SSilSilSI •<5, E JOŽE KARLOVSEK SLOVENSKI ORNAMENT ZGODOVINSKI RAZVOJ V LJUBLJANI 19 3 5 IZDALO UDRUŽENJE DIPLOMIRANIH TEHNIKOV V LJUBLJANI Natisnila Jugoslovanska tiskarna v Ljubljani (Karel Čeč). Predgovor. Velika vnema do domače zemlje in kulture kakor tudi nič manj dolgotrajno praktično delo na polju naše ornamentike sta me izpodbudila, da izdajam pričujoče delo. Sprva sem bil docela uverjen, da je slovenska kultura v ornamentiki prav borna in da je še tisto, kolikor je imamo, večidel tujega izvora. Toda ob neprestanem primerjalnem študiju naše in tuje ornamentike so se mi jele odpirati oči, tako da sem prišel sčasoma do spoznanja, ki zahteva glede tega temeljnega vprašanja našo popolno preorijentaeijo. Najprej sem dospel do izvestne metode, ki omogoča, da moremo razlikovati naš sedanji okras od tujega. Da bi ugotovil, odkod neki izvirajo razlike, sem se poglobil v preučevanje umetnostne zgodovine. To pa, da sem zasledoval izvor slovenskega ornamenta, me ni moglo privesti v nobeno znanih dob tuje umetnostne kulture. Naposled sem se pa znašel kar v slovanski prazgodovini in arheologiji. Glede te reči sem se mnogo posvetoval z enim ali drugim strokovnjakom ter dobil pri razgovoru marsikatero pobudo. Tako mi je uspelo priti vendar vprašanju, ki sem si ga stavil, kolikor mogoče do dna. V tem pogledu gre moja zahvala gospodom akademične-mu slikarju M. Gaspariju, ravnatelju B. Bačiču, lastniku privatnega muzeja v Kamniku N. Sadnikarju, profesorju A. Siču, konservatorju drju. F. Steletu, monsignoru V. Steski in profesorju Š. Šantlu. Prav posebno pa se zahvaljujem gospodoma drju. B. Ložarju in drju. J. Busu, ker sta me uslužno in s polnim umevanjem opozorila na marsikakšno zvezo mojih trditev z arheologijo odnosno z zemljepisom in zgodovino. Mnogo različnega gradiva so mi nudili nadalje Narodni in etnografski muzej, Umetnostno zgodovinski seminar na univerzi, Državna biblioteka in Srednja tehnična šola, vsi v Ljubljani. Gmotno so me podprli Združenje pooblaščenih 1* 3 graditeljev za dravsko banovino v Ljubljani, gospod indu-strijec Fran Bonač v Ljubljani, Zavod za pospeševanje obrti pri ljubljanski Zbornici za trgovino, obrt in industrijo in kraljevska banska uprava v Ljubljani. Tudi njim izrekam iskreno zahvalo. Knjiga se imenuje »Slovenski ornament«. Zavoljo tega naslova bi moralo obravnavati moje delo v glavnem slovenski del ornamenta. Spričo velikih stroškov, ki bi nastali, če bi celotno gradivo izdal naenkrat, sem bil primoran objavo večjega1 dela gradiva o slovenskem ornamentu za zdaj opustiti. Nameravam ga obelodaniti v drugem delu knjige, v katerem hočem pokazati, kako se dajo ornamenti praktično porabljati np vseh snoveh, ter podati še številne posamezne motive v besedi in slikah. ' Naposled moram še omeniti, da je Fdruženje diplomiranih tehnikov v Ljubljani pravilno pojmilo potrebo, da dobe Slovenci strokovno knjigo o svojem ornamentu, kakor tudi korist, ki jo bodo imeli od nje. Zavoljo tega se je odločilo, da izda moje delo. , V Ljubljani, dne 1. oktobra 1935. Pisatelj. Uvod. Kulturna zgodovina dokazuje, da je obstajala umetnost že v prazgodovini človeške družbe, in tudi etnografija potrjuje, da ni naroda brez umetnosti. Zaradi tega je jasno, da imamo tudi Slovenci svojo umetnost od najstarejših časov do danes. Svoje priljubljene predmete je skušal človek podati v umetniški obliki, ki mu je bila umljiva in primerna njegovi tehnični zmožnosti. Predmetu pa ni dal samo lepe oblike, temveč ga je opremil še z ornamentom ali okraskom ter mu s tem vtisnil svoj značaj in svojo kulturno stopnjo. Kar se tiče ornamenta pri Slovanih vobče, se je doslej splošno mislilo, da so mu v glavnem podstava tuji slogi, ki pa jih je naš človek deloma prikrojil svojemu okusu. Ker je ornament priznano velike važnosti za spoznavanje kulture posameznih narodov, bi se dalo nadalje sklepati, da je bil slovanski duh v svojem izražanju tako šibek, da je prišel le semtertja do veljave. V zadnjem času so začeli tujci ceniti in občudovati našo ornamentiko ter pisati o njej. Toda ne le to. Splošna slovanska ornamentika je prišla drugod celo v modo in so jo jeli že uporabljati, medtem ko se je pri nas še vedno ogibljemo. Naši ljudje se boje domačih okraskov, ker ne poznajo bistva našega sloga ter mislijo, da je slovensko nekaj le takrat, kadar je vse našopirjeno s številnimi srčki in živopisnimi narodnimi barvami. To naziranje je napačno. Glede same slovenske ornamentike se namreč splošno meni, da je le del alpskega (nemško-laškega) sloga. Res je, da smo bili dolga stoletja politično zavisni od tujih sosedov, toda kljub temu ima naš ornament svojo posebno zgodovino in svoj slog. Po dolgoletnem študiju naše ornamentike in njenem primerjanju z ornamentom drugih narodov sem spoznal, da se slovenski ornament bistveno razlikuje od drugih že v zasnovi in pojmovanju. Razvil se je samostojno iz prvotno skupnega staroslovanskega do takšne popolnosti, da ga lahko prištevamo k najlepšim ornamentom raznih slogov. Tudi naš ornament ima torej svojo tradicijo in zgodo vino. Razvijal in izpopolnjeval se je s slovenskim življenjem do današnjega dne ter je dosegel preko izdelka prvotne ljudske umetnosti visoko meščansko umetnost. To visoko narodno ornamentiko pa moramo strogo razločevati od ljudske, ki dovršena tuja umetnostna dela še dandanes le slabo posnema in jih po svoje prikraja. Najprej se nam vsiljuje vprašanje, kakšna je bila naša umetnost v prastari dobi. Tedanjih Slovanov kakor tudi drugih dandanašnjih narodov še ne poznamo. Če pa vemo, kje približno se pojavijo naši prvi znani predniki, nam je vendar mogoče študirati vsaj dotično prirodo in človeka v njej teina njeni podstavi sklepati, kakšen ornament približno so imeli predniki Staroslovanov. Doba, ko nastopijo v zgodovini Staroslovani, nam že nudi precej materialnih in duhovnih spomenikov našega izvora. Poleg tega pa naletimo v staroslovanski soseščini še na okoliščine, ki nam zopet omogočajo raziskovati slovansko smer. Mnogo sledov pa nahajamo tudi v spomenikih naše poznejše umetnosti, ki čestokrat kažejo na staro tradicijo. Namen pričujočega dela je, da pokaže naši javnosti, da je slovenski ornament močno drevo, ki rase iz globin narodne duše in zemlje že tisočletja ter kaže za vsako dobo svoje preteklosti svoj posebni cvet. Temu ornamentu hoče to delo priboriti častno mesto poleg romanskega in germanskega. Splošno o ornamentu. Beseda ornament izvira iz latinske besede ornare, kar pomeni krasiti. Ornamentika se je gojila v vseh časih in pri vseh narodih, zato je to polje raziskovanja tako obširno kakor pri vsaki drugi vedi. K spoznanju sloga ornamentike, ki je značilen za posamezne čase kakor tudi narode, nas vodijo štiri glavne reči: vrsta motivov (tipologija), obdelava (stilizacija), sestava (kompozicija) in naposled barva posameznih motivov ali celotnega ornamenta. Tipologija. Motive, iz katerih je sestavljen ornament, delimo na štiri glavne skupine: geometrične, naturalistične, predmetne in umetno sestavljene. En ornament združuje lahko ali samo eno ali pa več vrst motivov. Geometrični motiv nastane, če povežemo in razvrstimo točke in črte v takem ritmu, da dosežemo določne oblike. Te vrste ornamenti so pač najstarejši, prvotni. Uporabljajo se kakor črtice, pikice, lomljena črta, meander, pletenec in razni liki (krog, kvadrat, zvezda, trikotnik itd.). Kar najlepše geometrične ornamente kaže grška geometrična perioda, a naj-starejše dobimo v prvotni severnoevropski kulturi. Naravni ali naturalistični ornament posnema motive iz narave, torej iz rastlinstva in živalstva. Snov črpa tudi iz oblakov, valov, snežnih kristalov, skratka: iz vse prirode, ki obdaja človeka. Naravni ornamenti so se začeli uporabljati predvsem v južni umetnosti, t. j. v Egiptu, Grčiji, Italiji itd. Pri vseh slogih, največ pa pri slogih dandanašnjih slovanskih narodov so najbolj priljubljeni motivi iz rastlinstva. Uporabljajo se razni listi, cveti, vitice, popki itd. Ornament iz predmetnih motivov je črpan iz oblik, ki jih nudijo izdelki človeka samega, n. pr. posoda, orodje, orožje, trakovi, petlje itd. Marsikateremu motivu te vrste je dal človek tudi simboličen pomen. Tako pomeni srce — lju- bežen, križ vero, krog -— solnce, nakovalo — kovaško obrt, teslo — tesarstvo itd. S splošnim kulturnim napredkom je prihajalo v ornamentiko vseh slogov vedno več predmetnih motivov. Umetno sestavljeni motivi se podajajo lahko v obliki geometričnih, naravnih, predmetnih ali pa popolnoma izmišljenih motivov. Ti motivi so nastali v vzhodni umetnosti, zlasti pri Slovanih. Stilizacija. Motivi so podani lahko stilizirano na tri načine, in sicer naturalistično, idealistično in prosto ali čutno. Naturalistično podajamo predmete tako, kakor jih pač vidimo v naravi. Pri idealističnem stiliziranju damo motivom plemenite in popolne oblike, ki ustvarjajo določene tipe motivov (rozete, palmete, meander, akantus itd.). Prosta stilizacija se pa ne ozira na prvotni izvor ali na določeni tip, temveč motiv se poljubno stilizira po občutku v izmišljene, povsem nove oblike. Medtem ko je idealistično stiliziranje precej svojstveno antični (grški, rimski) umetnosti, je prosto stiliziranje običajno pri Slovanih. Kolikor pa prihajajo pri stilizaciji v poštev dimenzije in snov, podajamo motive črtno (linearno), plošnato (pri intarziji, aplikaciji itd.) ali plastično (reliefno ali senčno). Na stilizacijo vplivata tudi tehnika, s katero je motiv izdelan, in namen samega izdelka. Tako imamo na vezeninah povsem drugo tehniko kakor na steklu ali kamnu itd. Zgodovina nas uči, da so narodi radi prenašali iste ornamente z ene vrste snovi na drugo. Prav to je največkrat značilno za slog kakega naroda. Slovani na primer so razvili svoj ornament na vezenini, torej na ploskvi. Zaradi tega so pri njih na vsaki drugi snovi, v kamnu ali v lesu, skoro ista ploskovna stilizacija in slični vzorci. Temu nasproti pa vidimo, da se je rimski ornament razvil v kamnu, in sicer plastično, ter ga nahajamo tako izraženega še na drugih snoveh (osenjava v slikariji). Kompozicija. Medsebojno razmerje ornamentalnih motivov in razmerje ornamenta do predmeta sta izraženi v različnih kompozicijah. Tako ločimo ploskovno, tektonsko (vezano) in prosto (umetniško, pravljično) kompozicijo. Ploskovna kompozicija ima namen, da okrasi določeno ploskev enakomerno, ne da bi poudarjala njeno konstrukcijo. Ornament prevladuje včasi tudi predmetovo obliko. Tektonska kompozicija je vezana na lik in prikrojena prostoru ter naglasa obenem obliko predmeta in njegov namen. Ta vrsta kompozicije je precej svojstvena južni umetnosti, medtem ko so ploskovno posebno uporabljali severni evropski narodi. Prosta kompozicija ne gleda mnogo ne na to, da pokrije celotne ploskve, ne na tektoniko lika ali predmeta, ona hoče pripovedujoč podajati umetniški izraz. Ta način kompozicije je najbolj razširjen med slovanskimi narodi. Barve. Barve so prav tako izražene na tri načine, in sicer idealistično, naturalistično in prosto. Idealistično podajamo barve tako, da dobimo kolikor mogoče čiste, žive tone. Pri naturalističnem barvanju ornamenta uporabljamo takšne barve, ki so močno prilagojene naravnim motivom, to je da vzamemo tudi prehodne tone. Pri prostem barvanju ornamenta se poslužujemo poljubnih barv zaradi tega, da izraz, ki ga hočemo dati svojemu umotvoru, še bolj dvignemo in poudarimo. Da se točneje spozna, kakšen je naš ornament, je potrebno, da ga primerjamo s tujimi ornamenti določenih časov. Nadalje se moramo ozirati na to, s kakšno tehniko in na kakšno snov je ornament izdelan. Vsak motiv ima svoj globoki pomen. Kako je prišel v ornament, zakaj se opazi na njem določen tip in kakšen je način upodabljanja pri tem ali onem slogu, nam more razjasniti študij preteklosti. Prvotne kulture. Za izdelovanje orodja in orožja je človek najprej uporabljal le kamen, pozneje tudi kosti in rogovje ubitih živali. To je bila doba kamna, ki jo delimo na starejšo (paleolitik), srednjo (mezolitik) in mlajšo (neolitik). Človek paleolitika je bil lovec in je bival v prirodnih jamah, pod naravnimi strehami visečih skal, v drevesnih duplinah itd. Za obleko mu je služila kožuhovina. Iz vejevja si je spletal posode in ploskve, lončarstva in tkanja pa še ni poznal. V tistem času so bile na zemlji še ogromne živali, kakor rinocerosi, mamuti, bivoli, jamski medvedi, divji konji itd. Že v tej dobi, ki sega 25.000 do 10.000 let pred naše čase, se je začel človek lepo-tičiti s preluknjanimi kamni, školjkami in živalskim zobovjem ter si jel krasiti bivališča in orodje. Na hribinske stene in orodje je upodabljal živali, rastline in človeka. Pri delu ni imel nobenega finega orodja. Zato so njegovi izdelki iz kosti ali kamna, iz katerih je izklesal tudi človeka, dokaj okorni. Doba neolitika, ki je bila okoli 4000 do 2000 let pr. Kr., označuje pojav lončarstva. Človek je dospel do oblik življenja, ki tvorijo neposredno podstavo sedanjosti. Namesto prejšnjega jamskega bivališča se pojavijo v mlajši dobi kamna stanovanje, koča, hiša in vas. Prejšnje lovsko življenje se umakne kmetijstvu in živinoreji, namesto krdela lovcev nastopi družina in življenje okoli domačega ognjišča. Poleg keramične obrti sta udomačeni tudi že pletenje in tkanje. V nasprotju s tem napredkom pa zaostaja umetnostno udejstvovanje neolitskega človeka daleč za ustvarjanjem paleolitskega lovstva. Neolitski človek se omejuje zgolj na upodabljanje preprostih, večinoma abstraktno geometričnih oblik in črt. Medtem ko je bila v paleolitski dobi evropska kultura še enovita in je imela majhno število središč, se pojavi zdaj dolga vrsta središč, katerih jasno izobličene posebnosti že kažejo globoke razlike med tedanjim ljudstvom. Kultura te dobe razpada v mnoga področja z bolj ali manj ostrimi etničnimi in teritorialnimi mejami. Glavna kulturna področja starega sveta nastopajo že tedaj zelo jasno v trojnem številu: prvo v severni in severnozahodni Evropi (severno področje), drugo v pokrajinah okoli Sredozemskega morja (južno področje), a tretje med Karpati in Uralom (vzhodno področje). Vzhodno področje pa se razprostira še preko turkestanskih pokrajin z gotovimi razlikami proti Sibiriji, Kitajski in Indiji. To trojstvo pa se opaža venomer še dandanes. (Rajko Ložar: Arheološki oddelek v »Vodniku«. Ljubljana 1931.) Severno področje. V severnem področju sta bila les in kost sprva poglavitni snovi. Iz lesa so si narodi gradili bivališča, iz kosti pa so izdelovali po večini svoje orodje. Zato je dobil tamkajšnji najstarejši ornament tehnologijo teh snovi. V neolitski dobi so motivi ornamenta v glino in les geo-metrično-tehnični, povzeti iz pletenin, tkanin, šivanja itd. Zaradi tega je ornament bolj ali manj gosto in drobno porazdeljen po vsej ploskvi ter ima nekako trd izraz. Uporabljeni so motivi, kakor meander, lomljena črta, črtice, pikice, vezne črte in razni liki (četverokotnik, krog, trikotnik itd.). Umetnost neolitika se izživlja predvsem v lončarstvu. Posode so v obliki košar ali usnjatih torb, ki so spodaj polkrožne in imajo na vrhu tudi luknje, da se lahko obesijo na jermen ali motvoz. Ornamentika tega področja je kot najstarejša iz neolitske dobe vplivala na južno področje preko Grške do Krete in Male Azije. Tako se odraža tudi pri nas ta ornamentika v keramiki mostišč Ljubljanskega barja (sl. 1.*). Neolitiku je sledila doba bakra in brona (okoli 2000 do 1000 pr. Kr.), ki je prinesla človeku novo snov — kovino. Z umetniškega vidika se v tej dobi razpletajo čistejše oblike. Vendar pa ostane ornament še nadalje geometričen. Črtni vzorci iz dobe kamna se razvijajo naprej, poleg tega pa uhajajo v ornament tudi že zaokrožene in upognjene črte, ki * Slike so na straneh 73. do 126. so lastne tehnologiji kovine. Pojavijo se novi motivi, kakor razni krogi, polkrogi, spirale, leteči pes, valovnica in druge zavite črte. Najznamenitejša najdišča izkopin iz te dobe so na severu Evrope, pri nas pa odsevajo še na Ljubljanskem barju. Geometrični elementi iz dobe kamna in brona sprva še niso živeli kot abstraktne, matematične oblike, temveč pračlovek si jih je šele prisvojil, ko jih je posnel iz narave in po svojih izdelanih predmetih. Okoli leta 1000. pr. Kr. nastopi doba železa, ki traja še zdaj. V poštev prihaja železo, ki je trše od prejšnje kovine ter služi predvsem za izdelovanje finejših predmetov in po-rabnejšega orodja. Iz te dobe poznamo že bojevita germanska plemena, ki so bivala med Donavo in Renom ter Severnim in Vzhodnim morjem. Človek bronaste dobe je še krasil svoje izdelke, ne da bi izpreminjal predmetu zaradi ornamenta njegovo obliko. V prvem tisočletju dobe železa, t. j. v hallstattski (1000 do 400 pr. Kr.) in v latenski dobi (400 do 50 pr. Kr.) pa opazimo, kako dekor že vsiljuje svoj zakon predmetu in ga izpreminja po svoje. Geometrični motivi dobijo živahnejši izraz in se približajo organizmu. Tako dobe deli kroga obliko ribjega mehurja, ki ga opažamo često še celo v gotski dobi. Razni motivi preidejo v naravne, dinamične oblike (sl. 2. in 3.). Nosilci latenske kulture so bili po večini Kelti, ki so bivali prvotno v zahodni Evropi, a so pozneje zasedli po bojevitih pohodih tudi velik del evropskega juga. Rimljani pa so potem, ko so premagali Kelte, prodirali proti severu in si osvojili severnejša ozemlja. In tako je vplivala tudi južna ornamentika na severno. Dobi rimske kolonizacije (50 pr. Kr. do okoli 400 po Kr.) so sledila stoletja tako zvanega preseljevanja narodov. Vzhodna germanska plemena (Gotje) so vdrla v tretjem stoletju po Kr. v južnovzhodno Evropo, t. j. v sedanjo Romunijo in Ukrajino, kjer so bivali Skiti. Nato so v začetku petega stoletja po Kr. zasedla dežele srednjega Podonavja in dandanašnje Jugoslavije ter južno Italijo in Francijo, a v šestem stoletju že Španijo. Zahodnogermanski Franki so obljudili ob istem času severno Francijo. Velikih in veličastnih umetniških spomenikov ti narodi še niso imeli. Njihova umetnost se je izražala predvsem v okraševanju njihovih izdelkov (sl. 4.). Te svoje umetnosti pa niso prevzeli od Rimljanov, ampak so si jo razvili samostojno. Njihov način ornamentiranja je dvojen. V prvem primeru so ploskve oblagali z žlahtnim kamenjem in steklom ter v ta namen razdeljevali vsako ploskev v geometrične celice. Drugi način je znana dekorativna živalska ornamentika severnih narodov — Germanov in Normanov. Oba načina sta včasi bolj ali manj združena. Prvi način je mlajši in ne sega preko dobe ljudskega preseljevanja. Pridobljen je pod vplivom vzhodne kulture v deželah med Indijo in Bizancem. Drugi način, t. j. živalska ornamentika, ima zvezo s starim, iz latenske dobe znanim ornamentom. Gotje so namreč v novi domovini, v sedanji južni Rusiji, razvijali ornament pod vplivom tamkajšnjih obilnih pletenastih in živalskih motivov. Prvotni trdi geometrični motivi, ki jih je latenska doba že dokaj poživila, preidejo zdaj v žive dinamične živalske oblike (sl. 5. in 6.). Kakor bo omenjeno pozneje, so drugi narodi vzeli v ornament motive bolj ali manj neposredno iz prirode, kakor rastline, živali in človeka. Pri Germanih pa vlada čisti geometrični, tehnični ornament, ki je z oblikami iz organskega življenja le poduhovljen. Zaviti trakovi postajajo nekakšni zmaji ali nekakšne kače. Konice predmetov dobe glave ptic, a iz drugih oblik nastajajo različne fantastične živali (sl. 4., 5. in 6.). V tem se zrcalita germanski značaj tehnike in germanska bojevitost. Naglasiti pa moramo, da ni to nikakršno posnemanje živali v popačenih oblikah. To so sicer dekorativne, geometrične oblike, vendar obenem organskega živalskega izraza. Ornament je podan ploskovno in krasi celotno ploskev kolikor mogoče enakomerno, tako da je vsak del predmeta okrašen. Pozneje vpliva ornament že docela na obliko okrašenega predmeta (sl. 5.). V severnem delu Evrope je dosegel ta živalski ornament visoko stopnjo, cvetel je tja do romanske dobe (1000 po Kr.). Vse to bistvo germanske ornamentike, ki nastaja iz geometrično-tehničnih oblik pri obdelavi snovi in ga poživljajo tudi oblike iz organskega življenja, je ostalo bolj ali manj še do dandanes pri teh narodih. Romanski kapitel (sl. 7.) prikazuje žival že izločeno iz geometričnega motiva, toda motiva sta še med seboj divje prepletena. Nemška gotska konzola, ki kaže tehnologijo kamna (sl. 8.), sestoji iz kompliciranega dekorativnega lista, ki ima dinamičen in oster izraz ter je močno zavit. Tu se kaj jasno vidi, kako pride naposled motiv iz geometričnega preko živalskega v rastlinski motiv, vendar zmerom z isto tendenco. Slika 9. predstavlja tipično, pozno nemško renesanso, kjer je členoviti okvir, ki kaže tehnologijo kovine (okovja), razgiban s trdimi, geometričnimi oblikami, a živo podan. Tudi v novejši nemški ornamentiki (sl. 10.), ki rada posnema slovanske rastlinske motive, se izražajo le-ti prav tako na geometrično-dekora-tiven način, ki močno poudarja strogo zunanjost brez notranjega liričnega čuvstvovanja. Južno področje. V to področje spadajo pokrajine okoli Sredozemskega morja, kakor Bgipet, Prednja Azija, Grška, Italija itd. Visoko razvito religiozno življenje teh dežel se je izživljalo umetnostno največ v kiparstvu in kamnitnih figurah. Ornamentalni motivi so povzeti iz narave, t. j. iz rastlinstva, živalstva in človeške podobe. Najstarejša kultura južnega področja je znana iz let 4000 do 3000 pr. Kr. v Egiptu in Mezopotamiji, kjer sta bili stara Asirija in stara Babilonija. Že tedaj se je tamkajšnji človek pečal s poljedelstvom. Zato naletimo tod že primeroma zgodaj na obilno stilizirano rastlinsko ornamentiko (sl. 11.). Prvi motivi so bili posneti po lotosu, papirusu, palmi, raznih rozetnih cvetlicah itd. Do veljave niso prišli takšni motivi samo na steni in manjših predmetih, temveč kar ogromni kamnitni stebri so dobili rastlinsko obliko. Prav tako so bili posneti po rastlinski črti arhitektonski profili. Rastlinska ornamentika je prodrla nato v razne pokrajine južnega področja ter se je izpopolnjevala na vsakovrstne načine. Tehnologija kamna in podnebje sta vplivala, da so se motivi jasno in plastično stilizirali, in sicer v idealistični obliki. Tako so dobili rastlinski motivi pri oblikovanju določene in izrazite oblike, kakor palmete, rozete, akantus itd. (sl. 11., 12. in 20.). Kompozicija ornamenta je podana objektivno in tektonsko, prilagojena je okrašenemu predmetu ter poudarja istočasno njegovo tektoniko in njegov smoter. Tako na primer je ornament v krogu na sliki 19. čisto podrejen krogovi obliki, a četverokotnik zopet naglasen z ozkimi ali širokimi okviri, kakor kaže slika 11. V vsaki posamezni borduri ali obrobi se ponavlja običajno krog in krog isti vzorec (sl. 12.). V bronasti dobi (2000 do 1500 pr. Kr.) opažamo na otoku Kreti v egejski umetnosti nekakšen prehod od severnih geometričnih k južnim rastlinskim ornamentom. Spirale, krogi, loki itd. se izpreminjajo v fantastične rastlinske liste, vejice, cvetove itd. ter prehajajo nato pozneje v rastlinske naravne motive. Višek stare sredozemske kulture je dosegla Grška. V tej deželi podjetnih trgovcev in okretnih pomorščakov se je osredotočila umetnost od vseh strani. Okoli leta 1100. pr. Kr. so se doselili od severa Dorci in prinesli na Balkanski polotok severni geometrični ornament. Iz Egipta in Mezopotamije so dospeli predvsem rastlinski motivi, potem kiparstvo in reliefno upodabljanje, s Krete pa slikarstvo in keramika. Iz Male Azije se je razširilo stavbarstvo, a iz Podonavja in južne Rusije so prispele na Grško spirale, valovnice in živalske oblike. Vse te elemente so spravili Grki v skladno lepoto in klasično popolnost, ki jo občudujemo še zdaj. V zadnjem tisočletju pr. Kr., t. j. v cvetoči dobi, so bili pri Grkih trije pomembni arhitektonski slogi: dorski, jonski in korintski. Naj višja stopnja v lepoti in duhovnosti klasične umetnosti pa se izraža v človeških likih, kiparskih in slikarskih, in tudi v ornamentiki. Najlepše ornamente s figurami ima znamenita grška keramika (sl. 13.). Lepota grške umetnosti tiči v tem, da so oblika, okras in vsebina predmeta v popolnem soglasju in preračunanem razmerju. Vendar pa rastlinski ornament in geometrični ornament v Grčiji nista dosegla onega pomena in viška, kakor ga je dosegel prvi v vzhodnem, a drugi v severnem področju. Grki so jima dali podrejen značaj. Pri njih sta služila bolj za okvir ali dekor človeške figure in arhitektonskih členov. Zaradi tega so rastlinski motivi stilizirani geometrično- idealistično, brez večje duševne izrazitosti, medtem ko predstavlja človek kot ornament prizore iz grškega življenja (sl. 13.). Rimljani so Grke sicer politično podjarmili, toda njihovo kulturo in umetnost so v celoti prevzeli, ju po svoje gojili in širili po vseh deželah svojega prostranega imperija. V rimski stopnji klasične umetnosti dobi ornamentika še več podrobnosti in postaja obilnejša (sl. 20.). Rimski kulturi sledi starokrščanska doba. Ornament je bistveno še vedno idealno stiliziran in tektonsko sestavljen, človek kot motiv se pa izgublja. Rastlinskim in drugim rimskim motivom se pridružijo še novi versko-simbolični, kakor križ, riba, golobček itd. Ornament ni več tako plastično razvit, temveč je podan ploskovno in razdeljen enakomerno po vsej ploskvi. Plošča na sliki 14. iz starokrščanske dobe Rima je sestavljena ornamentalno in docela na arhitektonski podstavi, kakor da je sezidana. Spodaj je prag, dva stebra nosita preklado, na kateri stoji polkrožna ploskev v okviru. Motivi so rimski (okvir, glava in stebra) in starokrščanski (golobčki, križ in cvetke). Vse je podano tako ploskovno, da se izpolni kolikor mogoče enakomerno ves prostor. Slika 15. kaže kam-nitno starokrščansko pregrajo že izza časa preseljevanja narodov. Zato ima motive iz vzhodne umetnosti (smrečico, pletenaste motive in razne liste). Vsi motivi kažejo vpliv vezeninske tehnike, kakor bi bili ob strani prišiti, vendar je vsa kompozicija še strogo tektonska in simetrična. Bizantinski slog, ki nadaljuje staro grško umetnost, dobiva pod vplivi starokrščanske umetnosti iz prednje Azije prav tako novo obliko. Na slikah 16. in 17. sta videti ornamenta ploskovno podana. Plošča na sliki 18. je zopet ploskoven ornament, in sicer v obliki vezeninske tehnike, ko dobi bizantinski slog močan vpliv vzhodnega področja. Prepleteni trak je tak, kakor bi ga ob straneh prišili na ploskev. Tudi stilizacija rastlin in živali kaže nov način podajanja. V dobi romanskega in gotskega sloga se pojavlja v južnem ornamentu precej severni in vzhodni vpliv, vendar obdrži ornament še nadalje svoj značaj. V renesančni dobi je obnovljen klasični slog s starimi pravili (sl. 19. in 20.). Posebno značilni so motivi: sadje, venci, groteske, akantus, meander itd. Za časa baroka in rokokoja so prvotni naravni motivi tako do skrajnosti preobličeni, da ni mogoče spoznati njihovega izvora (sl. 21.). Sestava postaja svobodnejša, ornament se izraža slikoviteje in okviri se izpreminjajo v dekorativne črte. Medtem ko ima barok še precej težke in obilne ornamente, postaja ornament v rokokojski dobi lažji, nesimetričen in nežnejši. Posebno priljubljeni motivi so polževke, školjke, prepletke (mrežice), dvojno zavite S črte in drugi zaokroženi motivi. V tej zadnji dobi se že opaža nekakšen zaključek južne ornamentike, kjer se bistvena pravila klasike zanemarjajo. Kar sledi temu, je povrnitev k naravi, posnemanje minulih slogov ali pa so vplivi umetnosti vzhodnega področja (posebno rastlinska ornamentika, ki se je uporabljala izza osemnajstega stoletja). Na sliki 22. se vidi rastlinski ornament v alpski ljudski umetnosti, ki ima simetrično tektonsko sestavo. Slika 23. predstavlja dva vezena kmečka alpska prtička, ki kažeta ljudsko ornamentiko, posneto po meščanski umetnosti v preprosti izvršitvi in z dodatki nekaterih prvotnih motivov. Vendar predočujeta obe sliki vpliv južnega in severnega meščanskega ornamenta. Vzhodno področje. Umetnost na vzhodu živi v precej tesnih zvezah s prirodo in najde umetniški izraz predvsem v ornamentu, ki ni samo dekorativen faktor, temveč bistven izraz umetnostnega doživetja. Zaradi tega moremo govoriti naravnost o ornamentalnem slogu vzhodnih narodov. Kar so bili pri severnih narodih tehnično-geometrični ornamenti, pri klasiki idealno stilizirani naravni motivi, predvsem človek, to so bili na vzhodu prosto in čutno sestavljeni motivi. Sprva so pri teh narodih kot pastirskih prevladovali živalski motivi, pozneje, ko so postali ti narodi poljedelci, pa rastlinski. Motivi so se preoblikovali iz naravno stiliziranih oblik v čutne, pravljične, tako da so nastali s tem čisto novi umetniški urno- tvori (živalska ornamentika, indijska arhitektura, slovanski rastlinski motivi itd.). V vzhodnem področju so bivali pretežno narodi, ki so se pečali s pastirstvom in z živinorejo. Do nedavna je vladalo naziranje, da so bili nomadi »barbari«, ljudje brez kulture in umetnosti. To mnenje moramo dandanes zavračati, zakaj tudi pri nomadih dobimo umetniške kakovosti, samo da so drugačnega tipa kakor pri južnem področju, ki je bilo doslej edino merilo za vso in vsako umetnost. Tip umetniške proizvodnje pri nomadih je bila hišna obrt, ki se je gojila za lastno potrebo. Nomadski narodi so izdelovali keramiko, orodje, oblačila, orožje itd. Ker so se selili iz kraja v kraj, si niso še omišljali velikih bivališč; zadostoval jim je prvotno prenosljiv šotor. Pozneje, ko so se začeli pečati še s poljedelstvom, so jeli skrbeti tudi za stalna bivališča in za shrambe svojim pridelkom. O tem, kdo je živel med Karpati in Uralom v neolitski in v bronasti dobi, t. j. do okoli leta 1000. pr. Kr., nimamo nobenih vesti. Dandanašnja znanost se nagiblje čedalje bolj k mnenju, da so bili prebivalci teh pokrajin vendarle bolj ali manj predniki poznejših, tam stanujočih narodov. Prvi narod, ki nam je znan, so bili Kimeri (najbrž iranskega rodu) v sedanji južni Rusiji. Približno v osmem stoletju pr. Kr. so prišli tja Skiti in Sarmati, ki so domovali v srednji Aziji. Prvi so prebivali na ozemlju od reke Dona do Karpatov, drugi pa vzhodno od Dona. Severno od njih, za Karpati do Dnjepra, so bivali Slovani. Proti vzhodu so prihajali Skiti in Sarmati v stike z narodi iz Mongolije, Slovani pa z narodi iz Sibirije. Najstarejše arheološke najdbe nas odločno navajajo k temu, da iščemo sledove slovanskega rodu in slovanske kulture iz sibirske smeri. Severnozahodno od Slovanov, ob Baltiškem morju, so bila naseljena razna germanska plemena. Izmed najstarejših izkopin (še za časa neolitika) vzhodnega področja je posebno važna poslikana keramika, ki jo nahajamo od Karpatov tja do Kavkaza. Posode so poslikane belo, rjavkasto in rdečkasto z gladko površino. Oblike posod so okroglaste, ker je služila izdelovalcem za vzorec od prirode dana posoda buča, a tudi ornament te keramike kaže vpliv svojstva buče. Če lupimo z buče tanko kožico, se namreč vedno zatrga v zaokroženih plošnatih likih (sl. 24. in 25.). Naravna buča tudi ne dopušča globokega vrezavanja, ker bi bila sicer ranjena stena posode. To nam tudi pojasnjuje, zakaj je keramika gladke površine brez večjih vrezov. Ornamenti, ki jih predstavljajo tri proge na sliki 26., nas po svojih motivih tudi še spominjajo pravkar opisane tehnologije buče. Toda motivi so deloma obrobljeni (v srednji progi) z vrstami pik in napravljajo vtis, kakor da so prišiti. Srednja proga kaže deloma, a spodnja celoma sporedne črte, ki nas spominjajo trakov. Te vrste dekoracije nas vodijo po ravnem potu do prvotnih oblačilnih snovi tamkajšnjega človeka, t. j. do kožuhovine in usnja, ki ju je človek krasil z našitki (aplikacija). Tretja snov, ki je dajala človeku vzhodnega področja iste zaokrožene motive na ploskvi, je rezljana brezova skorja, ki so jo uporabljali zlasti v Sibiriji kot okras in snov za posode. Prvi ornamenti pri narodih vzhodnega področja, torej tudi pri prednikih Staroslovanov, so zaradi teh treh sličnih tehnik podani plošnato v zaokroženih, mehkih motivih. Naglasiti pa moramo, da je sprva te motive puščal tamkajšnji človek prazne. To plošnato upodabljanje, zlasti v zaokroženi obliki, se je ohranilo skozi vsa tisočletja do danes predvsem pri slovanski ornamentiki. Najprej so se izcimili popolnoma abstraktni motivi, kakor valovnica, zaokrožen listič, polmesec, dvojno zavita S črta, krogi, srčna oblika, navznoter zaokrožen romb itd. (sl. 26. in 29.). To so motivi, ki so jih rodili snov, tehnika in čut tedanjih ljudi. Tako srčna oblika kakor sploh vsi motivi enotne simetrije so nastali nehote, ko je človek svojo snov obdeloval v dveh gubah. Takšne dvo-simetrične like dobimo, če izrežemo na primer v zapognjen papir eno polovico dotičnega lika, a dobljeni izrez razgrnemo. Ko si je človek pridobil zaklad motivov iz abstraktnega sveta, je začel poskušati svojo ročnost tudi z upodabljanjem, dane prirode. Kot pastirju mu je bila žival najbližja. Že na poslikani keramiki (sl. 27. in 29.) vidimo prve poskuse take vrste. Medtem ko so izdelki človeka neolitske dobe, razen keramike, po večini uničeni, jih je iz dobe brona precej ohranjenih. Na sliki 28. vidimo razne bronaste predmete iz Sibirije. Oblike so večidel prazne, gole, mehkih obrisov. Prav dobro je izražena plošnata srčna oblika. Živali so tu že v polni naturalistični obliki, stoje mirno in tvorijo glavni okras. V hallstattski in latenski dobi je upodabljanje živali toliko napredovalo, da je dobilo že svoj stilizirani izraz. Iz te dobe je mnogo izkopin bronastih, železnih, srebrnih in zlatih izdelkov, ki kažejo predvsem živalsko ornamentiko (sl. 31.). Žival je na starih grških, babilonskih in asirskih podobah najčešče predstavljena naravno, kakor jo človek na lovu preganja ali kakor mu služi pri vsakdanji uporabi. Temu nasproti je žival v vzhodni Evropi in tudi v srednji Aziji upodobljena kot krotka in ljubezniva (sl. 28.), pozneje dobi dekorativno stilizacijo (sl. 31.) ali pa se preoblikuje v docela nove izmišljene motive (sl. 32. in 33.). čedalje bolj pa izpodrivajo novi rastlinski motivi živalske, ko se začne razvijati v tem področju poljedelstvo (sl. 42.). Ves ornament vzhodnega področja, posebno v severnejših pokrajinah, ima vedno tehniko aplikacij in drugih vezenin ter je ploskovno podan. Motivi so porazdeljeni tako, da ima vsak svoje lepo oddeljeno mesto. Sestava je svobodnejša z različnimi motivi (sl. 31. in 42.) ter ne tako geometrična in tektonska kakor v južnem področju, a tudi ne z motivi tako fantastično prepletena in ostro tehnično izražena kakor pri Germanih. Razvita je bila tudi pletilna tehnika, posebno v južnejših pokrajinah, kar je dalo potem dekoraciji različne ornamentalne obrobe in motive, kakor navadne pletence, zanke, kite, vrv, valovnice, polkrožno črto itd. Pokrajine vzhodnega področja je treba ločiti v južno in severno progo. Južna proga ob obalah Črnega morja je znamenita kot del ulice ljudskega preseljevanja. V neolitiku naletimo že na poznano poslikano keramiko od Karpatov ,pa tja do Kavkaza. Znani kraj izkopin je Tripolje, po katerem se tudi kultura imenuje tripoljska. V bronasti dobi se dobe že upodobljene živali v pravilni obliki. Ta doba se nazivlje kubanska kultura ter slovi spričo izkopin iz okoli leta 1500. pr. Kr. V začetni dobi železa se je izživljala kultura v kovinskih izdelkih zlasti v območju Kavkaza. Glavni motivi so živali in spiralasti in pletenasti motivi. Ploskve so cesto izrezljane, v kovinaste izdelke pa se vdelavajo email, žlahtno kamenje i. sl. Na sliki 31. se vidi živalski okrasek iz kavkaških pokrajin. Živali niso upodobljene naturalistično, ampak so zgolj dekorativno stilizirane. V kompoziciji ne predstavljajo motivi kakšnega dogodka, temveč skušajo ploskev enakomerno okrasiti. Prazne ploskve se izpopolnjujejo z manjšimi motivi, kakor zvezdicami ali ptiči. Ves smoter je slikovitost ornamenta v plošnati stilizaciji. Ta način upodabljanja je običajen še dandanes pri vzhodni ornamentiki, samo da se zamenjavajo živalski motivi z rastlinskimi (sl. 42.). V zadnjem tisočletju pr. Kr., t. j. za časa Skitov in Sarmatov, je cvetela v južni progi visoko razvita umetnost, ki se da lahko primerjati z grško, le da je drugačne kakovosti. Ta umetnost je dekorativna ter se izraža izključno na umetnih obrtnih izdelkih. Zaradi tega ni monumentalna in ne loči upodobljenega motiva od predmeta. Figuralna podoba mojstrsko poživi podan predmet. Oblika predmeta in okras sta nerazdružno zvezana v popolno organično celoto. Ta način podajanja je lasten sodobni umetni obrti. Tudi pri najdenih staroslovanskih predmetih (sl. 52.) opažamo to svojstvo, da namreč predmetova oblika in okraševanje najlepše soglašata in da tvori vse skupaj enotnost. Drugo, kar je značilno za to umetnost, sta tehnika in slog, ki spominjata še na prvotni razvoj. Tehnika in snov določata vrsto stilizacije. Poleg vezenin je bila rezbarija kosti in lesa oni faktor, ki je prenašal pridobljene stilne oblike še v druge tehnike, kakor na bronaste in pločevinaste izdelke. Glavni motiv v skitski, sosedni sarmatski in ostali srednjeazijski umetnosti je v tej dobi žival in zopet žival. Po živalskih motivih se imenuje celo slog živalska ornamentika. Malokatera druga umetnost se omejuje tako zelo in izključno na upodabljanje živali kakor baš ta. Živali, n. pr. jeleni, ovni in medvedi, se živo in čuvstveno podajajo v največji dekorativni stilizaciji. Čut za živalsko organično sestavo je razvit, posamezni važni deli živali pa se dekorativno povzdignejo. Navzlic temu, da je žival močno ornamentalno podana, je vendar prepojena z organičnim življenjem. Bistvo te ornamentike je v tem, da se dekorativno poenostavljajo naravne oblike, ki ustrezajo organičnemu sestavu živalskega telesa. Nekakšno slično stilizacijo imamo še dandanes Slovani, tako tudi Slovenci, v rastlinski ornamentiki, da namreč naravne motive preprosto in dekorativno stiliziramo in čuvstveno sestavljamo. Vendar ustreza tudi naš rastlinski okras naravni organični sestavi, čeprav so motivi v enem in istem ornamentu različni ter izvirajo iz več vrst rastlin (sl. 90.). Živalska ornamentika se je razprostirala s svojim vplivom še tja v Sibirijo (sl. 28), na Kitajsko, v staroslovanske pokrajine itd. Motiv jelen v slovenski ornamentiki se je ohranil še doslej najbrže iz teh prastarih vzhodnoevropskih kultur. Sliki 32. in 33. predočujeta, kako je začel prehajati živalski ornament v rastlinskega. Ob severnih obalah Črnega morja se je začel človek pečati s poljedelstvom prej kakor više na severu. Zaradi tega nahajamo tod že primeroma zgodaj preproste rastlinske motive. Tudi vezenje z volno ali zlatom se opaža v tem delu že pogosteje. Na slikah 32. in 33. sta prej navedena okraska reliefno obrobljena na način našitih trakov. Preko Balkana so prehajali semkaj vplivi južnega področja (iz Grčije), nasprotno pa je vzhodni del prav tako vplival na južno umetnost oziroma ornamentiko. Priroda tamkajšnje stepe je pripravila človeka, da se je iz prvotnih šotorov preselil v stavbe, pletene iz vejevja in ometane z ilovico, tako da dobimo ravne ploskve. Drug način zgradb je ta, da tvori stavbno ogrodje lesena konstrukcija, med katero je stolčena glina s primešanim peskom, reso, slamo ali bičevjem. Tako dobimo zopet ravne gladke ploskve brez kakšnih naravnih arhitektonskih členov. Naravno je, da so začeli te gole ploskve pri boljših stavbah olepšavati s ploskovnim dekorom, t. j. s slikarijami, o čemer pričajo ostanki starih stavb (posebno v Turkestanu). Te vrste stavb so prevzeli tudi Slovani na sosedni severni progi, kolikor jih je k temu prisilila narava, predvsem deloma v sedanji domovini. Okraševanje gladkih sten s slikarijami se je ohranilo pri Čehoslovakih kakor tudi v posameznih naših pokrajinah. Posebno značilne so naše stare podeželske gotske cerkvice, katerih notranjost je bila po večini popolnoma poslikana. Severni del vzhodnega področja, Podelijo, so varovali Karpati trajno pred ljudskimi viharji. In prav tod so se porajali rodovi naših slovanskih prednikov. (J. Kus.) V teh pokrajinah so važni kamnitni nagrobni spomeniki, ki predstavljajo moško ali žensko postavo. Podobe so izdelane preprosto in plošnato. Obraz je podan frontalno. Moške figure imajo brado in brke ter nosijo dolgo haljo. Kaj značilno je to, da drže skoro vse figure rog. Zategadelj smemo smatrati tudi zlati diadem, ki so ga našli v Michalkowu v vzhodni Galiciji, za izdelek iste pokrajine (Reallexikon der Vor-geschichte, VIII, T. 56). Obod diadema je plošnat in ima obliko izrezanega usnjatega lika, a okraski, v obliki rogov in okroglih motivov, so videti, kakor bi bili našiti. Krožnik na sliki 30. kaže poleg drugih motivov iz bronaste in hall-stattske dobe še ta stilizirani diadem. Razen navadnega šotorskega bivališča je začel človek v tem delu postavljati trajnejše lesene stavbe, in sicer v kladni vezi. Še pred glavnim preseljevanjem Slovanov v današnje pokrajine, so nekatera plemena, kakor Srbi, Hrvati, Čehi in Anti, prišla iz pokrajin Kavkazije. Pri tem so si kot maloštevilne gospodujoče kaste podvrgla slovanske množice, ki so jim tudi ustvarila prve politične organizacije in jim dala svoja imena. Zaradi tega pa so ta plemena z osvojitvijo teh množic izgubila svoje prvobitne etnične individualnosti. (Dr. N. Zupanič: Prvi nosilci etničnih imen Srb, Hrvat, Ceh in Ant. »Etnolog«, leto II., str. 78.) Tako so se s tem spojile nekatere kulturne vrednote tudi v ornamentiki južne in severne proge vzhodnega področja pri slovanskih narodih. Vejasti in spiralasto zaviti motivi, katerim so služili za obliko rogovje jelenov in rogovi ovnov in kozlov, so se še do zdaj ohranili v severni in srednji Aziji, kakor tudi v vzhodni Evropi. Prav tako se opaža ta prastari vpliv še v sedanji slovanski rastlinski ornamentiki, kjer naletimo često na dve spirali, ki molita iz cvetke ali pa tudi iz geometričnih veze-ninskih motivov. Drugi motiv, ki je posnet po živali in se je ohranil do pozne staroslovanske dobe, je enojni ali dvojni krog s piko v sredini (sl. 62.). To spominja na živalsko oko, posebno ribje. Še zdaj se dobe na severu pri Eskimih na koščenih predmetih kot motivi razne črtice in krogi s piko v sredini. Na starejših slovenskih ornamentih je ta motiv že obilneje izražen (sl. 63.). Krožni motivi v slovanski orna-pientiki utegnejo biti tudi od našitih gumbov ali izrezanih okroglih ploščic, izdelanih iz lubja ali usnja. Na staroslovanske obrtne izdelke je vplivala tehnologija kosti in rogovja, da so predmeti jasno in manj izrezljani (sl. 52.). Pobuda za večjo rezbarsko umetnost v lesu in za vlaganje dražjih kovin in drugih snovi v les, je vzniknila v južnejših, posebno kav-kaških pokrajinah. Prav tako je dospelo iz teh pokrajin k Staroslovanom vlaganje emaila v kovinske izdelke. V nižinah sedanje Poljske sta bila vzhodno in severno področje medsebojna soseda. Od severa so bili vplivani Slovani od geometričnih motivov, medtem ko je na germansko ornamentiko vplival vzhodni živalski motiv. Proti jugozahodu in preko Karpatov je mejilo vzhodno področje na Podonavje, kjer naletimo na poseben tip ornamentike. Podonavje. Zemljepisna lega severnega, južnega in vzhodnega področja kaže jasno, da so se v porečju Donave ta področja stikala med seboj. Toda poleg teh zunanjih vplivov je treba v Podonavju razlikovati še marsikaj, kar mu je svojstveno. Glede na našo nalogo, da poiščemo vse zgodovinske izvore slovenske ornamentike, je torej potrebno, da preučimo Podonavje kot okrožje zase. Podonavje delimo na gorenje, srednje in spodnje. Za nas prihajata v poštev srednje in spodnje Podonavje, ki obsegata ozemlje, razprostirajoče se od dandanašnje Češke, Avstrije in Slovenije do Črnega morja. Na tem ozemlju so doma predvsem trakasti, pletenasti, spiralasti in valoviti motivi. Iz neolitske dobe se najde tu trakasto zavito okrašena keramika (sl. 26., spodaj). Pomembna je kultura v hall-stattski dobi, ki se izraža prav do visoke stopnje. Skoro na vseh predmetih vidimo različno zavite in spiralaste motive. Tudi sedanje slovensko ozemlje spada v to področje, a izko-pine pričajo o vplivu podonavske kulture. V tem času so bivali pri nas Iliri. Najznamenitejše najdišče so Vače. Razen keramike najdemo še veliko predmetov iz brona, kakor ločne fibule, obeske, zapestnice, igle, orodje itd. (sl. 2.). Polkrožni ali spiralasto zaviti motivi, potem razne pikice, bunčice in majhni krogi pa pričajo o kovinski tehniki. Za časa Rimljanov v naših pokrajinah (od leta 50. pr. Kr. do ljudskega preseljevanja) naletimo na okvirih kamnit -nih spomenikov Norika in Panonije na oblike, kakršnih ni v nobeni drugi pokrajini rimske cesarske dobe. To so volutni dekori, vijugasti okviri, razne vitice, valovnice s srčnimi listi itd. Preprosta ornamentalna misel je izpodrinila nekdanjo tektonsko obliko arhitekture. (R. Ložar.) Okviri nagrobnih spomenikov v Noriku se ovijajo v močno zavitih volutih, ki kažejo še keltski vpliv. Napisne plošče nagrobnikov in sarkofagov iz Panonije krasijo namesto rimskega tektonskega okvira različne preproste valovnice. Tip te panonske ornamentike je vijugavost, ki je odmev stare podonavske trakasto keramične kulture (sl. 34. in 35.). Značilna za te pokrajine je valovnica s srčnimi listi, ki je vplivala predvsem na severno rimsko in grško kulturo, a se je pozneje zelo udomačila med Slovani, posebno med Slovenci, ko so se sem doselili. Res da se nahajajo navadni pletenasti, spiralasti in kitasti motivi, upodobljeni v različni snovi, tudi v najstarejših dobah drugih pokrajin, vendar v tolikšnem številu in tako močno zastopanih ni nikjer, da bi dobil slog po njih kar svojo posebnost. Podonavje se je držalo starih oblik in okraskov na svoji keramiki tako krčevito, da jih ni mogla rimska keramika nikoli popolnoma izpodriniti. Tako dobimo v Narodnem muzeju v Ljubljani iz rimske dobe dva tipa keramike, ki se v obliki kakor tudi ornamentu razlikujeta. Domača podonavska keramika je podobna poznejši slovanski (sl. 54.), medtem ko ima rimska klasične oblike. Slika 57. kaže ornamente rimskih izkopin na Slovenskem. Doba preseljevanja narodov. Narod, ki je otvoril v Evropi dobo ljudskega preseljevanja, so bili vzhodnogermanski Gotje. Potovali so od Visle mimo Slovanov in prišli v tretjem stoletju po Kr. v današnjo Ukrajino. Tu so spoznali vzhodnoevropsko, skitsko umetnost. Pod pritiskom Hunov, ki so pridrli do njih iz Azije, so se potem v četrtem stoletju pomaknili skozi spodnje Podonavje na Balkanski polotok in v Panonijo, Dalmacijo in Italijo. Gotje so se rodili torej na tleh severnega, živeli nekaj časa v deželah vzhodnega, a svoje politično življenje dovršili na tleh južnega področja. Zaradi tega jim je treba pripisovati kaj važno posredovalno vlogo. Saj so prinesli v južno Evropo ornamente svoje druge (ukrajinske) domovine, prežete z germanskim duhom. Bizantinski slog ni nič drugega, nego posledica znamenite zemljepisne lege Bizanta med vzhodno in južno kulturo. Le zavoljo tega je slog, ki so ga preseljujoči se narodi presadili na tla južne Evrope, toliko podoben bizantinskemu. Gotje in Langobardi so našli v svojih novih domovinah na obeh bregovih Jadranskega morja starokrščansko umetnost na kamnu. Pod vplivom prvih je tedaj prešla v južno umetnost na kamen tehnika vezenin vzhodnega področja, medtem ko so oboji posredovali, zlasti iz Podonavja, tehniko plete-nastih oblik. V Podonavju je imel prvotni pletenec preproste oblike in šele Gotje in Langobardi so zamotali pletenaste motive in razne zanke jako fantastično. Slika 38. kaže ornament z novimi rastlinskimi in pletenastimi motivi v obliki preproge. Postanek pletenca na tri proge, kakor ga kaže kamnitna plošča na sliki 38., si je mogoče razlagati kot imitacijo prišitih, vezeninskih širokih trakov. Zategadelj je srednja proga vselej širša od stranskih. Pletenec enako širokih prog na slikah 39. in 40. je nastal zlasti iz vidika vezeninskih barvnih izprememh (ena v sredi, druga ob straneh). Na sliki 36. je videti rozeti v obliki prišitih gumbov, ki imajo okoli nabrano vrvico. Prav tako so tam stilizirani lističi. Celo kapitel, ki je skoraj točno posnet po klasični obliki, kaže tehniko nabranih trakov. To, da so ornamenti v kompoziciji urejeni tektonsko, obdani z raznimi okviri in podani na kamen, je pač tip južnega področja (sl. 38.). Kultura iste pletenaste in veze-ninske oblike na kamnitnih spomenikih naše Dalmacije iz osmega do desetega stoletja prikazuje že odločno vpliv Slovanov. Razlika dalmatinske ornamentike od severnoitalske se odraža zlasti v skladbi, ki je bolj prosta in računa predvsem na slikarski efekt ter ni toliko vezana ali tektonska. Motivi so v istem ornamentu zelo različni. Vsakemu zase je prostor lepo odmerjen, tako da pride do večje veljave. Pletenci in drugi trakovi so enako široko progasti. Na slikah 39. in 40. se vidita dva lepa primera staro-hrvatske ornamentike. Vsi motivi so svojstveni, razen krščanskega simboličnega znamenja križa (sl. 40.). Rozeti na sliki 39. še nimata oblike določene rastlinske cvetke, temveč sta bolj abstraktna motiva. Prav tako tudi drugi listi na obeh slikah niso povzeti iz narave, ampak iz tehničnega in dekorativnega vidika. Različni ptiči, ki imajo tu zgolj dekorativen pomen, izvirajo iz vzhodnega področja. (Ptičji motivi so se prinesli celo v starokrščansko umetnost, kjer so dobili tudi simboličen pomen.) Na sliki 39. je značilen motiv pentagram ali peterokotna zvezda, ki ima še dandanes pri nas mističen pomen (znamenje proti mori, čarovnici itd.). Manjkajo pa pri teh ornamentih vsi tipični klasični motivi, kakor jajčniki, akantusovi listi, razne figure itd. Poleg planjav vzhodnega področja je prišlo v Evropi do neke veljave tudi srednjeazijsko področje Turkestana. Saj so se iz teh krajev doseljevali v Evropo Bolgari, Madžari in Turki ter prinašali v umetnostno kulturo današnje Evrope nove motive. Glavni motivi njihovega ornamenta so bili rastlinski. Toda v bistvu se razlikujejo od motivov stare domovine rastlinske ornamentike v Prednji Aziji (Mezopotamiji). V Turkestanu kaže ornament te vrste večjo živahnost in pri- rodnost ter je glede sestave svobodnejši. Glavni rastlinski motivi so tulipan, zvezdnati hiacint in živahno stilizirane rozete. V novih deželah so se po preseljevanju potem motivi dalje in obilneje razvijali v ploskovni in prosti stilizaciji ter dobili v posameznih pokrajinah svoj tip. V Kavkaziji in zahodnem Turkestanu, posebno pa severno od teh pokrajin ob Volgi, kjer je rastlinstvo slabeje udomačeno, se dobe še geometrični motivi, kakor pravokotniki, rombi, trikotniki, zvezde, križci, vejice (rogovje), in (zlasti v Kavkaziji) vodna kolesa. Šesterokotna zvezda ima po navadi obliko širokega enakokrakega križa, pri katerem je sleherni krak globoko zarezan, tako da stvori vse skupaj zvezdo. Četverokotnike lepšajo znotraj križajoče se črte, dva ali vse njegove kote pa krasita po dve spirali (po dva roga). Obrobe sestoje iz majhnih rombov ali trikotnikov, ki se vrste drug za drugim. Te geometrične motive, na katerih se opaža že vzhodnoseverni evropski (finski) vpliv, dobimo še dandanes v vzhodni Rusiji, osobito na vezeninah. Povod zanje je dala na severu prvotno tehnika izrezovanja v lubju. V jugoslovanski ornamentiki pa se nahajajo slični motivi posebno na grobih vezeninah (križnem vezenju) in tkaninah kakor tudi na preprogah, ki prihajajo v poštev največ zavoljo prilegajoče se tehnike. Na sliki 42. je rastlinski ornament perzijske keramike iz dobe turških zasedb. Vpliv s turške strani je zašel po stoletjih politične odvisnosti tudi med Slovane Balkanskega polotoka, posebno pa je učinkoval na ornamentiko naših muslimanov. Da so med Slovane doseljeni stari Bolgari še v devetem in desetem stoletju pojmovali ornament po turkestansko, dokazujeta sliki 43. in 44. Tudi slavni zlati zaklad pri Velikem Sv. Miklošu v severnem Banatu, kjer so nekdaj prebivali Bolgari, se pripisuje njihovi stari umetnosti. (B. Filov.) V delu srednjega Podonavja so postali naši sosedje Madžari, ki so prav tako prinesli s seboj ornament iz azijske domovine. Razlika med sedanjo madžarsko rastlinsko ornamentiko in slovansko je v tem, da so madžarski motivi bolj listnato, živahneje in naravneje podani ter v barvi več rjavi in zeleni. Vendar moremo reči, da je slovanska ornamentika bolj vplivala na madžarsko, kakor pa je bilo obratno. Turkestan in Iran (Perzija) tvorita tudi ono važno kulturno središče, kjer se stika več prvotnih azijskih kultur. Na jugovzhodu prednjači indijska, na jugozahodu prednje-azijska (južno področje), na vzhodu kitajska, na severu pa sibirska kultura. Zaradi tega je bila v Perziji in v zahodnem Turkestanu ob procvitanju države v različnih dobah (za časa Sasanidov, Arabcev, Mongolov itd.) umetnost na visoki stopnji ter je pobrala kulturne vrednote od navedenih sosednih dežel. Posebno se to opaža v obilni ornamentiki. Perzijske preproge so še dandanes najlepše med vsemi. Ker poznamo že bolj ali manj evropsko, in sicer južno, severno in vzhodno, naj omenimo še kitajsko in indijsko ornamentiko, ki je tudi pomembna za Slovane. Kitajski ornament se odlikuje po izredni čuvstveni domišljiji. V kompoziciji jej manjkata tektonika in velikopoteznost. To se opaža tudi v stavbarstvu, ki se ne more ponašati z monumentalnimi zgradbami. Večja pažnja se pa polaga na detaile ali posamezne motive, ki so čudovito in rafinirano podani. Glavni znak lepote ornamenta je mnogoličnost. Ravne črte in pravi koti niso priljubljeni. Daši razmerja, perspektive kakor tudi senčenja kitajski ornament ne pozna, je podan vendar vkljub tem nedostatkom s takšnim občutkom, da vzorno harmonira in estetično učinkuje. Motivi so predmetni in naravni, predvsem rastlinski in živalski. Posebno značilne so simbolične figure, kakor grozni zmaji, fantastični ptiči i. dr. Kitajski ornament ima dokaj skupnosti v zaosnovi in pojmovanju s slovanskim. Vse tisto, kar povzroča razliko med slovanskim in severnim ali južnim slogom, je podobno baš tej umetnosti. Saj imajo tudi Zakarpatje, južna Rusija in del Kitajske isto zemljepisno širino. Karakteristika indijskega ornamenta sta polnost in neprekinjenost dekoracije. Ploskev, ki se okrasi, se izpolni razkošno z enakimi ali sličnimi, večkrat drobnimi motivi. Ozadje je temnejše ali gorkejše in veže posamezne motive v celoten ali harmoničen izraz. Čudovit nagon do lepe porazdelitve barv učinkuje mirno in enotno. Motivi so po večini rastlinski in naravno stilizirani, tako da se določene cvetke lahko spoznajo, četudi so mnogo-lično in samovoljno izpremenjene. Motivi so podani nadalje z veliko gibčnostjo in slikovitostjo, ne plastično, temveč v ploskovni obliki, kar je značilno za vso vzhodno umetnost. Da prihajajo motivi močneje do izraza, so obrobljeni z drugačno barvo, kakor jo imata ozadje in motiv. Indija je pradomovina lepih, pisanih in eksotičnih ptic; zategadelj so bile priljubljene že od nekdaj v ornamentiki poleg rastlinskih motivov. Posebno so vpoštevani fazani, pavi, petelini, golobčki itd. Od tu so se prenašali ptičji motivi preko Perzije in Turkestana v slovanske dežele, preko Perzije in Prednje Azije pa v starokrščansko evropsko umetnost. Prav tako je vplivala ostala indijska ornamentika na Balkan preko Male Azije po raznih narodih, osobito po Turkih. Kompozicija barv, zlasti temnordeče in črne (pirotske preproge in druge vezenine), spominja na nekatere indijske ornamente. Že izza prastare dobe opažamo pri ornamentiki v Mezopotamiji in Asiriji upodobljeno drevo (drevo življenja, rajsko drevo), ki ima na vsaki strani simetrično še človeške ali živalske figure. Ta motiv je pogosten pri indijski in perzijski ornamentiki, kjer ima drevo različne cvetke in mnoge ptice. Preko Balkana je zašel motiv simetričnega drevesa ali šopka s ptičem (pavom) na vsaki strani tudi v slovensko ornamentiko, posebno v belokrajinsko (sl. 93. in 97.). Važen je arabski ornament, ki je hkratu vplival za časa islamske kulture na razne pokrajine ob Sredozemskem morju, tako tudi na naše Primorje. Ker je koran prepovedoval upodabljanje narave, zato je arabski ornament sestavljen po geometričnem občutku Arabcev. Osnovni in glavni motiv je šesterokotna zvezda (heksagram), ki je bila pomembna že pri Izraelcih (Davidova zvezda). Na čudovit način se izpre-minja in dopolnjuje še z drugimi motivi. Vendar je tudi tu, kakor v Indiji, vsa ploskev okrašena in nepretrgano izpopolnjena z ornamentom. Medtem ko se uporabljajo v indijskem ornamentu drug za drugim se vrsteči motivi, so posamezni deli v ornamentu ali motivi pri arabskem okrasu med seboj konstruirani in povezani. Vse prepletke vodijo iz skrajnih točk v skupno korenino. Rozetni okras dopušča v skrajni okolici nadaljnji razvoj ostalih motivov. Na dalmatinskih in tudi nekaterih drugih vezeninah in tkaninah v južnih pokrajinah se opaža, zlasti pri sestavljanju šesterokotnih zvezd (sl. 111., spodaj v sredini), vpliv tega ornamenta. Zvezde, prinesene iz teh pokrajin, se porabljajo tudi v slovenskem ornamentu, a kaj priljubljene so v Beli Krajini (sl. 93.). Toda motiv zvezde sam se je porodil v vzhodni Evropi, odkoder je že vplival na prvotno našo domovino. V šestem in sedmem stoletju so se tudi Slovani pomaknili dalje proti zahodu in zasedli skoraj strnjeni pas od Severnega morja do Jadrana. Na severu in zahodu so prišli v do-tiko z germansko kulturo, na jugovzhodu z bizantinsko in v jadranskem primorju z romansko. V sredini nove slovanske domovine — v Podonavju — pa je še slej ko prej prednjačila prastara podonavsko-ilirska kultura poleg poznejših keltskih in manjših rimskih vplivov. Podonavska umetnost je bila prva in glavna, s katero se je križala staroslovanska, posebno pa slovenska ornamentika. Naslednja naša naloga je, da pokažemo, kako se je razvijala slovanska kultura z iz nje razvijajočim se ornamentom vred izza prvih početkov do dandanes. Staroslovanska kultura. V očeh Rimljanov in poznejših južnih narodov so bili Staroslovani nekulturni barbari, ker niso bili iste vere in so imeli drugačne običaje, navade in nizko stopnjo civilizacije. To naziranje je bilo pač enostransko, zakaj Slovani so imeli, kakor smo spoznali, že svoj posebni ideal lepote in svojo kulturo, ki je bila produkt življenja in dela na njihovi zemlji. Zakarpatska domovina Slovanov je bila ravna in polna jezer in gozdov. Zato je že značaj zemlje sam silil prebivalstvo, da se je pečalo z živinorejo, ribarjenjem in poljedelstvom, t. j. s kmetijstvom. Poljedelec pa ne zapušča lahko svojega zemljišča, da bi šel osvajat tujo zemljo, plenit in ropat, temveč se trdno drži svoje grude. Zategadelj je postal značaj Staroslovanov miren, nebojevit. V staroslovanskih grobovih se je zavoljo tega ohranilo le malo orožja. Slovani niso bili trgovci, osvojevalci ali ljudje, ki bi se preživljali na račun drugih, prav tako ne zvijačnega značaja, nego so veljali kot gostoljubni ter so gosta celd spremljali iz kraja v kraj. (J. Gruden.) Kot poljedelskemu narodu je bila Slovanom narava nad vse, saj so bili od nje zavisni. Zaradi tega je bila tudi njihova religija le oboževanje narave in njenih sil v poosebljeni obliki (bogovi). Najvišji bog je bil Svarog ali Perun, ki je bil gospodar vesoljstva ter je povzročal svetlobo in dobroto, grom in blisk. Svarogovi sinovi so bili Solnce, Mesec in Ogenj, hčeri pa Zora in Danica. Kot božanska bitja nižje vrste so častili vile, rojenice, škrate, povodnega moža, moro itd. Spričo naravne vere jim sveti hrami in templji niso bili potrebni. Njih družabno življenje in socialne razmere so bile urejene bolje kakor v kakšni drugi takratni ali poznejši državi. Večja skupina sorodnikov je skupno obdelovala nedeljivo posestvo ter bivala skupaj. Premoženje je bilo skupna last. Zadruga je imela svojega poglavarja, ki so si ga njeni člani sami izvolili. Vsi ljudje so bili enakopravni in med njimi ni bilo tako kakor v drugih državah, kjer je bil eden gospod, a drugi suženj. Vojvode so si izvolili le takrat, kadar se je pokazala potreba. Zato niso imeli bogatih in oblastnih knezov, ki bi živeli na stroške ostalih ljudi. Iz tega lahko sklepamo, zakaj ne najdemo med izkopinami ne bogatih zakladov ne palač kakor drugod. Svojo kulturo so imeli Slovani predvsem v obrti. Vse potrebno, kakor obleko, posodo, orodje, orožje itd., so si izdelovali sami doma. Posebno visoko je bila razvita oblačilna stroka. Celo med Nemce so prodrli slovansko platno, značilni kosi slovanske noše in krzno. Z vseh teh vidikov je bilo življenje Slovanov naravno, svobodno, preprosto in pošteno. Razvilo se je pa pri njih lirično in čuvstveno razpoloženje, ki je zanje še danes tako zelo značilno. Ljubše ko orožje so jim bili godba, pesem in ples. Šele pozneje, za časa preseljevanja narodov, je sila potisnila Slovanom tudi meč v roke, toda glede borbenosti niso kar nič zaostajali za drugimi narodi. Iz ljubezni do svobode in za vero svojih očetov so se hrabro bojevali ter tudi posluževali vse krutosti in vojne zvijačnosti. Kajti značaj slovanskega naroda je bil silno prežet z ljubeznijo do doma in svobode. Ljubezen do svobode se je raztezala celo na individualno življenje. Nagnjenost k svobodi posameznika in k demokraciji pa je prehajala vprav do anarhije in nesloge med rodovi, plemeni in narodi. Baš ta nesloga pa je v resnici stoletno zlo Slovanov, četudi nima velikega pomena za njihov nravni značaj. (L. Niederle.) V novih — sedanjih — domovinah so sprejeli Slovani krščansko vero in s tem tudi nove potrebe. Tuji gospodarji so jih zaceli zasužnjevati. Vzeli so jim sicer premoženje, toda njih jezika, šeg in navad in globlje umetnosti niso mogli zatreti. Vse to se jim je ohranilo izza najstarejših časov ter je šlo po svoji poti in se razvijalo do dandanes, ko se je sedanji rod osamosvojil tudi politično in gospodarsko. Ne plemiči in bogatini, ampak preprosto kmečko ljudstvo je ohranilo največ naše prave umetnosti. To je bilo mogoče zlasti zato, ker so Slovani še zdaj po večini poljedelska in pastirska ljudstva kakor pred tisočletji v vzhodni Evropi. Kakšna je bila naša prva umetnost? Zemlja in narava sta nam določali značaj, vero, navade in kulturne potrebe sploh. Ta kultura pa je potem ustvarjala našo prvo umetnost. Germani so bili tehnično misleči in bojeviti narodi, kar se izraža tudi v njihovi umetnosti, posebno v ornamentiki. Mirnemu, naravnemu predmetu dajejo geometrične dekorativne motive, ki jih potem poživljajo z razgibano silo (živalska ornamentika). Grk in Rimljan sta stvarna, politika in najvišji ideal jima je človek. Zategadelj ga često in povsod upodabljata. Naravni motivi se pojmujejo kot taki in se idealno stilizirajo. Življenje Staroslovanov in tudi njihova umetnost sta bila v ozkem stiku s prirodo. Glavni del njihovega umetniškega doživljanja se je izražal v ornamentu. Zaradi tega ni ornament samo dekorativen faktor, temveč čist, umetniški izliv. Slovanska umetnost ne izhaja iz idealne, shematične predstave ali pojmitve, temveč vselej iz naturalističnega življenja. Iz narave jemlje motive in tehniko ter jim daje nato še svoj čuvstveni izraz in svojo obliko. To se je ohranilo skoro do dandanašnje naše narodne ornamentike. Ne samo v ornamentiki, nego tudi v naši stari kmečki hiši dobimo tisočletno kulturo, katere pa še do danes nismo spoznali v pravi luči. Staroslovanski ornament. V zatišju, tam za Karpati, se je pojavil naš prvi ornament, kakor smo ga spoznali v opisu vzhodnega področja. Ni bil še obilen in tudi visoke kulturne stopnje še ni kazal, pač pa je bil pristno domač. Glavno, kar moramo posebno naglašati, je dejstvo, da korenini slovanska umetnost globoko v Zakarpatju. Zaradi tega se je mogel razvijati ornament v novi domovini v izrazito slovanskem stilu. Naši predniki niso potovali iz svojega zatišja skozi nemirne ulice preseljevanja in se torej njihova kultura ni mnogo križala s kulturami drugih področij. Ko so se selili skozi gozdne Karpate in dosegli srednje Podonavje, so jim postali nekateri tamkajšnji motivi, kakor pletenec in valov-nica s srčnimi listi, njihova glavna pridobitev. Motivi iz Podonavja so bili Slovanom razumljivi, ker so jih bolj ali manj poznali že prej. Zato so jih sprejeli, jih po svoje prikrojili in jih jeli smotrno uporabljati na svojih izdelkih. V sedanjih jugoslovanskih deželah je prišel naš človek v nekoliko drugačno prirodo, ostal pa je stari poljedelec. Dobil je nove rastlinske motive, kakor vinsko trto z listjem in grozdjem, različne rozetice, cvetice, liste itd. Posebno važna je bila praprot, ki je bila posvečena bogu Perunu. Po sprejetju krščanske vere so se pridružili našemu ornamentu še simbolični motivi, kakor križ, golobček, mono-gram itd. Slovani so začeli graditi pod vplivom južne kulture cerkve in razne posvetne stavbe tudi iz kamna. Upodabljali pa so na kamnu poleg novih ornamentov še svoje prejšnje motive, posebno iz vezeninske tehnike. čim bolj pa je sprejemal naš človek v ornament rastlinske motive, tem bolj so živalski motivi pri njem izgubljali svojo vrednost. Prvotno abstraktni motivi se začno stilizirati obilneje, tako da dobe že lepo umetniško lice. Marsikateri motivi pa preidejo v izmišljene cvetke in razne liste. Poleg nekaterih najstarejših motivov, ki so se ohranili iz naše prvotne domovine še do danes, so predvsem srce, abstraktni listi in rozete (našitki), nadalje zvezde, križci, rombi, spirale (rogovi), vejice (rogovje), krog (oči), jeleni, ptiči, valovnica i. dr. Na vseh najdenih staroslovanskih predmetih, na katerih so motivi ploskovno podani, se opaža izvor vezeninske tehnike. Vsi obrtni izdelki kažejo smotrnost in preprostost z naravnimi, ne obilnimi okraski. To pa ni znak našega uboštva, temveč stil, ki ne ljubi na manjših izdelkih preveč izrezljanih in pisanih ornamentov (sl. 52.). Sedanji moderni, umetni obrtni izdelki imajo na primer ista načela, isto smotrnost in preprosto izdelavo brez obilnih okraskov. Kjer je bilo treba okrasiti večjo ploskev in umetnost poudarjati, je dobil ornament obilnejše motive. To smo videli že v opisanih slikah 39. in 40., na katerih je okras polno podan v obliki preproge. Motivi, kakor robovi, so različni in imajo pripovedujoč izraz. Navzlic enosimetrični poudarje-nosti vsega ornamenta se motivi na obeh straneh tudi nekoliko razlikujejo. Vsi ti različni motivi v enem ornamentu nas spominjajo na prirojeno slovansko svobodoljubje in samo-lastnost, ki zajde včasi celo v neslogo. Tako nam bo umljivo, zakaj dobe poznejši naši obilnejši okraski v sestavi takšno raznolikost in samolastnost, da tvorijo obenem v svoji lirični stilizaciji posebno zaokroženo pripovedujočo pesem oziroma pravljičen ornament. (Sl. 74. in 75.) Naš sedanji ornament je večinoma rastlinski in se je povzpel od prvotnih abstraktnih motivov, splošnih rozet in listov do izrazitih umetniških motivov, kakor izmišljenih in naravnih cvetic in listov. Ta razvoj je trajal skoro tisoč let. Prav toliko časa je tudi minilo, da se je naš človek kulturno izpopolnil ter dospel od poljskih navadnih rastlin do gojenih rož. V tem dolgem času si je pridobil še potrebno tehnično ■znanje, tako da je dal svoji umetnosti lahko izraz najvišje stopnje. Poleg rastlinskih motivov se je pomnožila ornamentika še s starimi in novimi motivi, kakor s srci, petljami, vazicami, ptiči i. sl. Za ta tisočletni razvoj najdemo najlaže primer v grški kulturi zadnjega tisočletja pr. Kr., ko je dospel geometrični motiv do rafinirane človeške figure. Staroslovanski spomeniki. Najlepši okraski iz dobe, ko so se Slovani naselili v sedanjih pokrajinah, so bili pač na oblačilih. Ker se nam jih pa, na žalost, ni nič ohranilo, zato se moramo zadovoljiti s tem, kar je ostalo na kamnitnih spomenikih v Primorju. Starih hrvatskih spomenikov v Dalmaciji, ki so se razvili pod vplivom preseljujočih se narodov, smo se že deloma dotaknili (sl. 39. in 40.). Nas zanima še kamnitni kapitel na sliki 45. z upodobljenimi rastlinskimi listi v navidezno preprosti obliki. Tu ni nobenih okraskov južnega ali gotskega izvora. Namesto akantusa je uporabil kamnosek liste, ki so najbolj podobni praproti, namesto rozet pa je izklesal krog s križnim rastlinskim motivom. Vsi motivi so podani ploskovno in porazdeljeni enakomerno po vsej ploskvi. Iz nekoliko mlajše dobe in lepše sestavljen je kapitel na sliki 46. Listi na kapitelih slik 49. in 50. se prav tako razlikujejo od starih klasičnih. Na akantus pa spominja nekoliko ornament na sliki 48. Vsi ti primeri (sl. 45. do 50., razen sl. 47.) nas privajajo do sklepa, da ni bil kamnosek, ki je izdeloval te kapitele, ne Roman ne Got, temveč Slovan, ki ni posnemal, temveč upodabljal tisto, kar mu je bilo najbližje. Na sliki 51. je videti prtiček s staroslovanskimi motivi iz Slovenije. Valovnica s srčnimi listi kaže podonavski vpliv. Nekaj okrašenih predmetov dobimo tudi v staroslovanskih izkopinah (slika 52.). Kovinski okrasek na sliki 47. ima v okviru s kitastim in srčnim motivom upodobljeni srni. Prastari lonci iz južnega dela vzhodnega področja so povzeti po obliki buč, oni iz severnozahodne Evrope pa po oblikah usnjatih torb. Zato je jasno, zakaj nimajo v početku ne pravega podstavka in ne vratu. Stari slovanski lonec pa ima smotrno, nekako baročno zavito stensko črto, ki dopušča spodaj podstavek, širok trup in zožen vrat (sl. 54.). Zaradi tega je gotovo, da je Staroslovanom pri oblikovanju lonca služila za vzorec pletena posoda, ki ima s to obliko največjo skupnost. Vsi slovanski lonci so okrašeni večinoma z valov-nico ali drugimi zaokroženimi motivi. Fotografija (sl. 53.), katera predstavlja naše lonce od dosegljivih početkov (levo zgoraj) do današnjega dne (desno spodaj), priča, da je ostala oblika posod v slovenski keramiki venomer ista. Tudi češka keramika, ki se je ohranila iz staroslovanske dobe, ima slično obliko in podobne ornamente kakor naša (sl. 55.). Na sliki 56. vidimo naše sedanje podeželske lonce s preprostimi okraski. Ugotovili smo že, da je pri germanskih poznejših izdelkih ornament glavni faktor (sl. 5. do 8.). Temu nasproti je pri slovanskih manjših predmetih izbrana preprosta oblika, ki naj služi predvsem svojemu namenu; zaradi tega ornament samo olepša predmet in ga ne podreja. Oblike, ki so lične, smotrno zaokrožene in z okraski ne preobložene, nas spominjajo na prastare motive (sl. 28.). Predmet in ornament še zlivata v nerazdružno ornamentalno celoto (sl. 52.). Ti izdelki Staroslovanov pač ne zaostajajo v ničemer za predmeti moderne umetne obrti. V nastopnem podajam nekaj predmetov, ki so se ohranili na slovenskem ozemlju. Obročasti obsenčniki na sliki 58. so na koncu okrašeni s kroglico ali kako drugače v prosti obliki. Sliki 54. in 59. kažeta različne polmesečne obsenčnike z gladkimi, zaokroženimi oblikami, okrašene s ploskovnimi ornamenti. Fibule ali zaponke, okrašene z različnimi ornamenti, so na sliki 60. Fibula (na levi strani) ima ob robu emailirane vložke, a v sredini je vrezana živalska figura. Kitast motiv krasi rob fibule, ki se nahaja na desni strani, a srednja fibula ima bizantinski križ. Na sliki 61. (levo) vidimo zaponko z motivom, kakor bi ga izrezali (aplikacija), na desni strani ima fibula križni rastlinski motiv, srednja fibula pa kaže okrasek kovinske tehnike, a ima stranice nekoliko upognjene, da mehkeje učinkujejo. Slika 62. predstavlja prstane različnih oblik. Prva dva na levi strani imata sprednjo ploskev širšo in zaokroženo speljano na zadnji del, spredaj pa je na prstanih motiv, kakor bi bili trakovi z gumbi prišiti navzkriž. Srednji prstan z razvito ploskvijo kaže motiv navadnega trakastega pletenca, drugi nad njim pa ima lomljeno črto (valovnieo), izpolnjeno s krogi (očmi). Ostali prstani so preprosti in okrašeni z motivom, okusno prilagojenim okrogli obliki. Staroslovanski in poznejši spomeniki v naši domovini kažejo, da je umetnost Staroslovanov, zastopana v južno-vzhodnih pokrajinah (n. pr. Srbiji), iz vzhodnega področja, in sicer iz severne in južne proge, ter vplivana delno od turke-stanskega področja. Severnozahodni del (Slovenija) pa ima večinoma umetnost severne proge vzhodnega področja, ki je nanjo vplival nekoliko zapadnoevropski stil. V teku tisočletja se je slovenski ornament v novi domovini in novih okoliščinah na osnovi svoje prvotnosti razvijal dalje. Izpopolnil se je z vzhodno jugoslovanskim, po sprejetju krščanske vere z južnim (italijanskim), a zbog političnih m sosednih zvez z nemškim ornamentom. Nasprotno so tudi Slovani vplivali na italijansko-nemško alpsko umetnost oziroma ornamentiko. Zategadelj moramo smatrati, da je alpska umetnost v obmejnih pokrajinah zmes umetnosti dveh narodov. Barve najstarejših ornamentov. O tem, kakšnih barv so se posluževali Slovani pred tisoč ali več leti, nimamo točnih podatkov. Do neke mere pa smemo sklepati o barvah na podstavi prastare keramike iz Ukrajine, po naravnih barvah, ki jih dajo usnje, lubje in volna, in naposled na osnovi barv ohranjenih oblačil poznejše dobe. Keramika je bila poslikana belo, rjavo, rumeno in rdeče. Usnje in kožuhovina dajeta sive, rumenkaste in rjavkaste barve. Volna je po večini bela in črna. Na naših najstarejših oblačilih srečujemo v glavnem rumenkaste, rjavkaste in posebno rdečkaste tone. V manjši meri prihajata v poštev še zelena in modra barva. Po mnenju Strzygowskega kažejo te barve (rumena, rdeča in mestoma zelena) na vzhodni vpliv, saj so v Sibiriji najbolj priljubljene rumene in rdeče barve. Skoro prav iste barve (rdečo, rumenkasto in rjavkasto) navaja kot staroslovanske Reallexikon der Vorgeschichte (XII, str. 264.). Naše povprečne najstarejše barve so torej rumena, rjava in rdeča, mlajši in manj uporabljani sta zelena in modra. Bela barva je bila pač osnovna vezeninam, a s črno so delali tudi okraske in obrobljali pisane motive. Vse naštete barve imajo značaj mehkih in toplih tonov, ki edino ustrezajo slovanskemu čuvstvovanju. Na Hrvatskem dobimo lepe stare vzorce, ki imajo poleg jasnejših barv še najtemnejše do zamolklo črnih tonov ter napravljajo globok — močan občutek. Šele v zadnjem tisočletju, ko smo prišli v južnejše, jasnejše pokrajine, kjer smo jeli porabljati še rastlinske motive, se je naša vrsta barv (tako modrih in zelenih) pomnožila. Vendar je osnovi naših sedanjih barvnih harmonij pravir že v najstarejši dobi. Kakor je bilo pri Staroslovanih priljubljeno, da so rabili več različnih motivov v enem samem ornamentu, tako je bil skoro vsak motiv poslikan drugače, kar opažamo še dandanes. Naši motivi imajo plošnato stilizacijo. Zategadelj se polagajo barve na ploskve motivov že od nekdaj enakomerno in ne senčno. Da se doseže slikovitejši učinek, je obrobljen ali razdeljen isti motiv na več ploskev, katerih vsaka ima drugo barvo. Pri vejicah in cvetih je skoro vsak drugi list drugače poslikan. (Sl. 68. do 73.) Slovenska ornamentika. Nekako okoli leta 1000. po Kr. že lahko računamo, da se je začel razvijati iz skupnega staroslovanskega ornamenta tip slovenske ornamentike. Do takrat je pač trajalo, da se je naša skupina slovanskih narodov prilagodila novi deželi in novim razmeram. Kazen prej opisanih izkopin in drugih spomenikov se ni ohranilo do okoli petnajstega stoletja skoro ničesar od prave slovenske ornamentike, ker smo kamen malo okraševali, vezenine in leseni predmeti so pa razpadli. Vendar si napravimo lahko, če poznamo staroslovanske spomenike in če vemo, kako so bili okrašeni predmeti poznejše dobe izza petnajstega stoletja, vsaj približno podobo o naši ornamentiki med leti 1000 do 1500. Na pomoč nam priskočijo krasne miniaturne slike, ki jih je napravila roka kartuzijanskega brata Nikolaja leta 1347. v Bistri pri Vrhniki, in sicer v delu: »Augustinus, De civi-tate Dei« (rokopis hrani Državna biblioteka v Ljubljani). Te slikarije kažejo marsikaj splošnega iz šole srednjeveškega omamen tiranja. Toda nekateri sicer prav tako po strokovnjaško napravljeni okraski so že v svojih zasnovah in detailih tako svojstveni, da niso mogli nastati drugače, nego pod vplivom domače umetnosti. Slika 65. kaže odlomek iz okvira naslovne strani rokopisa. Prastare motive, ki jih deduje rod za rodom, je mogoče zaslediti tudi v zbirkah narodnih ornamentov polpretekle dobe. Tako spadajo nekateri okraski na pohištvu v Sičevih zbirkah brez dvoma v to najstarejšo slovensko vrzel (sl. 63., 64., 66.). Josip Mantuani je v oceni Sičevih »Narodnih okraskov na orodju in pohištvu« (»Dom in svet«, 1923., str. 60.) izrazil domnevo, da so slikani okraski posneti po starem gosposkem pohištvu, ki je bilo okrašeno v tehniki intarzije. Do tega ga je privedla ploskovnost ornamenta. Mi pa smo ugoto- vili, da tiči tipičnost staroslovanskega ornamenta prav v tej ploskovnosti. Nadalje tudi motivi sami ne uvajajo nobenega velikega sorodstva s takratno tujo meščansko umetnostjo. Kakor je videti na slikah 63. in 64., so ti vzorci posneti po vezeninah in drugih motivih, ki spominjajo na staroslovansko dobo. Seveda je mogoče, da so bili ti ornamenti upodobljeni tudi v tehniki intarzije, kar je delno vplivalo nanje. Tako smo nekako dobili gradivo, ki veže staroslovansko ornamentiko s poznejšimi ohranjenimi slovenskimi predmeti. Ker se je razvijal naš ornament vedno iz ene korenine, lahko rečemo, da ima prav malo skupnega z razvojem zahodnoevropskega stila. Pri nas v ornamentu ni najti gotike, renesanse, baroka itd. v tistem pomenu kakor drugod. Naš ornament ima svoje posebne stopnje razvoja, ki se utegnejo razločevati po času približno takole: Prva stopnja razvoja (okoli 1000—1250). V tej dobi je vladal drugod romanski slog, a naša ornamentika ima abstraktne prvotne motive, ki spominjajo še na staroslovanske motive. Sliki 63. in 64. prikazujeta približno okraske iz te dobe. Sestava je enosimetrična, motivi pa nudijo splošne liste in geometrične rozete v stiliziranih okroglih motivih. Na sliki 63. se vidi spodaj širok rob z mnogimi krogi, kakor bi bili našiti gumbi, ob straneh pa sta navadna pletenca ravnih črt. V sredini je plošnata in preprosta oblika cvetke (tulipana). Na sliki 64. je srednji vrhnji motiv najlepše stiliziran v obliki zvezde, a spodnji široki rob olepšavajo pleteni motivi, majhni krogi in zvezdice. Druga stopnja razvoja (okoli 1250—1500). V tem času je udomačen po Evropi gotski slog, pri nas pa se približuje abstraktni okras rastlinskemu motivu. Iz abstraktnih krogov se stilizirajo rozetne oblike cvetic in listi dobivajo določnejšo obliko z več detaili. Ves okras postaja obilnejši, ker se mu pridružujejo razni postranski motivi in novi rastlinski cvetovi; seveda je stilizirano še vse v preprosti obliki s precej praznimi motivi. Slika 65. kaže tri vejice, ki imajo cvetke geometrično stilizirane, po večini s krogi, listi so nazobčani in po sredi okrašeni že z ornamentalnimi žilami. Med vejicami teče lisica in za njo pes (dogodek iz lovskega življenja). Spodnji rob slike krase zaokroženi motivi, ki so razno- liki. Kjer se enak motiv ponavlja, je pa vselej drugače barvan. Slika 66. nudi dva okraska na pohištvu, ki kažeta preproste cvetke in liste. Vsak motiv ima lepo oddeljen prostor, da pride do prave veljave. Stilizacija je ploskovna in ne senčna ter spominja na vezeninsko tehniko in aplikacijo. Tretja stopnja razvoja (okoli 1500—1700). V tej dobi vlada drugod renesansa, slovensko umetniško ustvarjanje pa doseže dokaj visoko stopnjo. Naše podeželske cerkvice dobe v tem času slog, ki je jako značilen za slovensko pokrajino. Cerkvene stene so bile znotraj gladke in figuralno poslikane. Stropi so bili ravni, leseni in tudi poslikani. Najstarejši poslikani stropi so imeli patronirane vzorce z geometričnimi in abstraktnimi motivi, toda kmalu so zavladali okraski, slikani z roko. Medtem ko so bili v prejšnjem razvoju motivi še geometrično stilizirane rastline, so zdaj naravnejši. Pri motivih je moči prej spoznati, v katero vrsto rastlin spadajo. Za okras se porabljajo še novi domači motivi, kakor grozdje, nagelj, zvončnice itd. Posebno značilni so verski simbolični motivi: križ, kelih, srce, jagnje, angelske glavice, monogrami itd. Poleg teh motivov so zašli v našo ornamentiko še nekateri rastlinski motivi iz vzhodnega področja (Turčije), kakor tulipan, nagelj, granatno jabolko itd. Vendar pa so vse tri vrste motivov, t. j. iz rastlinstva vzeti, potem umetno sestavljeni in od drugod prineseni, tako stilizirani, da se čestokrat ne more določiti, kje so nastali. Pri stilizaciji se ne gleda na to, da se poda določena cvetka, temveč da se dobi lep estetični motiv, ki izraža naš čut. Verjetno je, da je dospel v naši ornamentiki mnogo uporabljani motiv nageljna od vzhoda (iz Perzije) po posredovanju raznih narodov. Toda Slovenci upodabljajo radi to cvetko še zdaj glede na to, ker jo goje z veliko vnemo zlasti za okras naših kmečkih hiš. Celotna sestava je vobče enosimetrična z različnimi motivi, tako da nista po dva enaka. Motivi so povezani med seboj prav malo (sl. 67.) ali pa skoraj nič (sl. 68.) m enakomerno porazdeljeni po vsej ploskvi. V tem načinu podajanja je dosegla slovenska ornamentika že visoko stopnjo. Isto, kar pri ornamentu, opažamo proti drugi polovici sedemnajstega stoletja pri »zlatih« kmečkih oltarjih. Tudi tu so ornamen- M talni motivi in arhitektonski členi različni in različno barvani ter izražajo obilnost in slikovitost, toda brez vsake arhitektonske ali vezane pravilnosti. Najstarejši lepi okraski so se ohranili na mašnih plaščih in prtičkih. Na sliki 67. je vezen prtiček z različnimi okraski v ravnejših črtah, toda le bolj zaradi tehnike vezenja. Zelo olepšan rob z rastlinskimi motivi na lesenih cerkvenih stropih iz sedemnajstega stoletja kaže slika 68. Na slikah 69. in 100. so okraski z mašnih plaščev. Ena vejica združuje tu že več različnih motivov, medtem ko povežeta na sliki 70. dve močno zaviti valovnici vse motive v določeni sestavi. Tu se opaža že nova smer, ko dobi okras bolj vezano kompozicijo. Prav tako so posamezne vejice (peclji) zaokrožene mehkeje (sl. 69.), medtem ko so bile prej bolj ravne (sl. 67. in 68.). Četrta stopnja razvoja (okoli 1700—1800). Dotlej sta slovenska umetnost in zahodna kultura hodili skoraj vsaka svojo pot. V tem času baroka pa ima slovenski ornament nekaj skupnega z zapadnoevropskim tipom. Na sliki 71. opazimo, kako so se na valovito črto nabrali in estetski povezali vsi motivi v harmonično celoto. Vendar je tudi vsak posamezni motiv tako umetno in obilno sestavljen, da tvori že samostojno okras. Slika 72. kaže kaj pisan okrasek na mašnem plašču v aplicirani tehniki. Kompozicija izraža že pozni barok, vodilna valovnica prihaja manj do veljave in motivi jo jako radi pretrgajo. Zahodnoevropski baročni ornament je z motivi tako slikovito in samovoljno podan, da že zavrača pravila tektonike. Motivi so težki, obilni in nekateri do skrajnosti stilizirani, tako da zabrišejo večkrat svoj izvor in se s tem oddaljujejo od svoje idealistične stilizacije. Slovenska ornamentika iste dobe pa ni nobena degeneracija svoje smeri. Njena starodavna razvojna smer je dobila iz baročne Evrope tako močno pobudo, kakor nikoli poprej in nikoli pozneje, saj je njen način nevezanega, a slikovitega in raznolikega, baroku sorodnega podajanja glavna nit slovanske umetnostne tradicije. Peta stopnja razvoja (okoli 1800—1900). Po preobloženi baročni dobi nastopijo rokoko, ampir in bidermajer. Rokoko izpremeni prejšnje težke in obilne baročne motive v lažje in jasnejše oblike, ki imajo zgolj dekorativen pomen. V kompoziciji je okras nesimetričen in okviri se iz-preminjajo v različne zavite črte. Ornament začne podrejati obliko predmeta, tako da vlada dekorativen učinek nad tehnično sestavo (posebno pri pohištvu). Zahodna Evropa je s temi smermi svoje življenje dokončala in šla iskat novih pobud ali v naravo ali pa v stare južnjaške sloge (v Egipet, na Grško). V okras zajdejo iz narave naturalistično stilizirane lepotne cvetke v obliki venca ali šopka, ki moli iz vazice. Predvsem pa pridejo v zapadno umetnost tudi rastlinski motivi iz vzhodnega področja, ki se pojavljajo že izza osemnajstega stoletja. Slovenski ornament devetnajstega stoletja kaže dosledno nadaljevanje svojega dotedanjega razvoja. V njem je izražen višek posebnega, tisočletja starega razvoja. Starim motivom se pridružijo zdaj še novi, vzeti iz našega ljudskega življenja in naše ljudske domišljije. Poleg rastlinskih motivov zajdejo še razni predmetni motivi v okras, kolikor se niso že prej upodabljali, kakor križi, zvezdice, razne vazice, košarice, petlje, srčne oblike itd. Izmed živali so upodobljeni najbolj golobčki, pavi, orli, petelini in jelenčki, toda vse bolj v dekorativne s vrhe, kakor pa v simboličnem pomenu. Vsak večji motiv je v izrazu umetniška celota, čuvstveno ustvarjen in ne slepo posneman po naravi. Razen velike členovitosti ima še razne drobne motive, ki so glavnemu podrejeni, kakor lističe, črtice, pikice, vitice itd. In baš ti drobni motivi izražajo tisto slikovitost, ki povzdiguje in opisuje glavni motiv. (Sl. 73. do 76.) Medtem ko je bila pri prejšnjem razvoju kompozicija pod vplivom zahodne kulture nekoliko tektonska, postaja zdaj svobodnejša. To se opaža na sliki 73. Vodilna črta (valov -nica) se večkrat pretrga, tako da nastanejo večje vejice. Izmed motivov na vsaki vejici že po dva nista več enaka. In to je značilnost, ki jo izvaja sedanja doba do skrajnosti. Okras v poljubnem liku je običajno podan kot enosimetričen šopek, ki moli iz vazice, košarice, srčnega motiva ali pa je spodaj povezan z okrasilno petljo. Šopek se začenja tudi z lepimi vzporednimi, malo zavitimi črtami ali z vejicami, ki poganjajo iz skupnega debla. (Sl. 74., 78., 80., 83. in 84.) j Vendar se zelo razlikuje podajanje našega šopka od tujega (n. pr. rokokojskega ali alpskega). Pri tujem okrasu so motivi naturalistično in plastično podani. Kompozicija ima po večini več enih in istih motivov, ki so v sredini gosto nabrani, kakor bi cvetice natrgali in jih v šopek povezali. Pri našem šopku so pa motivi samolastno in ploskovno stilizirani. V kompoziciji so motivi kaj raznoliki, ločeni drug od drugega, tako da dobi vsak motiv svoj pomen in svojo veljavo. Sestava je osredotočena zlasti na umetniški izraz, ki obenem okrasi predmet. Slike 74. do 76. prikazujejo različne okraske. Zdijo se nam kakor pripovedujoče pesmi, v katerih je vsak motiv en verz. Slovenski ornament te dobe prištevamo lahko med najlepše ornamente, kar jih pozna zgodovina. Saj sta ga ustvarila naš narod in naša prvotna in sedanja zemlja, ne da bi sodelovali pri tem preveč tuji vplivi, odnosno pojavil se je med nami kakor naš neugnani pravljični junak. V barvah je slovenski ornament prav tako podan. Vsak motiv je različno poslikan, toda ne senčno, nego enakomerno in mnogobarvno. Vendar se vse barve mehko občutijo ter poudarjajo torej slovensko liričnost. Preveč priljubljene niso močne in mrzle (modre in temne) barve, pač pa tople in nežne, kakor rumena, rdeča, rjava, lahno zelena in lahno modra. Slike 80. do 83. nudijo očem lepe okraske na keramičnih krožnikih, kakršne izdeluje »Dekor«, d. z o. z. v Zgornji Šiški v Ljubljani. Ta tvrdka goji v zadnjem času domačo ornamentiko. Moderna keramična slikarija zahteva ploskovni ornament na gladki površini. Zategadelj so slovenski vzorci najprimernejši za to stroko ter ustrezajo hkratu sedanjemu okusu in sedanji modi. Obrtniki vseh strok kakor tudi arhitekti in umetniki gojijo to domačo slovensko smer s čedalje večjo vnemo in globljim umevanjem. Zavoljo tega že danes lahko trdimo, in to upravičeno, da korakamo skupno v vrsti visoko kulturnih narodov. (Sl. 79. do 100.) Sedanja ornamentika vzhodnega področja pri nas in drugod. Iz spredaj opisanega vzhodnega področja se da posneti, da delimo to področje glede na prvotno ornamentiko na dva dela, in sicer na severni del (od Karpatov proti Sibiriji) in na južni del (od Romunije do Kavkaza). Prav tako prihajajo za nas v poštev turkestanske pokrajine, navedene v opisu dobe preseljevanja narodov. Ta delitev se opaža še dandanes pri sedanjih narodih v novih pokrajinah. Tako je zastopan pri Madžarih in Turkih mongolski (tur-kestanski) karakter. Pri Slovakih in Hrvatih se kaže severni, pri Bolgarih, Srbih in Dalmatincih južni vpliv vzhodnega področja. A Poljaki, Čehi in Slovenci imajo slog, ki je nanj vplivala nekoliko zapadna kultura. V Rusiji se spajajo vsi trije vzhodni vplivi. Seveda prehajajo slogi ornamentike, posebno ob mejah, drug v drugega. Madžarska ornamentika (sl. 126.). Motivi v njej so predvsem rastlinski ter podani precej živahno in šematično. Glavni motivi so nagelj, rože, zvezdnate cvetice itd., a najbolj tipičen je tulipan (št. 12.) v različnih inačicah. Iz posameznih motivov izhaja često šop podolgastih ravnih in upognjenih bilk (št. 2. in 8.). Listi cvetic in vejic so precej ozki, majhni in gosto nanizani drug poleg drugega, večkrat pa še ostro nazobčani (št. 2. in 4.). Ker so rozete po večini sestavljene tako, da en list pokriva delno drugega, zato dinamično učinkujejo (št. 14.). Tipična je stilizacija nageljna, ki združuje spodaj koničasto posamezne liste (št. 1.). Srčna oblika je podolgovata. Večji srčni motiv združuje v ploskvi še več srčnih oblik tako, da imajo vse skupno izhodišče (št. 11.). Barve ornamentov so naravnejše, saj so zastopane poleg rdečih in modrih še zelene in različne rjave. Precej pa je J vplivala na madžarsko ornamentiko slovanska, zlasti slovaška ornamentika. Prekmurska ornamentika (sl. 99.). V Prekmurju se opaža delno vpliv madžarske ornamentike na slovensko. To kažejo ozki, podolgovati listi (št. 4., 5. in 12.) in nesimetrična rozeta (št. 2.). Na motivih pri številkah 3. in 6. do 8. so videti še prvotnejše in geometrične oblike, na kakršne naletimo v Beli Krajini. Značilen je srčni motiv s piko v sredini, ki ga prikazujejo št. 9. do 11. Št. 1. nudi rastlinski motiv, ki ima zaprte cvetke. Kakor ostali Slovani, tako barvajo in okrašujejo piruhe ali remenke tudi Prekmurci. Z izredno lepo rumeno (žafranasto) barvo dobijo remenke izrazit kolorit (izrazito barvitost). Ruska ornamentika (sl. 116. do 118.). V njej so zapopa-deni vsi trije vplivi vzhodnoevropskega področja. Motivi so prav tako iz večine rastlinski. Njihova stilizacija je plošnata v zaokroženih črtah, a posamezni deli motivov so dokaj široki, kar izvira iz uporabe aplikacije in vezenine (severni vpliv). Značilni so sedeči listi na steblu brez peclja (sl. 116., št. 6. in 9.). Cveti in tudi listi imajo često čebulast zaključek ali vrh (št. 5. in 7.). Pletenaste proge pri sliki 117. kažejo južni vpliv. Veliko rastlinskih motivov, ki so živahno izraženi (koničasti, podolgovati in nekoliko upognjeni listi), priča, da so nastali v turkestanskem področju. Posebno lepi so ruski ornamenti v rokopisih, ki jih je veliko ohranjenih po samostanih. Njihov začetek zasledimo približno že v desetem stoletju; v štirinajstem in petnajstem stoletju pa dosežejo ti ornamenti višek razvoja in obilnosti. Na geometrični podstavi so nastajali v rokopisnih okraskih razni pletenasti motivi z živalskimi figurami. Barve so modre, rdeče, rumene in zelene. Navzlic temu učinkujejo ornamenti zaradi večje simetrije, preprostosti v barvi in kompoziciji blagodejno — mirno (slovanski vpliv). Na uporabljanje teh ornamentov naletimo prav pogosto še v poznejših dobah, posebno v tiskarski umetnosti. Slovaški ornament (sl. 114.) ima enako ruskemu plošnato stilizirane rastlinske motive v zaokroženih črtah. Vendar so pri njem motivi precej svojstveni in povzeti z domače zemlje. Oblike motivov se približujejo okrogli ploskvi. Glavni rastlinski motivi so nagelj ali klinček, rožaste cvetke, tulipani, cvet mačehe, deteljica, razne rozete, popki, listi itd. Ostali motivi so srce, jabolko, stiliziran pavji rep, golobček, pav, metulj, petelin itd. Razen teh so še razni majhni listi, polkrogi, vitice, valovnice, vejice, pikice itd., ki lepšajo večje motive. Kadar ne dopušča tehnika zaokroženih oblik, kakor pri križastem ubodu, takrat se uporabljajo še geometrične oblike in z ravnimi črtami stilizirani ostali motivi. Na vezeninah v križastem ubodu prevladujeta živordeča in modra barva. Drugače pa se glavni motivi izvajajo v pisanem ornamentu v jasnih in močnejših tonih, da se tako kolikor le moči bolj uveljavijo. Manjši postranski motivi so barvani v prehodnih in lažjih tonih. Češki ornament (sl. 115.). Medtem ko ima slovaški ornament še dokaj čist vzhodni slog, deluje na češki okrasek zahodnoevropski vpliv. Motivi se stilizirajo plastičneje (senčeno) in kompozicija postaja bolj vezana ali tektonična (povezanost s peclji v skupno deblo). Vendar pa kaže tudi češki ornament dovolj jasno, da je njegov prvotni izvor v vzhodnem področju. Slovenski alpski ornament (sl. 75., 91. in 92.). Kakor na češki in poljski, tako je tudi na slovenski ornament v zahod-nejših pokrajinah vplivala zapadna evropska kultura. Precej plastično so podani motivi pri ljudskem slikarstvu na steklo, ki je dospelo k nam iz alpskih dežel. Prav tako imajo še nekatere skrinje in ostalo pohištvo naturalistično stilizirano cvetje v obliki šopka, ki moli iz vazice (sl. 91.). Sliki 75. in 92. prikazujeta ornamenta, naslikana na papirnatem prtičku za jaselce, ki sta tudi nekoliko senčena. Vendar pa so motivi pri vseh naših in čeških ornamentih čuvstveno in tako podani, da ima vsak svoj lepo odmerjeni prostor, kjer prihaja do ustreznega izraza. Enako priljubljeni so v enem in istem ornamentu različni motivi, ki učinkujejo pravljično. In baš to svojstvo ustvarja razliko med tujim in slovenskim alpskim ornamentom. Turški (balkanski) ornament (sl. 119. do 125.) je prav tako večinoma rastlinski, njegov prvotni izvor pa je po vsej priliki v Turkestanu, odkoder so prišli mongolski narodi. Motivi so naravneje in živahneje stilizirani od slovanskih, manj pa od madžarskih. Kakor turška ornamentika na slovansko, tako je vplivala poslednja nasprotno na turško. Značilne so obrobe z različnimi stiliziranimi drevesci (sl. 119.) na valovnici (hribčkih), kakor smrečice, topoli itd. Nekateri listi sede tudi pri tem ornamentu na steblu brez peclja kakor pri ruski ornamentiki (sl. 123.). Tipični listi se proti koncu zožujejo v upognjeno konico, spodaj na peclju pa so polkrožni (sl. 106., št. 4. levo). Prav tako imajo tudi tulipani, rozete in razni drugi motivi ozke, upognjene in koničaste liste (sl. 124. in 125.). Razen rastlinskih motivov ima turški ornament še polmesec, zvezde, stolpiče (minarete), zgradbe (mošeje), granatno jabolko, napise i. dr. Kakor so se uporabljali ornamenti na pločevinastih izdelkih že v pradomovini Turkov in v Kavkaziji, tako se uveljavljajo še dandanes v njihovi novi domovini. Prav značilno je nadalje pisano vezenje, za katero se porabljata tudi zlata in srebrna preja. Plašči iz temnordečega žameta so obilno okrašeni z zlatimi vrvicami. Splošno so barve pri pisanem ornamentu sveže in živahne, a končni učinek povzdigujejo še majhni motivi v zlatu in srebru. Bolgarska ornamentika. Slika 112. kaže bolgarske ornamente na vezenini, in sicer so motivi večidel geometrično stilizirani zbog tehnike vezenja (križasti ubod) in starejših, prvotnejših motivov. Posamezni večji motivi kažejo z manjšimi podrejenimi obliko živega organizma (živalic), kar spominja na prastaro skitsko umetnost. Na sliki 113. je večji okrasek, na katerem so motivi večinoma rastlinski ter ploš-nato in v ravnih črtah stilizirani. Kompozicija je enosime-trična z različnimi motivi, ki so dekorativno in enakomerno razvrščeni in ne tektonično povezani. Ves ornament ima čuvstven izraz. Poleg geometričnih in rastlinskih imamo še razne plete-naste motive, posebno na okrašenih lesenih predmetih. Nič manj niso priljubljeni ornamenti z vrvico, ki se običajno uporabljajo na klobučevinastih oblačilih. Pletenastim motivom kakor tudi vezenju z vrvico je izvor v starem Podonavju in spodnji Rusiji. Priljubljene so tudi žive in pisane barve. Hrvatski ornament (sl. 101. do 105.) se je razvil po večini iz stare tehnike našitih motivov ali aplikacije, ki je največ zastopana v severnejših krajih. Slika 103. kaže vezen ornament z obrobljenimi ploskvicami, kakor da je aplikacija. Slika 104. ima zopet takšen ornament, vezen z volno, ki ima motive, kakor da so izrezani iz usnja in našiti. Sliki 101. in 102. prikazujeta različne motive, ki so na široko in plošnato stilizirani ter prehajajo iz abstraktnih v rastlinske. Slika 105. nudi primer okraševanja v verižnem in vrvičnem ubodu. Značilne so rozete, ki so nastale s tem, da so vedno manjše okrogle ploskve z zaokroženimi zobci našivali drugo na drugo (sl. 101., št. 10.). Hrvatski motivi so prvotnejši, bolj plošnati in v kompoziciji ploskovneje podani, medtem ko so slovenski že naravnejši in vitkejši, a njihova kompozicija postaja bolj vezana s peclji. V baročni dobi so se večji motivi svojstveno in obilno, z različnimi postranskimi motivi, stilizirali v umetniško celoto (sl. 102., št. 1. do 3.). Toda kjer ne dopušča tehnika zaokroženih oblik, tam se uporabljajo geometrični ali pa tudi podani rastlinski motivi v ravnih črtah. Vendar se v bistvu izražanje ornamenta ne izpreminja. Barve so v posameznih pokrajinah sicer različne, toda večkrat prevladuje temnordeča. Dalmatinski ornament. Dalmaiinskemu, nadalje bosanskemu in ornamentu v ostalem Primorju je tudi izvor v staro-hrvatskem ornamentu Primorja, kakor ga kažeta sliki 39. in 40. Iz raznih pletenastih motivov so se razvile nove oblike, ki so dosegle višek obilnosti in lepote. Pri vrvičnem in verižnem vezenju nastanejo razni zaokroženi in zaviti motivi, ki prehajajo v abstraktne in tudi razstlinske motive (sl. 105.). Kjer pa ne dopušča tehnika zaokroženih oblik, dobi ornament (na primer pri preprogah) geometričen izraz. Iz navadnega pletenca, ki sestoji iz dveh križajočih se valovnic, nastane motiv iz ravnih črt, kakor bi bil sestavljen iz številnih rombov (sl. 110. desno). Pri nadaljnjem razvoju dobijo rombi ali kvadrati obilnejšo členovitost na zunanjih straneh in v polnilih. Naposled se ločijo še posamezni rombi drug od drugega, tako da postane že vsak romb s postranskimi detaili sam zase celoten okrašeni motiv (sl. 111. levo). Namesto običajnih okroglih rozet se oblikujejo pri tej tehniki (grobe vezenine) četverokotniki, zvezde in drugi mnogokotniki v najraznovrstnejših načinih, ki so olepšani s črticami in ploskvicami (sl. 111.). Razen teh likov so še taki, ki prehajajo v rastlinske motive, potem ptiči, stebrički ali drugi poživljeni in izmišljeni motivi (sl. 109. do 111.). Slike 109. v sredini, 111. spodaj na desni, 106., št. 1. (srednja vrsta) in št. 4. in 10. (spodnja vrsta) kažejo dvojne spirale, ki izvirajo še od prvotnih motivov — rogov. Pri sliki 110. so šesterokotni motivi s črticami najbrže prvotna vodna kolesa. Manjši motivi izpopolnjujejo posamezne prostore med večjimi motivi. Vendar se naš južni, navidezno geometrični ornament razlikuje od drugih geometričnih okraskov, kakor od konstruiranega arabskega, tehnično germanskega ali matematično klasičnega. Tu ni nobene prave geometrije, temveč ornament je plošnato in v ravnih črtah podan zaradi tehnike vezenja in prvotnejših abstraktnih motivov, ki prehajajo polagoma v rastlinske motive. Motivi so čutno in prosto stilizirani ter se kompozicija ne ozira na tektonična in geometrična pravila, temveč predvsem se poudarja umetniški in dekorativni izraz. Cesto se obrača pozornost bolj na okrašenje posameznih večjih motivov ko pa na celoten učinek ornamenta. Belokrajinski ornament (sl. 93. do 98.). Za časa turških vojn so se naselili nekateri ljudje iz naših južnejših pokrajin v Beli Krajini ter prinesli s seboj tudi južni ornament, tako da dobimo tu po večini geometrično stiliziran ornament. Glavni motivi so stebrički, četverokotniki, rombi, osmero-kotna zvezda, malteški osmerorobni križ, krog, zobčasta črta, srce, ptice (golobček, pav, krokar, orel, petelin) in v novejšem času tudi rastlinski motivi. Na piruhih ali pisanicah se nahajajo prav tako geometrični, prvotnejši in rastlinski motivi (sl. 98.). (B. Račič.) Srbski ornament (sl. 106. do 108.). Srbija je nekakšno središče vseh sedanjih južnih ornamentalnih inačic. Zaradi tega je zastopanih tam več vrst ornamentov. Poleg turških motivov se najde še vezenje v zlatu in srebru (sl. 106., št. 1. do 9.). Plošnato stilizirana rastlinska ornamentika je slična hrvatski (sl. 106., št. 1. do 10. spodaj). Enako srečujemo geometrične motive na pirotskih preprogah in drugih vezeninah (sl. 106., št. 1. do 9. v sredini) kakor tudi ornamente z našito zlato ali srebrno vrvico na temnomodri ali temnordeči podstavi. Barve so pisane, živahne in tudi nežne. Značilen je bizantinski enakostranični križ, ki je bil znak na oblačilih krščanskega ljudstva za časa turškega gospostva (sl. 108.). Slika 107. kaže zelo obilen ornament, na katerem prehajajo motivi iz abstraktnih v rastlinske. Tudi kompozicija postaja naravnejša in se približuje sestavi šopka. Zaključek. Vsi sprednji zgledi pričajo in kažejo, da ima ornamentika pri vseh narodih, ki so prišli z vzhodnega področja, neko bistveno skupnost. V zaosnovi in pojmovanju je enaka, najsi bo potem starejša, geometrična ali rastlinska. Zategadelj se lahko sedaj po politični svobodi posamezna slovanska ornamentika izpopolnjuje med seboj. Tako bi utegnil obogateti naš slovenski in zapadnohrvatski ornament s pomočjo geometričnega iz vzhodnih in južnih pokrajin naše domovine, medtem ko bi zapadna rastlinska ornamentika nasprotno izpopolnjevala vzhodno. Seveda je najbolje prepustiti vse naravnemu, neprisiljenemu razvoju, kakor se je dogajalo to doslej pri različnih inačicah, ki so izšle iz skupnega staroslovanskega sloga, da se zopet združi samo v kolikor mogoče skupen kulturni slog. v'l ’•:■/ ! ,-iii V' : / ' i.i 1, il: y ■ Pregled razvoja slovenske ornamentike. i;;'V Vso umetnost in njen prvotni razvoj v Evropi delimo v tri glavna področja: južno, severno in vzhodno. V južno področje spadajo dežele okoli Sredozemskega morja (Egipet, Grčija, Italija itd.), v severno predvsem germanski in nor-manski narodi, v vzhodno pa kraji, odkoder so prišli Slovani in nekateri mongolski narodi, kakor Madžari, Bolgari, Turki. V severnem področju se je razvil ornament v najstarejši dobi na lesu, pozneje za časa gotike predvsem na kamnu in za časa renesanse na kovini. Na stilizacijo motivov so vplivale precej tehnologije teh snovi. Motivi so docela tehnično-geometrični, ki pa dobivajo pri nadaljnjem razvoju narav-nejše, poživljene in fantastične oblike (znamenita živalska ornamentika). Ornament pokrije celotno ploskev ploskovno in enakomerno s strogim in dekorativnim čutom. Večkrat pa začne ornament prevladovati obliko predmeta in si jo podrejati. Germanski bojeviti in tehnični izraz severnega področja se opaža nato skozi vse poznejše dobe do dandanes posebno pri Nemcih. (Slike 1. do 10.) Motivi pri ornamentiki južnega področja so povzeti predvsem iz narave in idealistično stilizirani, tako da se preoblikujejo v izrazito določene tipe (meander, akantus, palmete). Sestava je preračunana in tektonična; v njej so motivi podrejeni obliki predmeta, tako da poudarjajo hkratu njegov namen in smoter. Ornament in oblika predmeta najlepše soglašata. Kot glavni motiv naravnih elementov je zlasti človek. Glavna snov, na kateri se je po večini razvijala južna umetnost, je kamen; zaradi tega so oblike obdelane po večini plastično. In tako dobi tudi ornament na ravnih ploskvah plastičen izraz s tem, da se osenči. (Slike 11. do 23.) Vzhodno področje delimo zaradi večje jasnosti še na tri dele, in sicer na pokrajine med Karpati in Sibirijo, sedanjo južno Rusijo nad Črnim morjem do Kavkaza (kjer so prebivali Skiti) in pokrajine Turkestana. Staroslovanska kultura ima svoj izvor v Zakarpatju, odkoder nas vodijo smeri proti Sibiriji. Vplivale so nanjo tudi sosednje kulture južnega dela, osobito nekatera plemena, ki so prišla iz kavkaškib pokrajin in si osvajala slovanske množice. Za časa preseljevanja narodov je vplivala delno na slovansko ornamentiko umetnost Turkestana. Takrat so se selili mongolski narodi tudi proti zahodu in so prišli v dotiko s Slovani že v novih pokrajinah. Umetnost vzhodnega področja najde svoj umetniški izraz predvsem v ornamentu. Zato ni tu ornament samo dekorativen faktor, nego izraz umetniškega doživetja. Tip umetniške produkcije je bila hišna obrt. Ornament se je razvil posebno na ravni ploskvi, t. j. na lubju, usnju in vezeninah. Zaradi tega so motivi podani plošnato, ne pa plastično. Najstarejši motivi so bili abstraktni in geometrični, goli in prazni, z zaokroženimi oblikami in zbog tehnike tudi v ravnih črtah. Kot nomadskemu (pastirskemu) narodu, ki je prvotno bival v vzhodnih pokrajinah, je bila žival najbližja; zato jo je jel najprej upodabljati. Ljudje so izvajali žival iz abstraktnih motivov. Živalske motive so stilizirali vedno bolj v mirnih in čuvstvenih oblikah, tako da je s tem dobil motiv nov umetniški izraz. Ko se je jelo razvijati poljedelstvo, in to najprej v južnem predelu vzhodnega področja, so začeli spoznavati narodi že različna zelišča. Zavoljo tega so nadomeščali polagoma živalske motive v ornamentiki z rastlinskimi, sprva samo bolj s splošnimi listi, a pozneje tudi s cvetjem. Večkrat pa opažamo motive, ki tvorijo nekakšen prehod med živalskim in rastlinskim motivom. V Turkestanu so se pojavili značilni motivi, kakor tulipan, nagelj, hiacint in rozete s koničastimi listi. Rastlinski motivi so bili svobodneje in živahneje stilizirani kakor v južnem področju. Prav tako je kompozicija prostejša. (Slike 24. do 62.) V srednjem in spodnjem Podonavju so se stikala vsa tri področja ter vplivala drugo na drugo. Vendar imajo tudi podonavske pokrajine svojo posebnost, ker so v njih doma razni spiralasti, vijugasti, valoviti, trakasti ter drugi zaviti in pleteni motivi. Takrat, ko so se selili narodi, so romali tudi Slovani v posamezne dežele. Tako so Jugoslovani dospeli preko Karpatov in zasedli najprej srednje Podonavje, kjer se je križala slovanska in podonavska (ilirsko-keltska) umetnost. S tem je dobila naša ornamentika nove, tam udomačene motive. Iz Podonavja so prodirali nato Slovani še proti jugu, kjer so zadeli na južno kulturo. Vendar so prinesli Slovani iz prvotne domovine že svojo kulturo, ki se je bila v jedru in zasnovi docela ločila od romanske in germanske. V novi deželi se je razvijala slovenska ornamentika, izvirajoč od skupne staroslovanske, v novih okoliščinah po svoje dalje ter je dosegla do dandanes tako popolnost, da jo smemo prištevati med najlepše v Evropi. Od drugih slogov, kakor germanskih in romanskih, se razlikuje po vrsti motivov, stilizaciji, kompoziciji in naposled barvi posameznih motivov ali celotnega ornamenta. V zadnjem tisočletju so se slovanski narodi povzpeli od navadnega poljedelstva tudi do vrtnarstva. Zaradi tega so se jela upoštevati ne le navadna poljska zelišča, nego tudi vrtnarski gojeno cvetje. V slovanski ornamentiki so nastali od prvotnih abstraktnih in geometričnih oblik nekako umetno sestavljeni listi in cvetke, ki so se vedno bolj približevali naravnim estetskim rastlinam. Ne le iz abstraktnih in geometričnih oblik, temveč še na različne druge načine so nastajali v slovenski ornamentiki rastlinski motivi, ki zdaj prevladujejo v našem okrasu. Zaradi tega delimo te motive na več vrst, tako da imamo: 1. Cvetke in liste, ki so nastali po razvoju iz geometričnih in abstraktnih oblik (iz krogov, zvezd, zaokroženih likov itd.). 2. Rastlinske motive, vzete in stilizirane iz narave (vrtnice, nageljne, zvončnice, marjetice, praprot, mačice, grozdje, makov cvet, zvezdnate cvetice, razne popke, žitno klasje, različne liste itd.). 3. Motive, prinesene iz vzhodnega in nomadskega (turškega) področja (tulipan, nagelj, granatno ali zlato jabolko, različne rozete itd.). 4. Umetno sestavljeno cvetje in liste, ki jim ne moremo določiti pravega imena in ki tvorijo večkrat prehod med cvetno in listno obliko. Motivi so stilizirani prosto, umetniško in plošnato spričo stare vezeninske in aplicirane tehnike. Kjer dopušča tehnika, so motivi podani v zaokroženih črtah. Pri grobi vezenini, kakor križastem nbodu in tkanini, so pa motivi stilizirani v ravnih geometričnejših črtah. Vendar so vsi motivi izraženi v mehkih in občutenih oblikah in v enem slogu, tako da se ne opaža, iz katere vrste in kje so nastali. Večji motivi so obilneje razčlenjeni, tako da ima široka ploskev manjše vzporedne like ali pa vnesene kakšne drugovrstne motive. Eazen tega imajo nekateri motivi ob straneh in na vrhu še več manjših podrobnosti, kakor različne lističe, vejice, vitice itd. Podrejeni so glavnemu motivu, s čimer mu dajo pisano obeležje in sestavljajo z njim celoto. Večkrat ima takšen okrašeni motiv izraz živega bitja (n. pr. živalce) ter tvori že sam zase ornament. Motivi so porazdeljeni v ornamentu enakomerno, tako da ima sleherni svoj lepo odmerjeni prostor ter prihaja do ustrezne veljave. Eazen navedenih plošnato in prosto stiliziranih rastlinskih motivov je med nami tudi nekaj naravno in plastično stiliziranih, ki je nanje vplivala alpska ljudska umetnost (poslikano pohištvo in ornamenti v slikarstvu na steklo). Kompozicija ornamenta pri teh motivih je bolj tektonična, in sicer zategadelj, ker razni peclji povežejo motive v večjo celoto. Ornamenti južnega področja so prihajali pri nas zlasti v cerkveno in visoko meščansko umetnost, ki so jo prinašali k nam tujci. Ker pa južne ornamentike slovenski narod vendarle ni zadosti razumeval, zato jo je hotel predrugačiti po svojem občutku, a nikakor ne pokvariti (»zlati« podeželski oltarji). Poleg rastlinskih motivov so se nam ohranili doslej še razni ptiči, kakor golobček, petelinček, pav, orel m sploh majhne ptice. Izmed ostalih živali prihajata v poštev jelenček in jagnje. Živalski motivi niso posebno simbolično poudarjeni, temveč imajo zgolj dekorativen pomen. Izmed geometričnih motivov se uporabljajo zlasti krogi, rombi, zvezdice, pentagrami (more), pikice, vejice, vitice, valovnica, nazobčane (ali žagaste) in polkrožne Črte, spirale, preprosti pletenasti motivi itd. To so najstarejši motivi, ki jih nahajamo že v staroslovenski ornamentiki. V Beli Krajini imamo še največ geometričnih motivov, na eni strani zavoljo drugačne vezeninske tehnike, na drugi pa, ker so tam doma še stari prvotnejši motivi, ki so jih prinesli nekoč ljudje, doseljujoči se iz južnejših krajev. Nadalje obstajajo med nami še versko-simbolični dekorativni motivi, kakor sv. Duh v podobi golobčka, jagnje z zastavico, srce s plamenčkom in tudi prebodeno z mečem, križ z monogrami, vinska trta z grozdjem, kelih, angelske glavice itd. Naposled se dobe pri nas še predmetni motivi, ki služijo za okras, in sicer vazice, majolčice, košarice, petlje, srce itd. Vendar moramo upoštevati, da sta v slovenski ornamentiki nagelj in srčna oblika glavna motiva, ki se zelo rada in pogosto uporabljata. Saj se slovenska liričnost zrcali v teh dveh motivih, ki predstavljata največkrat simbolično ljubezen. Že od nekdaj so v slovanski in tudi v sedanji slovenski kompoziciji ornamenta priljubljeni različni motivi, ki imajo pripovedujoč (pravljičen) dekorativni pomen. Ornament združuje v sebi posamezne motive v svobodni sestavi, ki ne gleda ne na tektoniko predmeta ne na kritje celotne ploskve, nego zgolj na umetniški učinek. Tako tvori slovenski ornament z lirično stiliziranimi motivi in umetniško sestavo zaokroženo pesem. Barve so priljubljene nežne in lahne (rumena, rjava, rdeča, lahno zelena, lahno modra in razne prehodne). Vsak motiv je pobarvan drugače, enakomerno, ne senčno, in prav tako je često tudi vsak listič na vejici ali v cvetki drugače poslikan. Vendar so glavni motivi podani v jasnejših in močnejših tonih (rdeče, rumeno in modro), da se bolj uveljavijo, medtem ko so postranski motivi izraženi v mirnejših in prehodnih tonih (zeleno, oranžno, rjavo itd.). Da dobijo večji motivi slikovitejše lice, so porazdeljeni na več dekorativnih delov, ki so nato tudi različno pobarvani. Pri slikanju se ne gleda na to, kakšno barvo ima motiv v naravi, temveč slika se poljubno, da se še z barvo povzdigne umetniški učinek, ki se hoče dati ornamentu. (Slike 63. do 100.) Ubersicht liber die Entwicklung der slowenischen Ornamentik. Die ganze Kunst und ihre primiire Entwicklung in Europa teilt man in drei Hauptgebiete: in das sudliche, nord-liche und ostliche Gebiet. Zum siidlichen Gebiet gehoren die Lander um das Mittelmeerbecken herum (Agypten, Griechen-land, Italien usw.), zum nordlichen vor allem die germani-schen und die normannischen Volker, zum ostlichen aber die Lander, woher die Slawen und einige mongolische Volker, wie die Magyaren, die Bulgaren, die Ttirken, gekommen sind. Im nordlichen Gebiet entwickelte sich das Ornament in der altesten Zeit in Holz, spater zur Zeit der Gothik vor allem in Stein und zur Zeit der Renaissance in Metali. Auf die Stili-sation der Motive haben ziemlich die Technologien dieser Stoffe eingewirkt. Die Motive sind ganz und gar technisch-geometrisch, die aber bei weiterer Entwicklung eine mehr natiirliche, mehr belebte und phantastische Form annehmen (beachtenswerte Tierornamente). Das Ornament bedeckt die ganze Flache flachartig und gleichmaBig im strengen und dekorativen Sinne. Ofters aber fangt das Ornament an die Form des Gegenstandes zu iiberragen und sich dieselbe zu unterwerfen. Den kriegerisch-germanischen und den techni-schen Ausdruck des nordlichen Gebietes bemerkt man hierauf durch alle spateren Zeiten bis auf den heutigen Tag besonders bei den Deutschen. (Bilder 1 bis 10.) Die Motive in der Ornamentik des siidlichen Gebietes sind vor allem von der Natur entnommen und idealistisch stilisiert, so daB ihre Formen in ausdrucksvolle, bestimmte Typen (Maander, Akanthus, Palmette) iibergehen. Die Kom-position ist berechnet und tektonisch; in derselben sind die Motive der Form des Gegenstandes so untergeordnet, daB sie zugleich ihre Absicht und ihr Ziel betonen. Das Ornament und die Form des Gegenstandes stimmen am schonsten iiberein. Als Hauptmotiv der natiirlichen Elemente ist beson-ders der Mensch. Der Hauptstoff, an dem sich groBtenteils die siidliche Kunst entwickelt bat, ist der Stein; deshalb sind die Formen meistens plastisch bearbeitet. Und so bekommt auch das Ornament auf den ebenen Flachen dadurch einen plastischen Ausdruck, daB man es beschattet. (Bilder 11 bis 23.) Das ostliche Gebiet teilt man der Klarheit wegen noch in drei Teile, und zwar: in Gebiete zwischen den Karpathen und Sibirien, in das heutige SiidruBland oberhalb des Schwar-zen Meeres bis zum Kaukasus (wo die Skythen gewohnt ha-ben) und in die Gebiete von Turkestan. Die altslawische Kultur bat ihren Ursprung in den Hinterkarpathen, von wo uns die Spuren gegen Sibirien fiihren. Den EinfluB auf dieselbe haben auch die benachbarten Kulturen des siidlichen Gebie-tes gehabt, besonders einige Rassen, die aus den kaukasi-schen Gebieten eingewandert sind und sich die slawischen Volker unterjocht hatten. Zur Zeit der Volkerwanderung be-einfluBte teihveise die Kunst Turkestans die Ornamentik der Slawen. Damals wanderten die mongolischen Volker gegen Westen und kamen mit den Slawen schon in den neuen Gebieten in Beriihrung. Die Kunst des ostlichen Gebietes findet ihren kiinst-lerischen Ausdruck vor allem im Ornamente. Deshalb ist das Ornament hier nicht nur ein dekorativer Faktor, sondern auch ein Ausdruck kunstlerischen Erlebnisses. Der Tvpus der kunstlerischen Produktion war das Hausgewerbe ge-worden. Das Ornament bat sich besonders auf der ebenen Flache entwickelt, d. i. auf der Rinde, dem Leder und den Stickereien. Deshalb sind die Motive flachenartig, nicht aber plastisch wiedergegeben. Die altesten Motive waren abstrakt und geometrisch, glatt und inhaltslos, mit abgerundeten Formen und wegen der Technik auch geradlinig. Als Nomaden(Hirten)volke, das urspriinglich in ostlichen Gebieten gewohnt bat, stand das Tier am nachsten, weswegen dieses auch zuerst abge- bildet wurde. Die Lente bildeten das Tier nach abstrakten Motiven ab. Die Tiermotive wurden immer mehr in ruhigen und gefuhlvollen Formen stilisiert, so daB das Motiv dadurch einen neuen kiinstlerischen Ausdruck erhalten bat. Mit der Entwicklung des Ackerbaues und dies zuerst in der sudlichen Eegion des dstlichen Gebietes, fingen die Volker an noeh ver-schiedene Krauter kennen zn lernen. Deshalb ersetzten sie allmahlich die Tiermotive in der Ornamentik durch pflanz-liche Motive, zuerst nur mehr durch allgemeine Blatter, spii-ter auch durch Bliiten. Doch bemerken wir oft solche Motive, die einen gewissen Ubergang zwischen Tier- und Pflanzen-motiven bilden. In Turkestan tauchten charakteristische Motive auf, wie z. B. die Tulpe, die Nelke, die Hyazinthe und die Rosetten mit spitzigen Blattern. Die Pflanzenmotive waren freier und lebhafter stilisiert als im sudlichen Gebiete. Ebenso ist auch die Komposition freier. (Bilder 24 bis 62.) Im mittleren und unteren Donaugebiete stieBen alle drei Bereiche zusammen und beeinfluBten einander. Doch haben auch die Donaugebiete ihre Eigenheit, weil in diesen verschie-dene spiralformige, gekriimmte, wellenartige, bundformige, gewundene und geflochtene Motive ihre Heimat haben. Denn damals, als die Volkerwanderung anhub, wanderten auch die Slawen in einzelne Bander ab. So iiberschritten die Siidslawen die Karpathen und besezten zuerst das mittlere Donaugebiet, wo sich die slawische Kunst und die aus dem Donaugebiet (illyrisch-keltische) kreuzten. Dadurch bekam unser Ornament neue, dort einheimische Motive. Aus dem Donaugebiet drangen die Slawen noch gegen den Siiden, wo sie an die siidliche Kultur stieBen. Dennoch brachten die Slawen aus ihrer urspriinglichen Heimat ihre eigene Kultur mit, die sich im Wesen und der Anlage ganz und gar von der romanischen und germanischen getrennt hatte. Im neuen Bande hat sich die slowenische Ornamentik, entsprossen aus der altslawischen, in neuen Verhaltnissen nach ihrer Art weiter entwickelt und erreichte bis auf den heutigen Tag eine solche Vollkommenheit, daB man sie zu den schonsten in Europa zahlen darf. Von ande-ren Stilarten, wie den germanischen und den romanischen, unterscheidet sie sich nach der Art der Motive, der Stilisation, j der Komposition und zuletzt nach der Art der Farbe einzel-ner Motive oder des gesamten Ornaments. Im letzten Jahrtausend gelangten die slawischen Volker von gewohnlicher Ackerpflege auch zur Gartenkunst. Des-halb hatte man nicht nur auf gewbhnliche Feldkrauter Wert gelegt, sondern auch auf die nach Gartnerart gepflegten Bltiten. In der slawischen Ornamentik sind von den ursprting-lichen, abstrakten und geometrischen Formen gewissermaBen kiinstlerisch zusammengestellte Blatter und Bltiten entstan-den, die sich im m er m eh r den nattirlichen, asthetischen Pflan-zen naherten. Nicht nur aus abstrakten Formen, vielmehr auch auf verschiedene andere Weisen sind in der sloweni-schen Ornamentik Pflanzenmotive entstanden, die jetzt in unseren Zieraten tiberhandnehmen. Deshalb teilen wir diese Motive in mehrere Gruppen, so daB wir haben: 1. Blumen und Blatter, die der Entwicklung nach aus geometrischen und abstrakten Formen (aus Kreisen, Sternen, abgerundeten Gebilden usw.) entstanden sind. 2. Pflanzliche Motive, aus der Natur entnommen und stilisiert (Gartenrosen, Nelken, Glockenblumen, Gansebltim-chen, Farnkraut, Katzchen, Trauben, Mohnbltite, stern-artige Blumen, verschiedene Knospen, Ahren, verschiedene Blatter usw.). 3. Motive, gehracht aus dem ostlichen und Nomaden-(ttirkischen) Gebiet (wie die Tulpe, die Nelke, der Granat-oder Goldapfel, verschiedene Bosetten usw.). 4. Ktinstlich zusammengestellte Bltiten und Blatter, bei denen wir nicht den richtigen Namen bestimmen konnen und die ofters den Ubergang zwischen der Bltiten- und der Blatter-form bilden. Die Motive sind einfach, kiinstlerisch und platt stilisiert angesichts der alten Stickerei- und applizierten Technik. Wo die Technik es zulaBt, sind die Motive in abgerundeten Linien wiedergegeben. Bei der groben Stickerei, wie beim kreuz-artigen Stich und Gewebe, sind die Motive in ebenen, geometrischen Linien stilisiert. Jedoch sind alle Motive in weichen, geftihlvollen Formen und in einem Stile angedruckt, so daB man nicht bemerkt, welcher Gattung sie sind und woher sie stammen. Die groBeren Motive sind inhaltsreicher gegliedert, so daB die breite Fliiche kleinere, parallele Figuren oder aber eingetragene irgend welche fremdartige Motive bat. AuBer-dem haben einige Motive an den Eandern und auf dem Scheitel noch mehrere kleinere Einzelheiten, wie z. B. ver-schiedene Blattchen, Zweiglein, Ranken usw. Sie sind dem Hauptmotiv untergeordnet, wodurch sie ihm einen bunten Charakter verleihen und mit ihm ein Ganzes bilden. Oft bat ein soleh geschmucktes Motiv den Ausdruck eines lebendigen Wesens (z. B. eines Tiercliens) und bildet schon an und fiir sich ein Ornament. Die Motive sind auf dem Ornamente gleichmaBig verteilt, so daB jedes einzelne seinen schon ab-gemessenen Raum bat und so zur entsprechenden Geltung kommt. AuBer den angegebenen flachartig und einfach stilisier-ten Pflanzenmotiven gibt es unter uns auch einige natiirlich und plastisch stilisierte, auf die die alpenliindische Volks-kunst (die bemalte Hauseinrichtung und die Ornamente auf der Glasmalerei) EinfluB genommen bat. Die Komposition des Ornaments bei diesen Motiven ist mehr tektonisch, und zwar deshalb, weil verscliiedene Stengel die Motive zu einer groBeren Einlieit vereinigen. Die Ornamente aus dem siidlichen Bereich gelangten bei uns besonders in die kirchliche und hochbiirgerliche Kunst, die uns die Fremden gebracht hatten. Da jedoch das sloweni-sche Volk die siidliche Ornamentik dennoch nicht genug ver-standen bat, deshalb wollte es sie naeh seinem Einfiihlen umgestalten, aber keineswegs verderben (die »goldenen« Altare auf dem Lande). Neben den Pflanzenmotiven sind uns bisher noch ver-schiedene Motive aus der Vogelwelt erhalten geblieben, wie z. B. das Tiiubchen, das Hiihnchen, der Pfau, der Adler und iiberhaupt kleine Vogel. Unter anderen Tieren kommen in Betracht das Hirschkalb und das Lamin. Die Tiermotive sind nicht besonders symbolisch ausgedriickt, sondern haben nur einen mehr dekorativen Sinn. Von den geometrischen Motiven werden besonders Krei-se, Rhombuse, Sternlein, Pentagramme (die Druden), Piinkt-chen, Beistriche, Ranken, Wellenlinie, geriffelte (oder sage- artige) und halbkreisformige Linien, Spiralen, einfache und geflochtene Motive usw. angewendet. Das sind die iiltesten Motive, die wir schon in der altslawischen Ornamentik finden. In Bela Krajina treffen wir noch an die meisten geometri-schen Motive einerseits wegen anderartiger Stickereiteehnik, anderseits aber, weil sich dort noch alte, ursprunglichere Motive vorfinden, welche die Lente, die sich aus den siid-lichen Gebieten angesiedelt hatten, einst dorthin brachten. Weiters kommen unter uns noch religios-symbolische dekorative Motive vor, wie der heilige Geist in Gestalt einer Taube, das Lamm mit dem Fahnlein, das Herz mit Flammen und auch mit dem Schwerte durchbohrt, das Kreuz mit Mono-grammen, die Weinrebe mit den Trauben, der Kelch, die Engelskdpfchen usw. Zuletzt haben wir noch Gegenstandsmotive, die als Zierat dienen, und zwar kleine Vasen, Kannchen, Korblein, Schlin-gen, das Herz usw. Doch mussen wir beachten, daB in der slowenischen Ornamentik die Nelke und die Herzform Haupt-motive sind, die sehr gern und hiiufig angewendet werden. Die slowenische Lyrik spiegelt sich doch in diesen zwei Motiven, die am haufigsten die symbolische Liebe darstellen. Schon seit jeher sind in der slawischen und in der jetzigen slowenischen Komposition des Ornaments verschie-dene Motive beliebt, die einen erzahlenden (marchenhaften) dekorativen Sinn haben. Das Ornament vereinigt in sich ein-zelne Motive in freier Komposition, die weder auf die Tektonik des Gegenstandes noch auf die Deckung der ganzen Flache, sondern nur auf die kiinstlerische Wirkung Kiick-sicht nimmt. So bildet also das slowenische Ornament mit seinen lyrisch-stilisierten Motiven und der kunstlerischen Komposition ein abgerundetes Lied. Als Farben sind die zarten und die sachten (gelb, braun, rot, leise griin, leise blau und verschiedene Ubergangsfarben) beliebt. Jedes Motiv ist anders gefiirbt, gleichmaBig, nicht schattig, und geradeso ist auch haufig jedes Blattchen auf dem Zweige oder auf der Blume anders gemalt. Die Haupt-motive sind jedoch in helleren, kraftigen Schattierungen (rot, gelb und blau) wiedergegeben, damit sie mehr zur Geltung kommen, wiihrend die Nebenmotive in ruhigeren und Uber- gangsschattierungen (grim, orange, braun usw.) dargestellt sind. Damit die groBeren Motive ein bilderreicheres Aussehen bekommen, sind sie auf mehrere dekorativen Teile verteilt, die demnach auch verschieden gefarbt sind. Beim Malen schaut man nicht darauf, was fiir eine Farbe das Motiv in der Natur bat, sondern wird beliebig gemalt, damit durch die Farbe die kunstlerische Wirkung erhoht wird, die man dem Ornamente geben will. (Bilder 63 bis 100.) Pregled razvoja slovenačke ornamentike. Ukupnu umetnost i njezin prvobitni razvoj n Europi delimo n tri glavna područja: južno, severno i istočno. Južnom području pripadaju zemlje oko Sredozemnog Mora (Egipat, Grčka, Italija i t. d.), severnom pre svega germanski i nor-manski narodi, a istočnom krajevi, iz kojih su dosti Slaveni i nekoji mongolski narodi ltao Madžari, Bugari, Turci. U severnom području razvio se ornament u najstarije doba na drvetu, docnije za vreme gotike pre svega na kamenu, a za vreme renesanse na kovini. Na stilizaciji! motiva utecahu prilično tehnologije ovih tvari. Motivi su potpuno tehnički-geometrički, koji pak dobivaju u daljnjem razvoju narav-nije, bodri je i fantastičke oblike (čuvena životinjska ornamentika). Ornament pokrije ukupnu pljosan pljosnato i skladno sa strogim i dekorativnim osetom. A višeputa po-činje ornament nadmašiti oblik predmeta time, da ga si pot-čini. Germanski ratoborni i tehnički izraz severnog područja opaža se zatim kroz sve decenijume do danas osobito kod Nemaca. (Slike 1 do 10.) Motivi u ornamentici južnog područja uzeti su pre svega iz prirode i idealistički tako stilizovani, da se preobrazil ju u izrazito odredene tipove (meander, akantus, pahnete). Sastav je preračunat i tektoničan; u njemu su motivi tako podreden! obliku predmeta, da se slažu u isti mah njena namisao i svrha. Ornament i oblik u najlepšoj su saglasnosti. Kao poglaviti motiv prirodnih elemenata naročita jeste čovek. Poglavita grada (materija), na kojoj se večinom razvijala južna umetnost jeste kamen; zbog toga su oblici večinom plastički obra-deni te tako prima i ornament na izravnim pljosnima plasti-čan izraz time, da se zaseni. (Slike 11 do 23.) Istočno područje delimo zbog veče jasnosti još na tri dela, i to na pokrajine medu Karpatima i Sibirijom, na današnja južnu Eusiju iznad Črnog Mora do Kavkaza (gde obitavahn Skiti) te na pokrajine Turkestana. Staroslavenska kultura iinade svoj izvor u Zakarpatima, otkuda nas vode pravci prema Sibiriji. Na nju utecahu i susedne kulture južnog dela, osobito nekoja plemena, lcoja su pridošla iz kavkaskih predela te si usvajala slavenske množice. Za vreme seobe naroda utecaše delomice na slavensku ornamentiku umetnost Turkestana. Tada se mongolska plemena seljahu i prema zahodu i dodoše u doticaj sa Slavenima vee u novim predelima. Umetnost istočnog predela nade svoj umetnieki izraz pre svega u ornamentu. Stoga taj ukras nije samo dekora-tivan faktor nego izraz umetničkog doživljaja. Tip umetničke produktivnosti bio je domači zanat. Ornament razvio se osobito na izravnoj pljosni, t. j. na kori, koži i vezu. Stoga su motivi podati pljosno, a ne plastički. Najstariji su motivi bili apstraktni i geometrički, goli i isprazni, sa skruženim oblicima, a zbog tehnike i u izravnim črtama. Kao nomadskom (pastirskom) narodu, koji je prvobitno obitavao u istočnim pokrajinama, bese životinja naj-bliža, stoga je započeše najpre obrazovati; izvadahu je iz apstraktnih motiva. Životinjski su motivi stilizovani uvek u što mirnijim i čuvstvenijim oblicima, da je time motiv za-dobio nov umetnieki izraz. Kad se započe razvijati ratarstvo, i to najpre u južnom predelu istočnog podrueja, začeše narodi upoznavati več i različite biljine. Stoga su naknadivali po-stepeno životinjske motive u ornamentu sa biljnim, isprva samo više opštim listima a kasnije i cvečem. A višeputa opažamo motive, koji tvore nekakav prelaz medu životinj-skim i biljnim motivima. U Turkestanu pojaviše se svojstveni motivi kao tulipan (lala), karanfil, zumbul (hiacint) i rozete sa šiljastim listima. Biljni motivi bili su slobodnije i živahnije stilizovani kao u južnom području. Tako isto je i kompozicija slobodnija. (Slike 24 do 62.) U srednjem i donjem Podunavlju graničila se sva tri područja i utecala jedno na drugo. Ali ipak imadu i podonavske pokrajine svoju osobitost, jer su kod njih udomačeni različiti spiralni, vijugovi, valoviti, pantljikasti i ostali savijeni i pleteni motivi. Za seobe naroda selili se i Slaven! u pojedine zemlje. Tako prispeše i Jugosloveni preko Karpata i zauzeše najpre srednje Podunavlje, gde se ukrštavala sla-venska i podonavska (ilirsko-keltska) umetnost. Time je pri-mila naša ornamentika nove, tamo udomačene motive. Iz Podunavlja prodirahu zatim Slaveni prema jugu, gde zateku južnu kulturo. Ipak su doneli Slaveni iz prvobitne domovine več svojo kultura, koja se bese u jezgri i osnovi posve odelila od germanske i romanske. U novoj zemlji razvijala se slovenačlca ornamentika, proizlazeči od zajedničke staroslavenske n novim okolnostima po svoje dalje te je postigla do danas takvo savršenstvo, da se može pribrajati medu najlepše u Evropi. Od ostalih stila kao germanskih i romanskih razlikuje se po vrsti motiva, stilizovanja, kompoziciji i napokon i boji pojedinih motiva ili celokupnog ornamenta. U posljednem vekn od hiljada godina slavenska se plemena popela od običnog ratarstva i do vrtljarstva. Stoga se poče uvaživati ne samo obično poljsko rašče, no i vrtljarski uzgojeno cveče. U slavenskoj su ornamentici nastali od prvobitnih apstraktnih i geometričkih oblika nekako umetno sa-stavljeni listovi i cveti, koji su se sve više približavali prirod-nim biljkama. Ne samo iz apstraktnih i geometričkih oblika, no još na različite načine nastali su u slovenačkoj ornamentici biljni motivi, koji sada preotimlju mah n našem ukrasu. Stoga delimo ove motive na više vrsta, tako da imademo: 1. Cvete i listove, koji su nastali po razvoju iz geo metričkih i apstraktnih oblika (iz krugova, zvezda, skru-ženih likova i t. d.). 2. Biljne motive, uzete i stilizovane iz prirode (stoliste ruže, karanfile, visibabe, krasuljke, paprati, mačice, grožde, makov cvet, zvezne cvetove, različite pupoljke, žitno vlače, različite listove i t. d.). 3. Motive, donete sa istoka i nomadskog (turskog) pod-ručja (tulipan, karanfil, nar ili zlatnu jabuku, različite rozete i t. d.). 4. Umetnički sestavljeno cveče i listove, kojim se ne može odrediti pravo ime i koji višeputa tvore prelaz medu cvetnim i listavim oblikom. Motivi su stilizovani prosto, umetnički i pij osno sa obzirom stare vezenske i aplikovane tehnike. Gde dopusta tehnika, motivi su podati n skruženim črtama. Kod grubog veza kao n. pr. kod krstastog uboda i tkanine motivi su stilizovani u izravnim, vecma geometričkim črtama. Ipak su svi motivi izjašnjeni u mekim, osetljivim oblicima i to u jednom stilu, tako da se ne opazi, iz koje su vrste i otkuda su nastali. Veči su motivi obilni je deljeni na članke, tako da imade široka pljosan manje usporedne likove ili pako unete koje drugojake motive. Sem toga imadu nekoji motivi duž stranica i na temenu još i više manjih sitnica kao različite lističe, graučice, vršike i t. d. Podreden i su glavnome motivu, čime mu dadu šareno obiležje i sastavljaju s n j ime jednu celinu. Višeputa imade ovakav ukrašeni motiv izraz živa biča (n. pr. koje životinjice) te tvori več sam po sebi jedan ornament. Motivi su podeljeni na ornamentu ravnomerno, da imade svaki svoj lepo dodeljeni prostor te tako dolazi do odgovara-juče važnosti. Sem označenih pljosno i prosto stilizovanih biljnih motiva nalazi se medu nama i nešto prirodno i plastički stilizovanih, na koje je utecala pučka umetnost (slikano pokučtvo i ornamenti u slikarstvu na staklo). Kompozicija ornamenta kod tih motiva više je tektonička i to radi toga, što različite peteljke povežu motive u veču celinu. Ornamenti sa južnog područja ulazili su k nama naročilo u crkvenu i visoko-gradansku umetnost, ko ju su donašali k nama tudinci. A pošto južnu ornamentiku slovenački narod ipak ni je dovoljno razumevao, stoga je hteo, da je po svome osečaju preinači, a nipošto ne izopači (»zlatni« seoska altari). Pored biljnih motiva sačuvale su se nama do sada još i različite ptice kao gol uh, petao, paun, or a o i opšte manje ptice. Izmedu ostalih životinja uzme se još u obzir jelenče i jagnje. Zivotinjski motivi nisu osobito simbolički podvučeni, več imadu naprosto dekorativno značenje. Izmedu geometričkih se motiva upotrebljavaju naročito krugovi, rombi, zvezdice, pentagrami (more), tačkice, zapete, vršike, valovice, zupčaste (ili kao od pile) i polkružne črte, spirale, prosti i pleteni motivi i t. d.). To su najstariji motivi, koje več nalazimo u staroslavenskoj ornamentici. U Bel oj Krajini imademo još i najviše geometričkih motiva s jedne strane zbog drukčije tehnike veza, a s druge, jer su tamo udomačeni još stariji, prvobitniji motivi, koje su doneli ne-kada ljudi, pridošavši iz južnih krajeva. Zatim se nalaze medu nama još i versko simbolički dekorativni motivi: kao sv. Duh pod prilikom golupčeta, jagnje sa zastavom, srdce sa plamencem ili prebodeno mačem, krst monogramima, vinska loža sa groždem, kalež, andeoske glavice i t. d. • Napokon imade kod nas i stvarnih motiva, koji služe za ukras: i to vaznice, majolčice, korpice, petlje, srdce i t. d. Ipak moramo uvažiti, da su u slovenačkoj ornamentici ka-ranfil i lik srca poglaviti motivi, koji se vrlo rado i cesto upotrebljavaju. Zaista slovenaeka se lirika odrazuje u ovima dvama motivima, koji prikazu ju ponajviše simbol ičku ljuba v. Več od starine su u slavenskoj pa i u sadašnjoj slove-načkoj kompoziciji ornamenta omiljeni različiti motivi, koji imadu pripovedni (basnoslovni) dekorativni smisao. Ornament udružuje u sebi pojedine motive u svobodnem sjedinja-vanju, koji se ne obazire ni na tektonika predmeta ni na pokrivanje celokupne pljosni, nego naprosto na umetnički učinak. Tako tvori slovenački ornament sa lirički stilizova-nim motivima i umetničkim sjedinjavanjem zaokrugljenu pesmu. Boje su omiljene nežne i lasne (žuta, smeda, crvena, lasno zelena, lasno plavetna i različite prelazne). Svaki je motiv drukčije bojadisan, razmerno, ne senasto, takode je i cesto svaki listič na grančici ili cvetkii drukčije naslikan. Ipak su glavni motivi podati u vedrijim i jačim tonovima (crveno, žuto i plavo), da su više uglavljeni; medutim nuz-gredni su motivi izraženi u mirnijim i prelaznim tonovima (bojama): zeleno, pomorandine boje i plavo i t. d. Da dobiju veči motivi slikovitije lice, podeljeni su na više dekorativnih predela, koji su zatim različito bojadisani. Kod slikanja ne gleda se na to, kakvu boju imade motiv u prirodi, nego se slika povoljno, da se još i bojom podigne umetnički učinak, koji se hoče da dade ornamentu. (Slike 63 do 100.) Slovstvo, porabljeno za obravnavano tvarino. Adama F. van Scheltema: Die altnordische Kunst. Berlin 1923. Boroffka Gregor: Kunstgevverbe der Skythen v delu: Geschichte des Kunstgewerbes, Band I, Berlin 1928 (herausgegeben von Dr. 11. Th. Bossert). B ijhan Arth ur und Krohn Kise: Das Kunstgevverbe der Vol ker Nord-, Mittel- und Vorderasiens v delu: Geschichte des Kunst-gevverbes, Band II, Berlin 1929 (herausgegeben von Dr. II. Th. Bossert). Cankar Izidor: Razvoj stila v starokrščanski dobi in zgodnjem srednjem veku. Ljubljana 1926. Dechelelte Josef: Mann el darcheologie prehistorique Celtique el Gallo Romaine. Pariš 1914. Dollfus-Mieg & Cie: Bulgarisehe — Tiirkische — Tschechoslovva-kische — j ugoslavvische Stickereien. Mvdhouse (Frankreich). Dolmetsch H.: Der Ornamentenschatz. Stuttgart 1889. Durm J os. etc.: Muster-Ornamente aus allen Stilen. Stuttgart. Ebert Max: Reallexikon der Vorgeschichte. Berlin 1927. Filou Bogdan: Geschichte der altbulgarischen Kunst. Berlin 1932. Findeisen Hans: Kunstgevverbe nordasiatischer Grenzlande v delu: Geschichte des Kunstgevverbes, Band IV. Berlin 1930 (herausgegeben von Dr. H. Th. Bossert). Folnesics Hans und Planiscig Leo: Bau- und Kunstdenkmale des Kustenlandes. Wien 1926. Gruden Josip: Zgodovina slovenskega naroda. Celovec 1912. Hoffmeister K.: Slovanska ornamentika in nje uporaba v umetnem obrtu. Ljubljanski Zvon 1894. Ivekovic Ciril M.: Gradjevinski i umetnički spomenici Dalmacije. Beograd 1928. Karaman Ljubo: Iz kolijevke hrvatske prošlosti. Zagreb 1930. Karlovšek Jože: Slovenska hiša. Ljubljana 1927 in 1928. Kostelniček L. Štefan: Slovenska ornamentika. Košiče. Koroalczijk Georg: Denkmaler cler Kunst in Dalmatien. XX'ien 1910. Kus-Nikolajev Mirko: Nomadski motivi u jugoslavenskoj sel jačkoj umetnosti. »Etnolog« 1931. L’art populaire Hongrois. Etnografski muzej. Budapest 1928. Ložar Rajko: Arheološki oddelek v »Vodniku«. Ljubljana 1931. Ložar Rajko: Ornamenti noriško-panonske kamnoseške industrije. Časopis za zgodovino in narodopisje 1934. Meijer Fr. S.: Handbuch der Ornamentik. Leipzig 1927. Nieclerle Lubor: Narava in kultura starih Slovanov. V Trstu 1926. Niederle Lubor: Život starych Slovanu. V Fraze 1911. Novak A.: Risanje. Ljubljana 1926. Orsi Paolo: Scolture bizantine d el la Sicilia. Buličev zbornik. Zagreb-Split 1924. Pič L L.: Starožitnosti zeme češke. Dil III. V Fraze 1909. Racinet A.: Das polvchrome Ornament. Stuttgart 1880. Rus Jože: Kralji dinastije Svevladičev. Ljubljana 1931. Rus Jože: Krst prvih Hrvatov in Srbov. Ljubljana 1932. Salin Bernhard: Die altgermanische Thierornamentik. Stockholm 1904. Schmidt Walter: Altslovenische Griiber Krains. Landesmuseum Rudolfinum in Laibach, Bericht fiir das Jalir 1907. Schuchhardt Carl: Alteuropa. Berlin und Leipzig 1926. Sič Albert: Narodne vezenine na Kranjskem. Ljubljana 1918. Sič Albert: Narodni okraski na orodju in pohištvu. Ljubljana 1923. Sič Albert: Narodni okraski na pirhih in kožuhih. Ljubljana 1922. Speltz Alexander: Les styles de 1’ornement. Leipzig 1930. Strzpgomski Jos.: Die altslavisehe Kunst. Augsburg 1929. Šanlel Saša: Nekaj o slovenskem narodnem ornamentu. Vodnikova pratika 1929. Vurnik Stanko: Stil vezeninske ornamentike na pečali. »Etnolog« 1928. Wdrmann Karl: Geschichte der Kunst aller Zeiten und Viilker. Leipzig 1923. ' . . . Prvotna kultura severnega področja: geometrično-tehnični ornament. Sl. 1. Izkopine na Slovenskem iz dobe mostišč, okoli 1. 2500—2000 pr. Kr. (Ljubljana, Narodni muzej). Sl. 2. Izkopine na Slovenskem iz hallstattske dobe, okoli 1. 1000—400 pr. Kr. (Ljubljana, Narodni muzej). Sl. 3. Izkopine iz latenske (keltske) dobe, 1. 400—50 pr. Kr. (Adama van Sclieltema). 8 xxx>ooo< Sl. 4. Izkopine iz dobe Langobardov, okoli 1. 600 po Kr. (Adama van Scheltema). Geometrično abstraktni ornament najstarejše dobe se je razvijal in izpreminjal, tako da je dobil živahnejši naravni izraz. Ta kultura je segala pred doselitvijo Slovencev tudi na naša tla. Sl. 5. Zaponka, okrašena v severni živalski ornamentiki, iz 5. stol. po Kr. (Salin). Sl. 6. Ploskev, okrašena v pozni severni živalski ornamentiki, Gotland, 8. stol. po Kr. (Salin). Iz geometričnega poživljenega ornamenta so se izcimile fantastične živali. Ta doba severnjaške kulture je dosegla svoj višek v šestem do desetem stoletju ter ni na slovenska tla več vplivala, ker so bili tu že naseljeni Slovenci. Sl. 7. Romanski kapitel iz 11. stol., Angres (Durm). Sl. 8. Gotska konzola iz 13. stol. (Durm). Prepletenost in dinamika dekorativnih motivov, ki tektoniko predmeta močno zastirata, se opažata tudi v romanski in gotski dobi severnih pokrajin. <><><><» e o <><><» e <> e oa.ft.ft .<»■<> p č.<> Mr Mr. •t*' w. :**- ^ .w, w -w a« ‘Mr.'Mr., 'mr. Mr. ‘MrrMrr. ,££ £ &rZ & & t,hi* & &&££££&&£ Sl. 112. Bolgarski motivi in ornamenti na vezeninah (Dollfus-Mieg & Cie). Sl. 114. Češkoslovaški motivi (Kostelniček). Sl. 119. Sl. 124. Sl. 125. cJ.K. Sl. 126. Madžarski motivi (L’art populaire Hongrois). Sl. 127. Vzhodnoevropski motivi, uporabljani v sedanji ornamentiki v Nemčiji. Seznam ek slik Slika 1. Izkopine na Slovenskem iz dobe mostišč................ 2. Izkopine na Slovenskem iz hallstattske dobe........... 3. Izkopine iz latenske (keltske) dobe........................ 4. Izkopine iz dobe Langobardov ........................... 5. Zaponka, okrašena v severni živalski ornamentiki . . . . 6. Ploskev, okrašena v pozni severni živalski ornamentiki . 7. Romanski kapitel............ 8. Gotska konzola.............. 9. Pozna nemška renesansa . . 10. Novejša nemška stilizacija rastlinskih motivov............. 11. Asirska keramična plošča . . 12. Grški ornament.............. 13. Grška vaza.................. 14. Sarkofag iz 6. stoletja . . . 15. Ostanek kamnitne pregraje v Rimu........................ 16. Bizantinski kapitel v Padovi 17. Bizantinski kapitel iz 6. stoletja .......................... 18. Bizantinska plošča.......... 19. Renesančni okras ........... 20. Del poznega renesančnega (rimskega) ornamenta . . . 21. Rokoko j ski okrasek . . . . 22. Ljudski alpski ornament . . 23. Kmečka prtička iz Alp . . . 24. Poslikana posoda iz Cucute- nija........................ 25. Del poslikane posode iz Tri- polja....................... 26. Ornamentalni motivi iz Cucu- tenija...................... 27. Slikana živalska ornamentika iz Petrenja................. 73 73 73 73 74 74 75 75 76 76 77 77 77 78 79 80 80 81 81 82 82 83 83 84 84 84 84 Slika Stran 28. Predmeti iz dobe brona in železa v Sibiriji.................85 29. Krožnik z vzhodnoevropskimi motivi iz dobe neolitika . . 86 30. Krožnik z vzhodnoevropskimi motivi iz dobe brona in železa .....................86 31. Del bronastega pasu z živalsko ornamentiko v Kedabegu 87 32. in 33. Skitska pločevinasta or- namenta ........................87 34. Nagrobni kamen iz rimske dobe v Sloveniji................. 88 35. Sarkofag iz rimske dobe v Sloveniji.......................88 36. Kamnitna plošča iz začetne dobe ljudskega preseljevanja 89 37. Kapitel v oglejski baziliki . 89 38. Oltarska pregraja v oglejski baziliki....................90 39. Kamnitna ograja krstilnega bazena v Splitu...........91 40. Kamnitna plošča v muzeju v Splitu......................91 41. Prtiček s staroslovanskimi (dalmatinskimi) motivi ... 92 42. Staroperzijska keramika . . 93 43. in 44. Starobolgarski keramični plošči....................93 45. Kapitel v Saloni..........94 46. Kapitel v cerkvi S. M. delle Grazie v Gradežu .... 94 47. Staroslovanski srebrni ornament v Driesenu.................95 48. Steber v muzeju sv. Donata v Zadru.......................95 49. Kapitel v Saloni...........95 50. Kapitel na Rabu............95 51. Prtiček s staroslovenskimi motivi ...........................96 52. Staroslovanski predmeti iz različnih dežel.............96 Slika Stran 53. Slovenska kmečka keramika iz raznih dob............97 54. Staroslovanski predmeti iz Slovenije...................97 55. Staroslovanska keramika iz Češke.......................97 56. Sedanja kmečka keramika Slovencev.......................97 57. Rimske izkopine na Slovenskem ...........................98 58. Staroslovanski obročasti ob- senčniki........................98 59. Staroslovanski polmesečni ob- senčniki........................98 60. in 61. Staroslovanske zaponke 99 62. Staroslovanski prstani ... 99 63., 64., 66. in 91. Okraski na pohištvu ...............100, 101, 113 65. Okrasek rokopisa iz Bistre . 101 67. Prtiček z letnico 1566 . . . 101 68. Okraski na cerkvenih lesenih stropih........................102 69. do 72. Okraski na mašnih plaščih .................102, 103 73. Okraski na vezenini iz okoli 1. 1850....................... 103 74. Vezen ornament na kožuhu . 104 75. Ornament na papirnatem prtičku za jaselce...............104 76. Pisano vezen prtiček . . . 105 77. Ornament iz Haloz .... 105 78. Apliciran okrasek na kožuhu 106 79. Okrašena lesena krožnika . . 106 Slika 80. do 83. Keramični krožniki tvrdke »Dekor« . . . 107, 84. Okraski za slikarije na porcelanu tvrdke »Dekor« . . . 85. Čipke...................... 86. Osnutek za platnice albuma . 87. do 89. Okraski na zavijačkah 90. Okraski na finih vezeninah . 92. Okrasek na papirnatem prtičku .......................... 93. in 94. Belokrajinslca vezena ornamenta................... 95. do 97. Belokrajinski vezeni robovi ......................... 98. Rastlinski motivi na piruhih 99. Prekmurski motivi .... 100. Mašni plašč iz 16. stoletja . 101. in 102. Hrvatski motivi . . 103. do 105. Hrvatski ornamenti . 106. Srbski motivi............... 107. in 108. Srbski ornamenti . . 109. do 111. Ornamenti na preprogah v Primorju, Bosni itd. . 112. in 113. Bolgarski motivi in ornamenti......................... 114. Češkoslovaški motivi . . . 115. Češki ornamenti............. 116. Ruski motivi................ 117. in 118. Ruski ornamenti . . 119. do 125. Turški ornamenti . . 126. Madžarski motivi............ 127. Vzhodnoevropski motivi . . Stran 108 109 110 110 111 112 113 114 115 115 116 116 117 118 119 120 121 122 123 123 124 124 125 126 126 Kazalo Stran Predgovor ......................................................... 3 Uvod............................................................... 5 Splošno o ornamentu................................................ 7 Prvotne kulture................................................... 10 Severno področje............................................ 11 Južno področje.............................................. 14 Vzhodno področje . . ....................................... 17 Podonavje................................................... 24 Doba preseljevanja narodov........................................ 26 Staroslovanska kultura............................................ 32 Staroslovanski ornament..................................... 34 Staroslovanski spomeniki.................................... 36 Barve naj starejših ornamentov ............... 38 Slovenska ornamentika ............................................ 40 Sedanja ornamentika vzhodnega področja pri nas in drugod ... 46 Pregled razvoja slovenske ornamentike............................. 53 Ubersicht tiber die Entvvicklung der slovvenischen Ornamentik . . 58 Pregled razvoja slovenačke ornamentike............................ 65 Slovstvo, porabljeno za obravnavano tvarino........... 70 Slike............................................................ 73 Seznamek slik.....................................................127 . . 5 mi 5 mš M Sasgffl H flfl $851 | :,V,4