namenjena za ljudski oder. Romantična igra Zakleti grad je dramska različica novele Anno Domini, ki zajema snov divjanja kuge v Vipavski dolini v letu 1682, z dodanim srednjeveškim čarovništvom, oderuštvom, zakonolomstvom. Dejanje se dogaja na gradu grofov de Vacano v Vipavski dolini. V ponočnem popivanju so se sprli trije bratje. Leonhard je do smrti zabodel mlajšega Hermana in zbežal. Gospodar gradu postane kruti in strastni Ludvik, ki hoče Katarino, vdovo ubeglega Leonharda, za ženo. V času kuge se z romarji vrne Leonhard, ki se je spokoril na božjih poteh. Pred gradom umre za kugo, sokol prinese Katarini prstan, ki pa je okužen. Za kugo umreta Katarina in grof Ludvik. Usoda je poravnala vsa nasprotja in zločine in grad bo izumrl. Igro Zakleti grad so prvič igrali v Mariboru leta 1925, v knjižni izdaji je izšla leta 1926. Talci v Kraljevu in Volkodlaki Po vrnitvi iz izgnanstva v Srbiji sta iz spominov na pregnanstvo nastali dve igri: Volkodlaki in Talci v Kraljevu, ki sta izšli 1947 pri Mohorjevi družbi. V slovenski povojni dramatiki zastopajo taboriščno in zaporniško motiviko Talci v Kraljevu, ki so hkrati poskus dokumentarne drame. Brezizhodna drama v enem dejanju je posvečena, kot je zapisal Remec v posvetilu, »Spominu talcev iz Slovenije in Zeku Novaku-Gandiju iz Prlekije, ki jim je oktobra 1941 do poslednjega diha, ko so jih pokosile nemške strojnice, z vedro šalo lajšal težke ure in dneve smrtne groze v taborišču v Kraljevu.« V bunkerju s težkimi vrati so zbrani: pobožni železniški delavec Meglič, uporni kovač Drenik, pesnik Vrhovnik, učitelj Skalar, mladoporočeni železniški uradnik Lovrenčič, zasebnik in šaljivec Novak. Talci se sprašujejo, koliko je ura, bije pa jim zadnja ura. Vsak opisuje svoje življenje in usodo in se sprašuje, zakaj prav on? Za vsakega padlega Nemca sto talcev! Pesnik jim bere svojo pesem in upa v nov dan, kovač Drenik je prepričan v moč delavskih množic, Lovrenčič kliče po življenju, Novak z obešenjaškim humorjem premaguje njihov strah, ko zunaj že regljajo strojnice in padajo talci. Nenadoma pride Lovrenčičeva žena Marta, ki si je pri nemškem komandantu izprosila življenje svojega moža. Toda, za kakšno ceno in žrtvovanje in ponižanje. Lovrenčič raztrga list in gre z njimi. Sliši se pesem in oddaljene strojnice. Za talci bodo prišli tisti, ki bodo zločincem sodili. Težišče drame je na dialogu, ki mu daje poseben pečat prisotnost bližnje smrti. Značajsko sega razpon oseb od pobožnega delavca Megliča do komunista Drenika in do posebne vloge šaljivca Novaka. Remec je drami dodal zelo zanimive opombe, v katerih utemeljuje vsebino in daje navodila igralcem, podaja pravilno izgovorjavo nemških besed in stavkov, opiše značaje dramskih oseb, navaja tempo igre in opo-zarj na rabo scenskih rekvizitov. Dramo v treh dejanjih Volkodlaki (1946, 1947) je avtor časovno in krajevno opredelil: »Godi se v slovenski vasi na Slovenskem Štajerskem blizu hrvatske meje prve čase po nemški okupaciji 1941. Dejanja si slede drugo za drugim v kratkih razdobjih po nekaj dni.« O Volkodlakih meni Jaroslav Dolar, da so nasičeni z dramatično vsebino in bi bilo že dovolj, da se Anici vrne zaročenec Ivan iz vojske in se še isti večer odpravi k Lacku v partizane. V Anico pa je zaljubljen tudi nemškutarski izdajalec Fric Zajšek, ki jo da zapreti, da bi se je lažje polastil. V zadnjem trenutku jo reši njen zaročenec. Aničina mati Meta v strahu pred Zajškom skoči v vodnjak, otrok utone, Zajšek pa jo da ustreliti. Tako izgubi Anica mater in sinčka, v partizane pa se napoti stari Kopše, nekdanji župan. Drama je skrajno preprosta, ima nekaj romantičnih elementov, dialog vsebuje precej dnevno aktualnih parol in citatov iz literature. Veliko nemških besed hoče spomniti na zgodovinsko kričavost in gospodovalnost »Herrenvolka«. Biblično apokaliptična simbolika je prenesena v sodobno dogajanje in pomešana s folklornimi prvinami. Sicer veristična igra ima romantične prvine, največja je končni prizor, v katerem glavni junak kar pravljično osvobodi svojo nevesto, izdajalca pa zadene strel. Kraj dogajanja spominja na Zavrč.11 Volkodlake so ptujski igralci naštudirali v sezoni 1946/47. Premiera je bila ob spominskem srečanju borlskih inter-nirancev na dvorišču borlskega gradu, Volkodlake so igrali v ptujski okolici, uprizorili pa so jih tudi naši izseljenci v ZDA. Presenetljivo podobni Volkodlakom so Drevovi Talci. Tako Drevovi Talci kot Remčevi Talci v Kraljevu so bledo pripovedovanje. Slog ni glavna hiba teh del, pač pa tudi pasivni junaki dramskih del, še posebej ženski liki. Slovenski talci v Kraljevu niso ničesar krivi, njihova tragika nas ne more prevzeti, ker ni psihološko utemeljena. Vsa tri dramska dela so bolj dokument časa kot umetnine, v pripovedovanju pa je Remec spretnejši od Dreva. V izgnanstvu je nastala v Vrnjački banji leta 1944 v srbščini napisana »Savremena komedija u jednom činu« Bunda, ki je ostala v rokopisu. Remec jo je poslal na natečaj Ministrstva za prosveto, žirija jo je decembra 1946 odklonila z mnenjem, da ne ustreza pogojem razpisa, zato ni prišla v poštev za nagrado, bo pa objavljena v dnevnem časopisju. Igrica Bunda je bila napisana za partizansko dramsko skupino v Vrnjcih. MlKLAVžKOVE VRAGOLIJE Dobro leto pred smrtjo, 31. decembra 1950, je na ptujskem odru doživela krstno uprizoritev pravljična igra za otroke »Miklavžkove vragolije«, ki jo je priredil po Andersenovi pravljici Veliki in mali Miklavž. Pravljično igro so igrali enaindvajsetkrat, režiral jo je Vladislav Cegnar. Vida Sluga je o predstavi v Ptujskem tedniku pohvalno zapisala, da je gledališki oder za pravljično igro bogatejši. Krstna predstava je lepo uspela, čeprav so bili na njej pretežno odrasli, še bolj pa je predstava »vžgala«, ko so Miklavžkove vragolije gledali otroci. Besedilo bi veljalo malo popraviti, sicer pa se je Remec s to igrico pridružil Goljevim in Milčinskim igram. V rokopisu je avtor zapisal, da je končal igro 24. aprila 1950 ob tretji uri zjutraj. Neznani pisec (podpisan -r) pa je v Ptujskem tedniku objavil obširnejšo kritiko. Remec mu je v odgovoru z naslovom Nekoliko kritike o gledališki kritiki odgovoril, da bi se pisec moral predstaviti s polnim imenom, ne pa da se skriva za anonimnostjo. Ker se je posmehljivo izrazil o »pravljici«, mu Remec pojasnjuje, da je dramatizaciji Miklavžkovih vragolij služila za podlago ena najlepših Andersenovih pravljic, ki jo je v slovenski izdaji sedmih pravljic ilustriral Hinko Smrekar. Smrekarjeve ilustracije pa so bile tudi navdih odrski uprizoritvi. Zavrača tudi očitek o vzgojnosti Miklavžkovih vragolij, kajti potem bi morali črtati kar osemdeset odstotkov vseh svetovnih pravljic. Kritik tudi ne razume ne humorja ne smeha. Ko je bil že na smrtni postelji v bolnišnici, je prejel pismo SKUD Miha Pintar iz Ruš, v katerem so ga prosili za rokopis Miklavžkovih vragolij. Sinu Mihi je narekoval odgovor, da jim bo rade volje odstopil svoj edini izvod igre in da jim bo še poslal režijska navodila, ko bo prišel iz bolnišnice. Navodil niso več prejeli. Skupna značilnost Remčeve dramatike je mladostni idealizem. Snovi ne more obravnavati povsem samostojno, zahaja v pocankarjanski in poromantični lirizem. V drame rad vpleta svoje pesmi. »Skoraj stalna njegova oseba je mlad idealist, največkrat pesnik, ki se upira materializmu svojega časa in gleda v lepši svet. Tak je Ogradnik v Pavli, Krševan v Kirki, mizar Peter v Magdi, podoben je Sholar v Zakletem gradu in tudi abiturient v Talcih.« (KOBLAR 1973: 132). K ljudski igri so usmerjene tri drame: Užitkarji, Zakleti grad, Volkodlaki. V Remčevi, Potrčevi in Kranjčevi kmetski drami pred drugo svetovno vojno in po njej se je socialna vest spremenila v razredno zavest, ko je postala kmečka dramatika razredno borbena. Remec je napol velikomesten napol kmečki proletarec in prizadet opazovalec življenja. Pisatelj je sledil vsem uprizoritvam svojih del in zbiral letake. Od vsepovsod so prihajale pohvale, nobena igra ni propadla, vsaka je prinesla uprizoritelju dobiček. Dramatično društvo v jptujii smi V mesrnem eledališču! Ш Predstava 17, 18 & ^ sfeaggf I o nedeljo, dne S. aprila 19Z4 ob Џ. uri popoldan u pondeilek, dne l aprila 1924 oi? 11 uri zuečer Ii— Kmctska žaloigra v treh dejanjih. Spisal Alojzij Rcmec. Režira Slavo Prek. OSEBE; Užitkar........... Njegova Žena........ Njiju snaha..... . . . Njen sinček, užitkarjev vnuk Sosed.......... Njegov sin* sna h in ženin . . Mešetar ......... Sodnik.......... Star kan cel 1st...... Mlada gospodična..... Troje kmetskih ženk j . . . . Majcen . Luknarjeva . Mlakarjeva . Flere . Prek . Christof . Kostanjevec . . . Šafar . . . Job . . . Zamudova . . , Mlakarjeva Haladejova . . Kostanjevčeva Dejanje se vr5i v današnjem času od adventa do pusta. Med izvajanjem vstop ni dovoljen. CENE: Lože zadnje 80 Din., srednje 70 Din., sprednje 60 Din. — Sedeži v parterju 1, — 4. vrsta 10 Din., 5.-7. vrsta 8 Din., 8.-9. vrsta 6 Din. — Baikonski in galerijski sedeži 8 Din, — Stojišča v parterju 4 Din., dijaki in vojaki 3 Din. — Galerijska stojišča 3 Din. Blagajna se odpre eno uro pred predstavo. Začetek točen. Predprodaja vstopnic v trgovini g. A. Kraigher. ALOJZIJ REMEC MAGDA TRAGEDIJA UBOGEGA DEKLETA V DVANAJSTIH SCENAH V LJUBLJANI 1924 NATISNILA IN ZALOŽILA ZVEZNA TISKARNA IN KNJIGARNA Magda (1924), tragedija ubogega dekleta v dvanajstih slikah, je Remčeva najpomembnejša ekspresionistična drama. - Ptu.1f dne 19„3,1981v Tovariš Ivan Potrč književnik ____Л Ш.аб1пека snložba. Tovarislcn Sonja Dollnnrjeva, upravnica T>tu,1ske*?a «rledališSa, .mi ,1e izročila т?с Vasem odhodu. Iz Ptu.la nolo srnvl .lično lero 1'iklnvž-kove vrefroliie s nrir>ombot do ml boste o stvari še nlsali. Prosim, da bi r>3 snoroclll svo.le mnenje o ißri, eventuelne zaže lene nonrave hib in noman.lkl .livortl' In ril bi ipre ealob т-rlčla v noš tev za tisk tir?. Mladinski založbi. ZfcVßl Jeva^e er Vam že zda.1 za odrovor nozdr^vl.la ..... •'. '*< Dr» Perree Alo.lzi.l Ptu.1, Miklošičeva 2 POEZIJA Pojem moderne v slovenski literaturi opredeljuje četverico, ki je izšla iz dijaške Zadruge in je s svojo inovativnostjo zaznamovala obdobje v letih 1899 do 1918. Sugestivna moč Cankarja, Župančiča, Ketteja in Murna je močno vplivala na sopotniško literaturo, nekako simbiozo realizma, naturalizma, nove romantike, dekadence in simbolizma. Ta literarna podoba se je odrazila pri Govekarju, Kraigherju, Finžgarju, Kvedrovi, Moletu, Lovrenčiču, Mešku, Jerajevi, Gradniku in drugih in tudi pri Alojziju Remcu, ki mu je vir umetniškega navdiha ljudska pesem in slovensko ter tuje romantično izročilo. Umetnost tega časa je odkrila zapletena področja človekove duše, pomeni tudi vzpon poezije, ki je zdaj bolj kot kdajkoli lirična. Od leta 1903 je pisal Remec pesmi za Dom in svet, od leta 1907 tudi za Ljubljanski zvon, objavljali so mu jih v Slovanu, Domačem Prijatelju, Mladiki in Zori. Največ (76 pesmi) so mu jih natisnili v Domu in Svetu, v Domačem prijatelju 18 pesmi, v Zori 13 pesmi, v Jubilejnem zborniku ob desetletnici Društva jugoslovanskih akademikov v Ptuju 1922-1932 tri pesmi, po dve v Ljubljanskem zvonu, Mladiki, Slovenskih Večernicah, Slovenki; po eno pesem pa v Slovenski gospodinji, Primorskem listu, Ilustriranem glasniku, Jadranskem almanahu, Boju za Koroško, Omladini, Slovanu in Slovencu. Poleg svojega imena Vekoslav Remec je objavljal tudi pod psevdonimi Slavko Vilinski, Zvoran Zvoranov, Štefan Poljanec, A. R. Štefanovič. Pesnik Aleš Šteger meni, da Remčevi psevdonimi pričajo zraven duhovnozgodovinskih okoliščin tistega časa, kot je bilo približevanje 1. svetovne vojne in prodornost Nietzschejeve filozofije, na popolno desubjektivizacijo, na izgubo jaza kot osebnosti, ki bi se lahko še kamorkoli oprla. V pesmih se je z impresionističnimi podobami in refleksijami poglabljal v duševno in družbeno razdvojenost okoli 1. svetovne vojne in končno našel svojstven izraz v zgoščeni ritmiki in zaostreni misli. V Gradcu je prišel v literarni krog Jožeta Lovrenčiča, v pesmih te dobe je čutiti vpliv impresionizma. Ne držijo nekatere trditve, da je pesnil Remec do leta 1923. Remec je pesnil tudi po letu 1923, o čemer pričajo posamezne pesmi na različnih listih, vendar številčno mnogo manj kot v obdobju 1903 do 1923, ponovno pa nekaj let pred smrtjo, ko je nastal cikel ljubezenskih pesmi Pozne rože, ki je ostal v rokopisu. Remčeva pesniška rokopisna zapuščina vsebuje štiri zvezke pesmi in dve zbirki na posameznih listih, ki pa so večidel prepis pesmi iz zvezkov in nekaterih že objavljenih pesmi, in po vsej verjetnosti pripravljene za samostojno izdajo. Rokopisi v zvezkih so naslovljeni: Poezije (37 pesmi), Poezije (29 pesmi), Na razpotju, Verzi. Pesnik si je pri mnogih zapisal čas nastanka pesmi, objavo ali kam jo je poslal. V Poezijah 37 je največ razpoloženjskih pesmi, nekaj ljubezenskih, tri romance, tri so posvečene Simonu Gregorčiču, ena Janezu Evangelistu Trinkotu. Pesmi so nastale med letoma 1907 in 1909. Pod naslovom Poezije na prvi notranji strani sta napisana mota: Le hip je moj in tvoj, potem delo in boj - : Življenje me kliče! V mladosti, v sanjah započeto, vsejano, a še ne požeto ... Dočakalo cvetu mi je srce, sadu če mi dočaka - sam Bog ve... Večina pesmi iz Poezij 29 je iz leta 1907 in glede na število pesmi so najskromnejše. Uvedejo jih verzi: Iz srca svoje so kali pognale mokrocveteče rožce poezije Prešeren (Magistrale) Napisane so s svinčnikom in brez razmaka, vidno je varčevanje s pisno predlogo. Zbirka Na razpotju vsebuje 84 pesmi, med njimi 15 sonetov. Moto se glasi: Zdaj vzklile so mi nade, viharja žejno je srce... Pesem V zgodnjem jutru je posvečena Josipu Murnu, osamljenost in bolečino ob izgubi očeta izpričujejo štirje soneti V mislih na umrlega očeta. Pesmi so nastale med leti 1907, 1908, 1909, po vsej verjetnosti v Gorici. Verzi so najobsežnejša zbirka, ki prinaša kar 102 pesmi, nastale od leta 1909 do leta 1938, tako se tudi s tem potrjuje, da je Remec pesnil po letu 1923 in po prihodu na Ptuj leta 1927. Pesem Gorski Materi Božji, nastala 23. avgusta 1940, je bila objavljena v Slovencu v istem letu. V grozečem prihodu svetovne morije prosi Marijo, naj slovenski narod sprejme v svoje krilo, v svoje varstvo. Tudi za to rokopisno zbirko je značilen moto: Ti zlata, blažena mladost, adijo! Srce v obete tvoje več ne upa -oči v bodočnosti temo strmijo in v grenko čašo žitja, polno strupa. Dve zbirki pesmi Pesmi 39 in Pesmi 4112 sta na posameznih listih. Pesmi 39 so napisane s črnilom, listi so bili nekdaj speti, vezava pa je že popustila. Na podlagi oštevilčenja pesmi s svinčnikom je razvidno, da v zbirki manjka 15 neobjavljenih pesmi. Pesmi 41 so napisane s črnilom, z lepo in čitljivo pisavo, in razen dveh, so prepis iz zvezka Verzi. Nastale so med leti 1910 in 1918. Pozne rože so nastale v letih pred smrtjo in so javnosti za sedaj še neznane, pesnik se je pod vsako pesmijo podpisal in dodal, »da ne bodo nikoli uzrle belega dne«. Remčeva rokopisna lirika preseneča tako po obsegu kot po literarno-vsebinskih sklopih. V liriki je nekaj motivnih in tematskih stalnic. »Motivno tematsko navezo tvorijo: osamljenost, popotništvo, ljubezen, življenje, smrt in dom.« (KAJZOVAR: 2003, 42). Značilnost Remčeve lirike je nenehno odtujevanje človeški skupnosti in zatekanje v samoto, pri čemer je osamitev lirskega subjekta odraz nerazumevanja sveta do umetnikovih spoznanj, hrepenenj in bolečin. Osamljenost lirskega subjekta razume samo narava, še posebej drevesa kot starodavna vegetativna božanstva, ki so njegova sporočila, podobe in simboli osamljenosti. Pesmi z erotično snovjo ga označujejo v veliki meri kot ljubezenskega pesnika. Njegova izvoljenka srca ni neka oddaljena ali izmišljena navdihovalka, temveč konkretna ljubljena oseba, ki ji namenja strastna in močna čustva. V mladosti se je z neverjetnim vitalizmom navduševal nad življenjem. Zanj je vse trenutek, ki prevlada nad večnostjo. Zastavil si je visoke cilje, bolj kot so se leta odmikala, bolj se je počutil kot romar, kot gladiator, ki se z življenjem spopada. Motivi osamljenosti in bolečine vpeljujejo motive smrti, ki odvzame vsako upanje in hrepenenje, je končno slovo in zadnja postaja. V posvetilnih pesmih Gregorčiču, Murnu in Medvedu pa je konec sanj, trpljenja in bolečin. Ob smrti je Gregorčiču posvetil pesmi Umrl je mož in dve z enakim naslovom Simonu Gregorčiču. V slovo samotnemu pesniku Antonu Medvedu, ki je zaprl trudne oči, je namenil sonet, v upanju na nove dni. Umrlemu bogoslovcu A. Belingarju je posvetil pesem Mrtvemu drugu, beneškega pesnika J. Ev. Trinkota nagovarja ob godu, ko je le-ta vojak v tujini, pesnika, ki je tožil o človeku in o svojem ljudstvu, odtrganemu od slovenske celote. V pesmi v Zgodnjem jutru spregovori Josipu Murnu, v sanjah polje trepeta v koprnenju po pomladi, prišel bo kmet in ga zaoral. V pesmi se približa Murnovemu liričnemu agnosticizmu, ki si je vse bolj želel biti kmet, ne pesnik proletarec. V Oseku leta 1911 nastala pesem Slovo, je posvečena Jožu Lovrenčiču. Ena izmed motivnih stalnic lirike je dom, ki ga je pesnik vse življenje nosil v svojem srcu in spominu. Dom je idilična podoba otroštva pri dedu Jožefu Rožiču v Vipavski dolini, dom je sinonim za najlepši čas in najlepše upanje. Dom enači s svojo rojstno vasjo, ki jo vidi v svojih sanjah in hrepenenjih kot milo gorsko vas, ki je stalno pribežališče in varno zavetje. Iz teh čustvenih vzgibov je nastala impresionistično razpoloženjska pesem Burja: Burja Bežijo, bežijo oblaki v višini kot sivi, sestradani, divji volcje in burja pod njimi tuleč po ravnini beži čez osamljeno, mrtvo polje. In vrbe ječijo nad ozko stezico, ki plaha in skrita ob vodi hiti v daljavo, kjer sivo, samotno vasico objemajo zimske, molčeče ravni... Od tam, iz daljave, iz burje tuleče se trga nedeljsko zvonjenje zvonov in kliče in kliče srce tak proseče kot plahi spomini vabeči domov ... Zvočne impresije prinašajo glagolske in deležniške oblike: bežijo, tuleč, ječijo, molčeče, proseče, vabeč. Mračno razpoloženje se umirja, pokrajinski prostor se iz višin in daljav prenese na stezico, vasico, burja je prinašalka daljnega nedeljskega razpoloženja, ne samo minulih lepih časov, ampak je hrepenenjski klic domov. Ostale pokrajinske motivike Primorske, Notranjske in Haloz se bolj ali manj dotakne. Folklorna motivika posega tako v pogansko izročilo kot v motive prevzete iz ljudskih obrednih pesmi, prekritih s krščansko simboliko. V njegovi poeziji je v začetku opaziti vpliv moderne, pozneje pod vplivom vojne je po slogu najbližje ekspresionizmu. Od predstavnikov slovenske moderne mu je najbližje Murn, še posebej v impresijah narave in naslonitvi na ljudsko folklorno motiviko. Tudi osamljenost kot ena najbolj izpostavljenih tem njegove lirike, ki se kasneje kaže v odtujenosti in brezdomstvu, najde vzporednice v Murnovi liriki. Remčev lirski subjekt niha med radostjo in obupom, med visokoletečimi cilji in lastno izgubljenostjo na brezdomnih poteh, jasno kaže na slovenski narodnostni ponos, naravo in erotiko. Dekadenca je nanj le obrobno vplivala, bolj kot modni pojav, sicer pa mu tega ni dovoljeval krščanski etos. Ni pa ga oviral, da bi ne izpričeval pristnih in globokih erotičnih čustev do ljubljenega dekleta, ki je najlepša izmed rož, je kot pesem, njegov up, maj in cvet, spomin in sanje, kraljica, svetel angel, bela lilija. Poosebitev njune ljubezni je angel. Redkeje jo imenuje z imenom: Cilka, Anica, Anita, Lenica. Njegovo ljubezensko čustvo se v nekaterih ljubezenskih pesmih veže na sentimentalnost, tu pa prehaja v drzno čutnost. Ljubezen je ena od osrednjih besed njegove lirike, najpogosteje pa srce, največkrat kot metafora za ljubezensko čustvo. V pesmih do leta 1923 ni mogel zatajiti domačijskega realizma. Priljubila se mu je oblika samo-govora, v Praspominih je samogovor prestavljen v preteklost, v čas slovenskega sužnja. Izrazit primer nove poti v poeziji je njegova ekspresionistična pesem Človek, ki odstopa od njegove naslonitve na moderno, in je značilen odsev razočaranj in spoznanj ob koncu svetovnega klanja. Pesem je nastala 28. julija 1918. leta. Da je nastalo manj pesmi v povojnem času, je morda iskati vzrok tudi v usmeritvi, da so katoliški eks-presionisti skoraj popolnoma opustili vezano besedo ter pisali v pripovedni in dramatični prozi. Pod naslovom Pesmi iz Ptuja je objavil Remec v Jubilejnem zborniku društva jugoslovanskih akademikov v Ptuju (1932) tri pesmi: Noč na gradu, Mali bogovi in Povratek iz Haloz. V pesmi Noč na gradu, s svojo ljubo zreta iz gradu na Ptuj, ki je obsijan s srebrno mesečino, svojo deklico vabi na sprehod, mesto spi, ko oblaki zakrijejo mesec, ju primerja z Orfejem in Evridiko. V socialni in globoko občuteni pesmi Povratek iz Haloz razkriva siromaštvo, bolečino, neizpolnjeno hrepenenje po boljšem življenju, ko je ugasnila pesem mladosti v raztrganih kočah, ko morajo viničarji služiti gospodi iz Ptuja, Maribora in nemškega Gradca. Pokrajinsko se je dotaknil Haloz še v pesmi iz maja 1938 Pomlad v Halozah. V povojnem obdobju je napisal več pesmi z vojno tematiko (Pisma s fronte in na fronto in druge). Tik pred smrtjo je nastal še ciklus devetnajstih ljubezenskih pesmi Pozne rože. V zadnji štirivrstičnici Smeh, napisani jeseni 1952, sklene, da bo po vseh bridkih in lepih dneh ostal sam in tudi ona bo ostala sama. Sin Miha se spominja, kako sta čitala drug drugemu svoje pesmi: oče iz cikla Pozne rože, on svoje iz cikla Viharne rože. In zmeraj je moral skloniti glavo pred mladostno silo 66-letnega očeta. Jeseni 1952 pa je po vsej verjetnosti nastala ena zadnjih Remčevih pesmi Zadnja roža. Iz neobjavljenega cikla Pozne rože je Gledališki list v tretji številki za sezono 1954/55 objavil pesem Večerni sprehod, v spomin na pred dvema letoma umrlega pesnika. Iz njegove poezije vzete kot celota, veje razpoloženjsko čustveni impresionizem. Prisotni so elementi romantike s sledovi ekspresionističnega sloga. Remec je pesnil v knjižnem jeziku, verjetno je želel biti vseslovenski pesnik. ZDRAVICA HALOŠKI KAPLJICI Kdo ne pozna njegove veseljaške himne, Zdravice haloški kapljici, ki jo je podaril vinarski zadrugi in je zapisana v spominski knjigi vtisov, ki jo hranijo v Ptujski kleti. Pesem je zapisal na prvo stran v spominsko knjigo jeseni 1948. Zdravica je hvalnica kapljici, haloškim goricam, trti, vinogradu, iz nje dehti in živi spomin stoletij, lirski subjekt in viničar sta skupaj dočakala majski dan, svobodo. V zadnji kitici nazdravi delovnemu ljudstvu, ki je ponovno gospodar svoje zemlje. Kapljico imenuje »biserni napoj«, ki so ga rodile haloške gorice. Za njo je prejel tekoči honorar, kakor je rad hudomušno dejal. Pesem je uglasbil Radovan Gobec. - j&u a vt . АЛ. K0t frajutZi ß-o-tL*, кл, h^cr-cC Ало fä&i., 4<*лЛлЕњ. х^Љ-о-тш^л^ : ^oWt/, V ä'Ä^j^D Rokopis veseljaške himne "Zdravica haloški kapljici" (1948) na prvi strani spominske knjige vinarske zadruge, ki jo hranijo v Ptujski kleti. Naslovnica rokopisne zbirke pesmi Poezije 37. Pesmi so nastale med letoma 1907 in 1909. / A^^^v^ " IJ-t Цл - ^лг^ _ VCjAsi, v a. ^^^^ -t^u'u-ry - ЧЛи f kJL ' -d-^yt ' 1*t> £, / 0 /ö l Sonet Kresni večer, zbirka Verzi, 14. 6. 1910. "Visi J JTWM. - .'Kt/lwi.-^ - 1јнЈ" /VAril - U (J,oJ-U ј^Мл^ fUJi /) Л/i / a-, ik-x -iy'foo- ^-у^ ; ^vwvhV /i-Tira^ /хпхЛ ^ j^J.1 pstkhJbA, ■ Ч-1ЛЛ. i- hi*. Ä*** ■ ./ / A г j V. . ^ / -j ■ * ' ' , ' f Jx it (yX-t^ ^MJ h 1 QjtfM hrktsv^ ft * . . в . <гд ' C, /t. /;£/>- Pesmi V parku in Ločitev iz zvezka Verzi sta nastali v Oseku v letu 1911. Pesmi je v istem letu objavil Dom in svet. У^СМ, -(Г^ ^ЛЛ^Лллј sl^XV Ć^L-Z, ^Jt^c-Z; -С/ЛЛУЦЧ) U? J jtlOC